Bob Marley and the Wailers (anteriormente conocidos como The Wailers y antes de eso Wailing Rudeboys , Wailing Wailers y The Teenagers ) eran una banda jamaicana de ska, rocksteady y reggae . Los miembros fundadores, en 1963, fueron Bob Marley (Robert Nesta Marley), Peter Tosh (Winston Hubert McIntosh) y Bunny Wailer (Neville Livingston).
Durante 1970 y 1971, Wailer, Marley y Tosh trabajaron con los reconocidos productores de reggae Leslie Kong y Lee "Scratch" Perry .
Antes de firmar con Island Records en 1972, la banda lanzó cuatro álbumes. Se produjeron dos álbumes adicionales antes de que Tosh y Wailer dejaran la banda en 1974, citando insatisfacción con el trato que les daba el sello y desacuerdos ideológicos. Marley continuó con una nueva formación, que incluía a los I-Threes, y lanzó siete álbumes más. Marley murió de cáncer en 1981, momento en el que el grupo se disolvió.
Los Wailers fueron un grupo innovador de ska y reggae, destacado por canciones como "Simmer Down", "Trenchtown Rock", "Nice Time", " War ", " Stir It Up " y " Get Up, Stand Up ".
La banda se formó en 1963 después de que el músico autodidacta Peter Tosh (1944-1987) conociera a los cantantes Bunny Wailer (1947-2021) y Bob Marley (1945-1981). Desarrollaron un grupo vocal de ska llamado Teenagers. El grupo pronto cambió su nombre a Wailing Rudeboys y luego a Wailing Wailers antes de decidirse por los Wailers. [1]
La banda encabezó las listas jamaicanas en 1964 con " Simmer Down ", que fue grabado en Studio One con la sección rítmica de la banda de estudio The Skatalites . "Simmer Down" fue un mensaje a los rude boys jamaicanos para que "calmen el fuego, oh, calmad vuestro temperamento" y se convirtió en un éxito de la noche a la mañana. El disco jugó un papel esencial en cambiar la agenda musical en Jamaica, pasando de imitar a artistas extranjeros a capturar la vida y el espíritu de Jamaica. [2]
Wailer, Marley y Tosh grabaron con Lee "Scratch" Perry y su banda de estudio, The Upsetters . También trabajaron con el reconocido productor de reggae Leslie Kong , quien utilizó a los músicos de su estudio, llamados Beverley's All-Stars ( Jackie Jackson , Paul Douglas , Gladstone Anderson , Winston Wright , Rad Bryan, Hux Brown ) para grabar las canciones que serían lanzadas como un álbum titulado The Best of The Wailers . [3]
A finales de 1963, los cantantes Junior Braithwaite , Beverley Kelso y Cherry Smith se habían unido al grupo. La formación estaba formada por Braithwaite a la voz, Marley a la guitarra, Tosh al teclado, Wailer a la percusión y Smith o Kelso a los coros. Kelso recordaba con cariño esas primeras grabaciones:
Después de ensayar, bajo este gran árbol de mango en Second Street en Trench Town, a la mañana siguiente, creo que fue a finales de 1963, fuimos al Estudio 1 y grabamos Simmer Down y algunas otras canciones. Éramos Peter, Bunny, Junior, Bob y yo. Nunca olvidaré. Sid Bucknor era el ingeniero y Coxsone también estaba allí junto con Roland y Jackie Mittoo. Grabamos Simmer Down unas 10 veces, probablemente porque Dodd quería conseguir el mejor corte, dijo. [4]
En 1965, Kelso dejó la banda. Marley, Tosh, Wailer y Braithwaite se turnaron como voces principales. [5] Braithwaite se fue poco después de proporcionar la voz principal para el sencillo "It Hurts to be Alone", dejando la banda formada por el trío de Wailer, Marley y Tosh. [5] El primer álbum de larga duración de la banda, The Wailing Wailers , fue lanzado el mismo año, una recopilación de temas grabados en diferentes épocas.
En 1966, crearon un sello discográfico rocksteady , Wail N Soul M. [6] Constantine "Dream" Walker proporcionó coros de 1966 a 1967. [ cita necesaria ]
En mayo de 1970, la banda grabó con el reconocido productor de reggae Leslie Kong ; produciendo The Best of the Wailers , que lanzaron más tarde en 1971 como su cuarto álbum. Durante el resto de 1970 y 1971, la banda trabajó con Lee 'Scratch' Perry, produciendo el segundo y tercer álbum de la banda, Soul Rebels (1970) y Soul Revolution Part II (1971). Durante este tiempo, los miembros de Upsetters, Aston "Family Man" Barrett (bajo) y su hermano Carlton Barrett (batería) [7], fueron reclutados como acompañamiento instrumental para The Wailers. [ cita necesaria ]
En 1972, mientras estaban en Londres, los Wailers le pidieron a su road manager Brent Clarke que les presentara a Chris Blackwell , quien había licenciado algunos de sus lanzamientos de Coxsone para su Island Records . Los Wailers sintieron que se les debían regalías por estos lanzamientos. Blackwell no estaba convencido, pero sí quedó impresionado por su carácter. Pensó que "exudaban poder y dominio de sí mismos" a pesar de ser pobres. A pesar de no haber visto a la banda tocar en vivo, les adelantó £ 4.000 para grabar un álbum. Ni siquiera les exigió que firmaran nada, pues consideraba que merecían un descanso. [8] [9] Jimmy Cliff , la principal estrella del reggae de Island, había dejado recientemente el sello. Su partida pudo haber preparado a Blackwell para buscar un reemplazo. En Marley, Blackwell reconoció los elementos necesarios para atrapar al público del rock: "Yo estaba tratando con la música rock, que era realmente música rebelde. Sentí que esa sería realmente la manera de romper con la música jamaicana. Pero se necesitaba a alguien que pudiera ser esa imagen". . Cuando Bob entró, realmente era esa imagen". [10] Los Wailers regresaron a Jamaica para grabar en Harry J's en Kingston, lo que resultó en las pistas fundacionales que conformarían el álbum Catch a Fire . Grabado principalmente en un formato de ocho pistas, Catch a Fire marcó la primera vez que una banda de reggae tuvo acceso a un estudio de última generación y recibió el mismo cuidado que sus pares de rock 'n' roll. [10]
Las pistas fueron llevadas a Island Studios en Londres y Blackwell trabajó en ellas, con Marley supervisando. Blackwell deseaba que las pistas atrajeran al público del rock en el Reino Unido y Estados Unidos, para quienes la banda sería novedosa. [11] [9] Con este fin, hizo que las pistas sonaran "más como una sensación hipnótica y a la deriva que un ritmo de reggae". [12] Reestructuró las mezclas y arreglos de Marley. Las pistas fueron sobregrabadas con la ayuda de Wayne Perkins a la guitarra y John “Rabbit” Bundrick al teclado. [11] La mezcla se desvió del sonido de graves intensos de la música jamaicana y se omitieron dos pistas. [10] El álbum se lanzó en abril de 1973, seguido de cerca por Burnin' en octubre de 1973.
En 1974, Livingston dejó la banda debido a varios desacuerdos con Blackwell, incluido el hecho de que no le pagaran por la etapa inglesa de su gira Burnin' y su negativa a tocar en los "clubes de monstruos" que Island había reservado para la banda. Tosh creía que el productor Blackwell , a quien llamaba desfavorablemente "Chris Whiteworst", era responsable de la mala relación entre los miembros de la banda. Pensó que Blackwell favoreció a Marley sobre el resto de la banda, dándole más atención y dinero, [10] y con la decisión de lanzar sus álbumes bajo el nombre "Bob Marley and the Wailers" en lugar de "The Wailers". [ cita necesaria ]
Marley continuó con una nueva formación, que incluía a Aston Barrett (bajo), Carlton Barrett (batería), Junior Marvin (guitarra principal), Al Anderson (guitarra principal), Tyrone Downie (teclados), Earl "Wya" Lindo ( teclados) y Alvin "Seeco" Patterson en percusión. Además, los I-Threes proporcionaron coros femeninos. Los tres miembros de I-Three eran la esposa de Marley, Rita Marley , Judy Mowatt y Marcia Griffiths . [13] Su nombre es un giro del concepto rastafari " yo y yo " de la Deidad dentro de cada persona.
El álbum Natty Dread fue lanzado en 1974, el primero sin Tosh y Livingston y con los I-Threes.
Perry lanzó dos álbumes recopilatorios para Trojan Records en 1974, Rasta Revolution y African Herbsman , que contenían canciones de Soul Rebels y Soul Revolution Part II , respectivamente, y era el titular de los derechos de autor de varias canciones de estos álbumes. [14] Estos cambios provocaron una gran disputa entre Marley y Perry, cuando el primero vio los álbumes, seis meses después de su publicación, en Half Way Road en Inglaterra. [15]
Una de las últimas actuaciones que incluyó a Marley fue en 1980 en el Madison Square Garden. Su último espectáculo en vivo se realizó en el Stanley Theatre de Pittsburgh. Marley murió en un hospital de Miami en 1981.
La música de Marley, Tosh y Wailer disfrutó de un éxito considerable a medida que la música reggae siguió ganando popularidad durante la década de 1980.
Carlton Barrett y Tosh murieron (ambos asesinados) en 1987. [16] [17]
La Wailers Band fue formada por Aston Barrett en 1989.
Braithwaite fue asesinado en 1999. [18]
The Original Wailers fue formado por Anderson y Marvin en 2008, Cherry Smith murió en 2008. [19] [20]
Earl Lindo murió en 2017. [21]
Alvin "Seeco" Patterson murió en 2021. [22]
Bunny Wailer (Livingston) murió en 2021. [23]
El teclista Tyrone Downie murió en 2022. [24]
Aston Barrett murió en febrero de 2024. [25]
Donald Kinsey murió en febrero de 2024, el día del cumpleaños de Bob Marley, el 6 de febrero, tres días después de la pérdida de Aston Barrett. [26]
Beverley Kelso y Constantine Walker son los últimos miembros supervivientes de la formación del grupo.
En 2001, Catch a Fire fue reeditado como un álbum doble, siendo la primera parte las versiones 'jamaicanas' inéditas de la canción sin las sobregrabaciones de Blackwell y la segunda parte el álbum tal como se lanzó en 1972 .
En marzo de 2013, la Roots Reggae Library publicó una descripción general de la mayor parte de la música hecha por los Wailers antes de firmar con Island Records . [27]
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