Liu Dao (una frase pinyin que significa "isla número 6" – chino :六岛; pinyin : Liù dǎo , mandarín: [ljôu tɑ̀ʊ] ) es un colectivo de artemultidisciplinario internacionalcon sede en elIsland6 Arts Centeren 50 Moganshan RoadM50, distrito de arte contemporáneo de Shanghai, China.[1]
Liu Dao fue fundado en 2006 por el Island6 Arts Center bajo la dirección del curador francés Thomas Charvériat . Liu Dao es un grupo de arte electrónico compuesto por artistas multimedia , ingenieros, pintores, artistas de performance, fotógrafos , curadores y escritores. Su trabajo se centra en instalaciones de arte interactivas que exploran los efectos que "las tecnologías tienen en nuestra percepción y modos de comunicación" [2] pero también en arte LED , fotografía, escultura moderna y pinturas . [3]
Liu Dao ha expuesto principalmente en island6 Arts Center, island6 ShGarden, island6 Bund en Shanghai, island6 Hong Kong en Sheung Wan y island6 Marina en Phuket , Tailandia. En agosto de 2015 su trabajo fue expuesto en SISEA 2015; [4] una exposición en el Museo de Arte de China que exploró las relaciones entre ciencia, tecnología y arte.
Las obras de arte de Liu Dao fueron incorporadas a la colección de arte contemporáneo chino de la White Rabbit Gallery en Sydney como "una lente menos literal y más expresionista" de los cambios culturales en China, [5] entre obras de artistas como Bingyi y Cang Xin , y en En 2010 fueron llevados a la galería Louis Vuitton de Macao .
Liu Dao adopta el uso de la tecnología digital para expresar las emociones y pensamientos que surgen de lo que considera el entorno vívido y agitado de Shanghai en el siglo XXI. El grupo afirma que su espíritu colectivo y comunitario impide que el arte se generalice o se estanque. [6] El proceso de creación de obras de arte generalmente comienza cuando un curador desarrolla un concepto o tema. Luego escribe una breve sinopsis que es la base sobre la que se realizarán nuevos trabajos. Esos trabajos se desarrollan haciendo que un director artístico trabaje con los artistas para interpretar el tema a través de diversos medios visuales. [7] La mayoría de las obras de Liu Dao involucran LED . Los coreógrafos organizan un movimiento simple y lo coordinan los directores de arte internos, que luego se graba en video y se convierte en una representación LED . Se utiliza software casero para combinar colores y crear una secuencia animada de mapas de bits .
Red Gate Gallery, la galería de arte privada más antigua de China, [8] describe el proceso de Liu Dao como una tecnología que se vuelve orgánica: "la realidad digital cobra vida, donde comienza a hablar, soñar, conspirar y seducir". Se refiere a las obras como "fantasías voyeuristas", "parafilia" y "rimas visuales". [9]
Colaboración
Como señaló The China Post , todas las obras de Liu Dao son creadas por múltiples artistas, ya que el grupo pone énfasis en la cooperación y la colaboración para aumentar la riqueza de ideas y la evolución de los proyectos conceptuales . [10] Las obras de arte se conciben a través de discusiones entre un curador y un director de arte en las que se idea un tema curatorial, se escribe en una declaración y se comparte con los artistas. Después de la retroalimentación y el desarrollo conceptual, los artistas trabajan con los técnicos en sitio para diseñar la estrategia de implementación. [11]
Los créditos de cada pieza son similares a los de una película, con escritores, directores, modelos, camarógrafos, técnicos, pintores, programadores , coreógrafos y editores. Este proceso es exactamente opuesto al de los artistas, con muchos empleados trabajando para ellos a los que nunca se les acredita en absoluto.
Historia y tradición
Liu Dao tiende a utilizar una multitud de influencias, referencias y estilos del arte chino y de la historia china en sus obras, como las grullas (el símbolo chino de la longevidad), [12] recortes de papel chinos , papel de arroz e imágenes maoístas y comunistas. Al igual que el tema de la urbanización, la tecnología y la modernidad que se encuentran en Shanghai, donde tiene su sede Liu Dao, son características principales de los temas del colectivo, como una reverberación de la vida tradicional china que se "electrifica". [13] Las composiciones visuales a menudo combinan animación LED con recortes de papel chino para tomar una imagen habitual y llevarla al panorama tecnológico del siglo XXI. [14] La periodista Jasmina Najjar escribió que el trabajo del colectivo Liu Dao "...muestra que el arte realmente tiene el poder de trascender fronteras y abrir diálogos creativos entre ciudades y talentos de diferentes disciplinas". [15]
Interactividad
Las obras de arte de Liu Dao a menudo presentan características modernizadas del arte convencional, sacando a la luz el tema de la reacción y la contribución de China a la globalización , mientras que las obras de arte "exigen" interacción [16] a través de sensores , dispositivos de seguimiento de movimiento , vídeos controlados por módem GPRS o telémetros de sonar que ayudar a "artistas y tecnólogos a involucrarse activamente con la cultura". [ cita necesaria ]
Premios y honores
En abril de 2010, Liu Dao fue seleccionado por Louis Vuitton para una exposición comisariada por Jonathan Thomson en la Maison Louis Vuitton, como la segunda intervención artística para animar su edificio de Taipei . [17]
En septiembre de 2010, Louis Vuitton volvió a seleccionar a Liu Dao para participar en una exposición de arte, Raining Stars [ enlace muerto permanente ] , en el espacio cultural de Louis Vuitton en Macao, centrándose en la experiencia global de los fuegos artificiales .
Liu Dao fue nominada para el premio anual de arte benéfico de la Sovereign Art Foundation en 2010, y Rose Tang, miembro de Liu Dao, tuvo su primera exposición individual, "Roseless". [18]