Children of the Forest es un álbum del percusionista Milford Graves en el que colaboran los saxofonistas Arthur Doyle y Hugh Glover. Fue grabado en el laboratorio y taller del sótano de Graves en Queens, Nueva York, a principios de 1976, en los meses previos a la sesión que dio lugar al álbum Bäbi , que contó con el mismo personal. El álbum, que incluye fotografías de Val Wilmer , fue lanzado en 2023 en vinilo como un set de LP doble por Black Editions Archive como parte de la serie Milford Graves Archival. [1] [2] [3]
En una reseña para AllMusic , Thom Jurek escribió: "Cualquier grabación de material inédito del maestro baterista/percusionista Milford Graves es digna de mención. Cuando se extrae del período más visionario del artista, es una ocasión para celebrar... En su conjunto, o como la suma de sus partes incidentales, Children of the Forest no es solo una gran revelación en el catálogo de Graves, sino un espejo del estado creativo de la música improvisada en Nueva York a mediados de los años 70". [1]
Michael Rosenstein, de la revista Dusted, afirmó: "La crudeza tórrida de estas grabaciones se asemeja a la descarga torrencial de Bäbi , pero le da un toque más ritualista a la interpretación... Las sesiones publicadas en Children of the Forest ... brindan una adición bienvenida a la documentación del legado musical de Graves. Esperemos que Black Editions continúe explorando los archivos del Profesor". [4]
Phil Freeman de Stereogum calificó la primera de las grabaciones del 11 de marzo de 1976 como "una locura, un free jazz del tipo 'espera una llamada telefónica furiosa de la escuela de los vecinos'", con Graves "golpeando tan fuerte que casi sobrecarga la cinta" y Doyle "chillando y aullando a toda potencia, sin aflojar ni un instante". [5] Con respecto a la misma pista, Daniel A. Brown de NPR reconoció la "llama sagrada y purificadora de la música de fuego post-Coltrane y -Ayler", y señaló que "parece preguntar al oyente: '¿Qué tan libre realmente quieres ser?'". Comentó: "Antes de que alguien pudiera responder, Graves desenrolla patrones de batería polirrítmicos y turbulentos y, en unos momentos, Doyle detona el revestimiento de latón de su saxofón con la pura fuerza de su frenético poder pulmonar". [6]
En un artículo para The Free Jazz Collective , Nick Ostrum describió el álbum como "una contribución cruda, efusivamente enérgica y absolutamente esencial a los catálogos de cada uno de estos músicos... free jazz en su máxima expresión, en su forma más destructiva (o deconstructiva)". [7] Fotis Nikolakopoulos de FJC comentó: " Children of the Forest es y será el lanzamiento de archivo del año, tal vez el lanzamiento de archivo más importante de algún tiempo... esta es música de trascendencia y magia, un viaje desde la costa de África Occidental hasta la Costa Este de los EE. UU. y de regreso. Debe escucharse, en todas partes". [8]
Pierre Crépon, del New York City Jazz Records, escribió: "El objetivo aquí no es fluir libremente en todas las direcciones, sino trabajar de forma concentrada en registros específicos y en cómo un simple sonido podría tener importancia... este lanzamiento es un ejemplo de material de archivo realizado correctamente: música verdaderamente inédita, notas sustanciales... y una gran fotografía". [9]
En un artículo para There Stands the Glass , Bill Brownlee llamó al álbum "54 minutos de potencia bruta" y un "ataque mordaz", y afirmó: "cuando necesito una catarsis visceral, me lanzo con todo a la cacofonía improvisada... El trascendentalmente duro Children of the Forest es ruido esencial". [10]
Toda la música de Milford Graves.