Ljubica Marić (Љубица Марић, pronunciación serbia: [ʎûbitsa mǎːritɕ] , 18 de marzo de 1909 - 17 de septiembre de 2003) fue una compositora yugoslava . Fue alumna de Josip Štolcer-Slavenski . Era conocida por inspirarse en la música de la iglesia ortodoxa bizantina . Fue profesora en la Facultad de Música de Belgrado y miembro de la Academia Serbia de Ciencias y Artes . Ljubica Marić es considerada la compositora serbia más original del siglo XX y musicalmente la más influyente. [1]
Nació en Kragujevac, Serbia, de padre Pavle y madre Katarina née Đorđević, descendiente de Vojvoda Čolak-Anta Simeonović , uno de los líderes del Primer Levantamiento Serbio . [2] Ljubica recorrió un enorme viaje artístico e intelectual con el fin de facilitar el avance de la música serbia . Fue la primera serbia en obtener un diploma en composición en 1929. En el Conservatorio Estatal de Praga , asistió a estudios de posgrado con Josef Suk . Mientras era estudiante, recibió elogios en festivales en Ámsterdam, Estrasburgo y Praga.
Se la describió como una mujer de talento genial y su música fue promovida por el gran defensor de la música contemporánea, Hermann Scherchen . Su música fue interpretada por los conjuntos de cámara y orquestas más importantes y Alois Hába le ofreció un puesto de profesora asociada en el Departamento de música de cuartos de tono en el Conservatorio Estatal de Praga. La Segunda Guerra Mundial interrumpió su carrera internacional, por lo que pasó la mayor parte de su vida en Belgrado , donde se centró en componer más obras. También se dedicó a las artes visuales, escribió poesía filosófica , trabajó como profesora de la Academia de Música de Belgrado y miembro de la Academia Serbia de Artes y Ciencias.
Ljubica Marić fue la primera compositora que utilizó la música sacra bizantina en composiciones no litúrgicas. Sintetizó la música medieval con la experiencia vanguardista de la música del siglo XX en su obra, creando piezas con letras filosóficas. Su música anunció el comienzo del posmodernismo y el minimalismo , y se la considera precursora de Arvo Pärt y John Tavener .
Hacia el final de su vida, la música de Ljubica Marić volvió a ser recibida con entusiasmo en los grandes centros musicales europeos de los Países Bajos , Alemania y Gran Bretaña . En Ámsterdam se publicó un CD con su música de cámara. La fundación KölnMusik le encargó una nueva composición y la editorial Furore Verlag de Kassel produjo partituras de todas sus composiciones. Chandos publicó un CD con sus composiciones más representativas . Ljubica Marić es considerada por algunos como una de las creadoras más originales de la segunda mitad del siglo XX.
En 2009, la Delegación Permanente de la República de Serbia ante la UNESCO solicitó que la UNESCO se asociara al centenario del nacimiento de Ljubica Marić. [3]
“Ljubica Marić ha utilizado todo el arsenal de la música contemporánea para alcanzar un alto objetivo. Habla desde lo más profundo de su alma con un lenguaje claro e impresionante…” – así definió Dmitry Shostakovich la música de Ljubica Marić. Su música y la originalidad de su expresión han sido elogiadas por muchos otros grandes artistas del siglo XX, como Bartok, Lutoslawski, Haba, Nicolas Slonimsky, Hermann Schrechen y Marius Flothuis. Todos ellos han considerado que las composiciones de Ljubica Marić se encuentran entre las mayores creaciones musicales del siglo XX.
