Funkadelic fue una banda estadounidense de funk rock [1] formada en Plainfield, Nueva Jersey en 1968 y activa hasta 1982. Como uno de los dos grupos emblemáticos del colectivo P-Funk de George Clinton , ayudaron a ser pioneros en la cultura musical funk de la década de 1970. [1] [5] Funkadelic se formó inicialmente como una banda de acompañamiento para el grupo vocal de Clinton, The Parliaments (más tarde la banda completa Parliament ), pero eventualmente persiguió un sonido más pesado y orientado al rock psicodélico en sus propias grabaciones. [5] Lanzaron álbumes aclamados como Maggot Brain (1971) y One Nation Under a Groove (1978).
El grupo que se convertiría en Funkadelic fue formado por George Clinton en 1964, como la sección de acompañamiento sin nombre de su grupo de doo wop The Parliaments [6] mientras estaba de gira. La banda originalmente estaba formada por los músicos Frankie Boyce, Richard Boyce y Langston Booth más los cinco miembros de The Parliaments en las voces. Boyce, Boyce y Booth se alistaron en el ejército en 1966, y Clinton reclutó al bajista Billy Bass Nelson y al guitarrista Eddie Hazel en 1967, luego agregó al guitarrista Tawl Ross y al baterista Tiki Fulwood . El nombre "Funkadelic" fue acuñado por Nelson después de que la banda se mudó a Detroit. En 1968, debido a una disputa con Revilot, la compañía discográfica propietaria del nombre "The Parliaments", el conjunto comenzó a tocar bajo el nombre de Funkadelic. [7]
Como Funkadelic, el grupo firmó con Westbound en 1968. En esa época, la música del grupo evolucionó del soul y el doo wop a una mezcla más dura impulsada por la guitarra de rock psicodélico, soul y funk, muy influenciada por los movimientos musicales (y políticos) populares de la época. Jimi Hendrix , Sly Stone , MC5 y Vanilla Fudge fueron grandes inspiraciones. [8] Este estilo luego evolucionó hacia un funk más ajustado basado en la guitarra y los instrumentos de viento (circa 1971-75), que posteriormente, durante el apogeo del éxito de Parliament-Funkadelic (circa 1976-81), agregó elementos de R&B y música electrónica, con menos elementos de rock psicodélico. La banda hizo su primera actuación televisiva en vivo en Say Brother el 7 de octubre de 1969. Tocaron una improvisación con las canciones "Into My Own Thing" ( versión de Sly and the Family Stone ), "What Is Soul?", " (I Wanna) Testify ", " I Was Made to Love Her " ( versión de Stevie Wonder ), "Friday Night, August 14th" y "Music for My Mother".
El álbum debut homónimo del grupo, Funkadelic , fue lanzado en 1970. Los créditos incluían al organista Mickey Atkins, además de Clinton, Fulwood, Hazel, Nelson y Ross. La grabación también incluía al resto de los cantantes de Parliament (aún sin acreditar debido a problemas contractuales), varios músicos de sesión no acreditados que entonces trabajaban para Motown , así como Ray Monette (de Rare Earth ) y el futuro pilar del P-Funk Bernie Worrell .
Bernie Worrell fue acreditado oficialmente a partir del segundo álbum de Funkadelic, Free Your Mind... and Your Ass Will Follow (1970), comenzando así una larga relación de trabajo entre Worrell y Clinton. El álbum Maggot Brain siguió en 1971. Los primeros tres álbumes de Funkadelic mostraron fuertes influencias psicodélicas (sobre todo en términos de producción) y un potencial comercial limitado, a pesar de contener muchas canciones que permanecieron en la lista de canciones de la banda durante varios años e influirían en muchos futuros artistas de funk, rock y hip hop.
Después del lanzamiento de Maggot Brain , la formación de Funkadelic se expandió enormemente. Tawl Ross no estaba disponible después de experimentar un mal viaje de LSD o una sobredosis de speed, mientras que Billy Bass Nelson y Eddie Hazel renunciaron debido a preocupaciones financieras. A partir de este punto, se agregarían muchos más músicos y cantantes durante la historia de Funkadelic (y Parliament), incluido el reclutamiento de varios miembros de la banda de acompañamiento de James Brown , los JB's, en 1972, más notablemente Bootsy Collins y los Horny Horns . Bootsy y su hermano Catfish Collins fueron reclutados por Clinton para reemplazar a los fallecidos Nelson y Hazel. Bootsy en particular se convirtió en un importante contribuyente al sonido P-Funk . En 1972, esta nueva formación lanzó el álbum doble políticamente cargado America Eats Its Young . La formación se estabilizó un poco con el álbum Cosmic Slop en 1973, con importantes contribuciones del recientemente agregado cantante y guitarrista Garry Shider . Después de dejar la banda, Eddie Hazel pasó un año en prisión tras agredir a un asistente de vuelo y a un agente aéreo mientras estaba bajo los efectos del PCP, [9] [10] luego regresó para hacer contribuciones importantes al álbum Standing on the Verge of Getting It On (1974). A partir de entonces, Hazel solo contribuyó al P-Funk esporádicamente. [11]
George Clinton revivió Parliament en 1974 y los contrató para Casablanca Records . Parliament y Funkadelic contaban principalmente con el mismo grupo de personal, pero operaban simultáneamente bajo dos nombres. Al principio, Parliament fue designado como un conjunto de funk más convencional dominado por voces conmovedoras y arreglos de viento, mientras que Funkadelic fue designado como una banda de funk más experimental y de estilo libre basada en la guitarra. El conjunto generalmente giraba bajo el nombre combinado Parliament-Funkadelic o simplemente P-Funk (que también se convirtió en el término general para el creciente grupo de artistas funk de George Clinton). En 1975, Funkadelic lanzó su álbum más exitoso hasta el momento, Let's Take It to the Stage , que casi entró en el top ten de R&B y en el Billboard 100.
Más tarde, en 1975, Michael Hampton , un prodigio de la guitarra adolescente, reemplazó a Hazel como el guitarrista principal de Parliament-Funkadelic, y fue un importante colaborador de los siguientes álbumes de Funkadelic. Funkadelic dejó Westbound en 1976 y se mudó a Warner Brothers . Su primer álbum para Warner fue Hardcore Jollies lanzado en 1976. Justo antes de dejar Westbound, Clinton proporcionó a ese sello una colección de tomas descartadas recientemente grabadas, que Westbound lanzó como el álbum Tales of Kidd Funkadelic . Ese álbum tuvo un desempeño comercial significativamente mejor que Hardcore Jollies e incluyó "Undisco Kidd", un sencillo Top 30 de R&B. En 1977, Westbound capitalizó aún más al lanzar la antología The Best of the Early Years .
A medida que Parliament comenzó a lograr un éxito comercial significativo en el período 1975-1978, Funkadelic grabó y lanzó su álbum más exitoso e influyente, One Nation Under a Groove en 1978, agregando al ex tecladista de Ohio Players Walter "Junie" Morrison y reflejando un sonido más melódico basado en el baile. La canción principal pasó seis semanas en el número 1 en las listas de R&B, aproximadamente al mismo tiempo que Parliament disfrutaba de los sencillos de R&B número 1 " Flash Light " y " Aqua Boogie ". Uncle Jam Wants You en 1979 continuó la nueva producción de sonido más electrónico de Funkadelic. El álbum contiene " (Not Just) Knee Deep " de quince minutos con el ex cantante principal de Spinners Philippé Wynne , una versión editada del cual encabezó las listas de R&B. El último álbum oficial de Funkadelic, The Electric Spanking of War Babies , se publicó en 1981. El lanzamiento fue originalmente un proyecto de álbum doble, pero se redujo a un solo disco bajo presión de Warner Brothers. Algunas de las pistas eliminadas aparecerían en futuros lanzamientos de P-Funk, en particular el sencillo de éxito de 1982 " Atomic Dog ", que apareció en el primer álbum en solitario de George Clinton.
Mientras tanto, el álbum Connections & Disconnections (reeditado en CD como Who's a Funkadelic ) fue lanzado bajo el nombre de Funkadelic en 1981. El álbum fue grabado por los ex miembros de Funkadelic y Parliaments originales Fuzzy Haskins , Calvin Simon y Grady Thomas , quienes habían dejado P-Funk en 1977 después de desacuerdos con las prácticas de gestión de George Clinton. Este LP, notable por su uso intensivo de la trompa de jazz de Thomas "Pae-dog" McEvoy , contiene la canción llamada "You'll Like It Too", que se convirtió en una fuente de breakbeat muy popular para la comunidad de hip hop en la década de 1980. El ex miembro de la banda, el baterista Jerome Brailey, lanzó el álbum Mutiny on the Mamaship , de su nueva banda Mutiny.
A principios de los años 1980, con dificultades legales derivadas de los múltiples nombres utilizados por varios grupos, así como una reestructuración en el sello discográfico de Parliament, George Clinton disolvió Parliament y Funkadelic como entidades de grabación y gira. Sin embargo, muchos de los músicos de versiones posteriores de los dos grupos siguieron siendo empleados por Clinton. Clinton continuó lanzando nuevos álbumes regularmente, a veces bajo su propio nombre y a veces bajo el nombre de George Clinton & the P-Funk All-Stars. A mediados de los años 1980, el penúltimo álbum de estudio de Funkadelic By Way Of The Drum fue grabado por Clinton con personal de P-Funk y muchos dispositivos electrónicos. El álbum fue rechazado por su sello discográfico y no vio un lanzamiento oficial en Estados Unidos hasta que apareció como una reedición en 2007. Presenta una versión de "Sunshine Of Your Love" de Cream . El álbum no recibió ninguna publicidad, pero aún así recibió críticas favorables.
Clinton continuó con su colectivo P-Funk en los años 1990 y 2000, con un grupo de músicos rotativos, algunos de los cuales siguen formando parte de las formaciones clásicas de Funkadelic y Parliament. El sonido orientado al rock de Funkadelic ha disminuido, ya que Clinton se ha inclinado más hacia un sonido de R&B y hip hop. En 1997, el grupo fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [12]
La cineasta Yvonne Smith de Brazen Hussy Productions, con sede en la ciudad de Nueva York, produjo Parliament-Funkadelic: One Nation Under a Groove, un documental de larga duración sobre el innovador grupo, que se emitió en PBS en 2005. [13] En 2008, Clinton estaba trabajando en un nuevo álbum de Funkadelic para su nuevo sello discográfico. En noviembre de 2008, Westbound Records lanzó Toys , una colección de tomas descartadas y demos de Funkadelic de la era Free Your Mind y America Eats Its Young . La recepción crítica del álbum ha sido generalmente positiva. En abril de 2013, la banda lanzó su primer sencillo en más de 25 años cuando lanzaron "The Naz". La canción es una colaboración con Sly Stone y cuenta la historia de Jesucristo. El lado B de la canción es "Nuclear Dog", que es un solo de guitarra del guitarrista de P-Funk, Dewayne "Blackbyrd" McKnight.
Funkadelic tuvo una gran influencia en un gran número de artistas de hip-hop y en el género del hip-hop en su conjunto. [14] En particular, Dr. Dre hace referencia al sonido de Funkadelic como una gran influencia en su música, especialmente su sonido G-funk . [15] El lanzamiento de Funkadelic de 1979 "(Not Just) Knee Deep" en particular fue sampleado extensamente por artistas de G-Funk, incluidas apariciones en The Chronic de Dr. Dre, Doggystyle de Snoop Dogg , la banda sonora de Street Fighter de MC Hammer , Me Myself And I de De La Soul y All Eyez On Me de Tupac . [16]