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Loong Kim Sang

Loong Kim Sang (nacido el 4 de noviembre de 1944) es un intérprete de ópera cantonesa . [1] Es ampliamente considerada como una pionera en interpretar papeles masculinos principales de “Wenwusheng”, combinando escenas de ópera literaria y artes marciales.

Infancia y formación

Loong nació Lee Pui Sang el 4 de noviembre de 1944 (lunar 19 de septiembre de 1944), el cuarto hijo de un padre maestro y una madre ama de casa, que tuvo un hijo y siete hijas. En 1960, en contra de los deseos de su padre y su hermano pero con el apoyo económico de su madre y sus hermanas, solicitó formarse como bailarina con la compañía Sin Fung Ming creada por su mentor Yam Kim-fai y Bak Sheut Sin . Ella y otros 21 finalistas fueron seleccionados para recibir capacitación entre 1.000 candidatos. [2] [3]

En 1963 se fundó la Compañía de Ópera Chu Fengming y Loong fue uno de los 12 finalistas invitados a regresar para aprender los roles de Huadan y Xiaosheng . De 1968 a 1970 compartió escenario con Yam Kim-fai y debutó en 1969 con "Farewell, My Husband". Loong fue reconocido como prometedor a finales de los años 1960 y 1970, y actuó en varios tipos de ópera cantonesa como protagonistas masculinos en versiones completas con varias protagonistas femeninas como coprotagonistas. [4] [5]

Trabajó mucho y estudió bajo la tutela de Yam durante varios años. En 1972, cuando invitaron a Yam a actuar en Vietnam, Loong fue en su lugar. [6] [7] En 1973 hizo su debut en Hong Kong con la Compañía de Ópera Cantonesa Chor Fung Ming (Young Phoenix) (雛鳳鳴). [8] [9]

Carrera temprana

Loong actuó nueve veces durante una semana en 1973 y en un total de 11 semanas en 1973/74. Los inversores y directores de teatro contratarían a la compañía y, si resultaban rentables, ampliarían su temporada. Se esperaba que las compañías interpretaran un gran repertorio en muy poco tiempo. [10] Desde 1973 hasta principios de la década de 1990, Loong actuó en más de 50 obras de teatro conocidas, generalmente uno o dos títulos al día. Los propietarios de los cines pueden solicitarlos sólo el día anterior, y en las giras al extranjero los clientes pueden enviar solicitudes escritas en una servilleta para bebidas. [11]

Habiendo aprendido los conceptos básicos esenciales como terminar la rima [12]韻腳 en la década de entrenamiento de 1960 a 1970, Loong pudo cumplir con nuevas solicitudes sin siquiera un día de aviso por la noche, estudiando el manuscrito durante la noche y ensayando por la tarde. Esta era la única manera de sobrevivir extensión tras extensión, ya que la repetición de títulos no era aceptable para el público, excepto para un pequeño número de títulos populares durante la primera gira por el extranjero en Vietnam . [13] Así, en 1975, un viaje previsto de 21 días a Singapur se amplió a 66 días (77 espectáculos).

Viajes históricos al extranjero

Película

Loong hizo sólo cuatro películas, incluidas tres nuevas versiones de obras de Yam. [24] [25]

Sabático y regreso, 1992-2014

El 10 de marzo de 1992, Loong anunció su jubilación y se trasladó a Canadá. [27] Varios factores influyeron en su decisión. En 2012 y 2014, Loong reveló que antes de jubilarse había tenido mala salud, particularmente desde la muerte de su mentor Yam en 1989. [27] [7] En sus últimos años, Yam le había aconsejado a Loong que considerara jubilarse debido a la falta de de buenos guiones nuevos. [7] Ella no quería que Loong simplemente continuara realizando obras heredadas para ganarse la vida. [23] [6] [28] Cuando se retiró, Loong estaba agotada por cerca de 150 actuaciones por año.

Muchas de las personas con las que había trabajado estrechamente en su carrera anterior ya no estaban con ella en 1992. Dos hermanos Chu, músicos que habían compuesto partituras para Yam y para la propia Loong, murieron en 1981 y 1985. Dos asociados de su danza La promoción de 1960 siguió adelante en 1988, cuando su padrino Luo Pinchao también se fue de China a los Estados Unidos. Otros veteranos del grupo, incluido Lang Chi Bak, también se marcharon o se retiraron.

En noviembre de 2004, en conmemoración del 15º aniversario de su fallecimiento, su mentor Yam Kim Fai, Loong regresó al escenario. Su trabajo a partir de 2005 recibió grandes elogios de la crítica [23] [29] [30] [31] y Loong sigue siendo la intérprete de ópera cantonesa con el mejor récord de taquilla. [27] [32] [33]

Desde septiembre de 2005 hasta septiembre de 2008, Loong ofreció 80 actuaciones benéficas a sala llena (en su mayoría versiones completas de dos títulos) en Hong Kong y Macao. A pesar de haberse sometido a una cirugía de ojo de cerradura sólo dos meses antes de que comenzaran las actuaciones, Loong asumió un papel icónico muy exigente como protagonista masculino en Di Nü Hua . [34]

En 2009, con motivo del 60º aniversario de la República Popular China , se llevaron a cabo una serie de celebraciones en Hong Kong. Loong fue invitado como uno de los dos invitados especiales a actuar en el Coliseo de Hong Kong "el 31 de octubre" en una gala de ópera cantonesa para celebrar el Día Nacional. [35]

En agosto de 2010, cuando le enviaron un nuevo manuscrito a Canadá, Loong respondió al cabo de un par de días que no tenía planes de volver a los escenarios. [36]

Desde 2014

En 2014, [37] Loong compartió escenario por primera vez con algunos nuevos "intereses amorosos" para conmemorar el cuarto de siglo desde el fallecimiento de su mentor Yam. El título de este evento en chino fue "Ren Yi Sheng Hui Nian Long Qing" (任藝笙輝念濃情), una serie de 25 espectáculos como tributo a los papeles icónicos de su mentor Yam en el escenario. [38]

La prensa elogió el esfuerzo en 2014 y pidió la continuación de oportunidades en el futuro para otros artistas prometedores. [39] Loong respondió con 16 espectáculos en 2015/2016 en el Lyric Theatre, HKAPA, donde todos los artistas, excepto ella, eran artistas prometedores en papeles principales. La producción principal de esta serie fue “The Purple Hairpin” (龍劍笙:紫釵記全劇). [40] [41]

El Pabellón Peony (chino: 龍劍笙 - 牡丹亭驚夢全劇) se organizó en 2017/8 para completar los eventos de 2014 en memoria del mentor Yam. En 2019, Loong organizó 13 funciones de “Di Nü Hua” (del 28 de noviembre al 14 de diciembre) para conmemorar los 30 años (1989-2019) desde el fallecimiento del mentor Yam Kim Fai .

Reconocimientos

Referencias

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  2. ^ "梨園客 (1986)".細說任、龍、雛 香港 : 香港周刊出版社.
  3. ^ 龍劍笙 - 細說當年 創藝文化企業有限公司出版 (Editorial: Chuang Yi Wen Hua Qi Ye You Xian Gong Si)
  4. ^ "Princesa Chang Ping". La Linterna Iluminada . Consultado el 26 de diciembre de 2010 .
  5. ^ 1961年. Tenga en cuenta que la foto "Yam-Loong detrás del escenario" para la recaudación de fondos de la Asociación Atlética de Happy Valley (HVAA) el 5 de marzo de 1976 fue anotada erróneamente como 1979. Ese evento al que se hace referencia erróneamente en el artículo de noticias en realidad ocurrió en 1980, el año antes de que falleciera Leung Sing Bor .
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  11. ^ 變通是本土粵劇妙藥 – am730 (04/02/2015)
  12. ^ 戲曲視窗:我看香港青苗粵劇團的成長(中)2010-12-21 2010年12月21日【文滙報】
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  19. ^ Entre semana, New Nation, 10 de noviembre de 1976, páginas 10 a 11, partió después de 72 días de presentación en el Kreta Ayer People's Theatre
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