Liu Dao (una frase pinyin que significa "isla número 6" – chino :六岛; pinyin : Liù dǎo , mandarín: [ljôu tɑ̀ʊ] ) es un colectivo artísticomultidisciplinario internacionalcon sede en elCentro de Artes Island6en 50 Moganshan RoadM50, distrito de arte contemporáneo de Shanghái, China.[1]
Liu Dao fue fundado en 2006 por el Centro de Artes island6 bajo la dirección del curador francés Thomas Charvériat . Liu Dao es un grupo de arte electrónico compuesto por artistas multimedia , ingenieros, pintores, artistas de performance, fotógrafos , curadores y escritores. Su trabajo se centra en instalaciones de arte interactivo que exploran los efectos que "las tecnologías tienen en nuestra percepción y modos de comunicación" [2] pero también en el arte LED , la fotografía, la escultura moderna y las pinturas . [3]
Liu Dao ha expuesto principalmente en el Centro de Artes island6, el ShGarden island6, el Bund island6 en Shanghái, el Sheung Wan island6 de Hong Kong y el Marina island6 en Phuket , Tailandia. En agosto de 2015, su obra se exhibió en SISEA 2015; [4] una exposición en el Museo de Arte de China que exploró las relaciones entre la ciencia, la tecnología y el arte.
Las obras de arte de Liu Dao fueron llevadas a la colección de arte contemporáneo chino de la White Rabbit Gallery en Sydney como "una lente menos literal y más expresionista" de los cambios culturales en China, [5] entre obras de arte de artistas como Bingyi y Cang Xin , y en 2010 fueron llevadas a la galería Louis Vuitton de Macao .
Liu Dao adopta el uso de la tecnología digital para expresar las emociones y pensamientos que surgen de lo que considera el entorno vívido y agitado de Shanghái en el siglo XXI. El grupo afirma que su espíritu colectivo y comunitario evita que el arte se convierta en algo común o se estanque. [6] El proceso de creación de obras de arte generalmente comienza con un curador que desarrolla un concepto o tema. Luego, él o ella escribe una breve sinopsis que es la base para la creación de nuevas obras. Esas obras se desarrollan con un director artístico que trabaja con los artistas para interpretar el tema a través de diversos medios visuales. [7] La mayoría de las obras de Liu Dao involucran LED . Un movimiento simple es organizado por coreógrafos y coordinado por directores de arte internos, que luego se graba en video y se convierte en una representación LED . Se utiliza un software casero para combinar colores y crear una secuencia animada de mapas de bits .
Red Gate Gallery, la galería de arte privada más antigua de China, [8] describe el proceso de Liu Dao como una tecnología que se vuelve orgánica: "la realidad digital cobra vida, comienza a hablar, a soñar, a conspirar y a seducir". Se refiere a las obras como "fantasías voyeuristas", "parafilia" y "que riman visualmente". [9]
Colaboración
Como señala The China Post , todas las obras de Liu Dao son creadas por varios artistas, ya que el grupo pone énfasis en la cooperación y la colaboración para aumentar la riqueza de ideas y la evolución de los proyectos conceptuales . [10] Las obras de arte se conciben a través de discusiones entre un curador y un director de arte en las que se idea un tema curatorial, se escribe en una declaración y se comparte con los artistas. Después de la retroalimentación y el desarrollo conceptual, los artistas trabajan con los técnicos en el lugar para diseñar la estrategia de implementación. [11]
Los créditos de cada pieza son similares a los de una película, con guionistas, directores, modelos, camarógrafos, técnicos, pintores, programadores , coreógrafos y editores. Este proceso es totalmente opuesto al de los artistas, que tienen muchos empleados trabajando para ellos y nunca aparecen en los créditos.
Historia y tradición
Liu Dao tiende a utilizar una multitud de influencias, referencias y estilos del arte chino y la historia china en sus obras, como las grullas (el símbolo chino de la longevidad), [12] el recorte de papel chino , el papel de arroz y las imágenes maoístas y comunistas. De manera similar al tema de la urbanización, la tecnología y la modernidad que se encuentran en Shanghái, donde Liu Dao tiene su base, son características principales de los temas del colectivo, como una reverberación de la vida tradicional china que se vuelve "electrificada". [13] Las composiciones visuales a menudo combinan animación LED con recortes de papel chinos para tomar una imagen tradicional y traerla al paisaje tecnológico del siglo XXI. [14] La periodista Jasmina Najjar escribió que el trabajo del colectivo Liu Dao "... muestra que el arte realmente tiene el poder de trascender fronteras y abrir diálogos creativos entre ciudades y talentos de diferentes disciplinas". [15]
Interactividad
Las obras de arte de Liu Dao a menudo presentan características modernizadas del arte convencional, sacando a la luz el tema de la reacción y la contribución de China a la globalización , mientras que las obras de arte "exigen" interacción [16] a través de sensores , dispositivos de seguimiento de movimiento , videos controlados por módem GPRS o telémetros de sonar que ayudan a "los artistas y tecnólogos a interactuar activamente con la cultura". [ cita requerida ]
Premios y honores
En abril de 2010, Liu Dao fue seleccionado por Louis Vuitton para una exposición curada por Jonathan Thomson en la Maison Louis Vuitton, para ser la segunda intervención artística para animar su edificio de Taipei . [17]
En septiembre de 2010, Liu Dao fue seleccionado nuevamente por Louis Vuitton para participar en una exposición de arte, Raining Stars [ permanent dead link ] , en el espacio cultural Louis Vuitton en Macao, centrándose en la experiencia global de los fuegos artificiales .
Liu Dao fue nominada para el premio anual de arte benéfico de la Sovereign Art Foundation en 2010, y Rose Tang, miembro de Liu Dao, realizó su primera exposición individual, "Roseless". [18]