" Lillibullero " (también escrito Lillibulero, Lilliburlero o Lilli Burlero) es una marcha atribuida a Henry Purcell que se hizo popular en Inglaterra en la época de la Revolución Gloriosa de 1688 .
Se dice que Henry Purcell compuso la melodía de "Lillibulero" para una marcha en 1686 , pero esto todavía está en disputa:
LILLBURLERO. Una melodía de fiesta del siglo XVII... Se ha atribuido a Henry Purcell, pero si Purcell compuso la melodía o solo ajustó el bajo es una cuestión que aún no está del todo resuelta. [1]
La melodía se encuentra en la segunda mitad de la pieza de Purcell, el quickstep . No existe ningún manuscrito existente de esta marcha de 1686. Se publicó por primera vez ese año en The Delightful Companion , el libro de método para flauta dulce de John Playford . Más de 200 años después, William Chappell escribió que la melodía de Purcell merece nueve décimas partes del crédito por la popularidad de la canción. [2] : 729
También en 1686, Thomas, Lord Wharton compuso la letra de la melodía de Purcell. El libertino Wharton estaba satirizando el nombramiento de Richard Talbot, primer conde de Tyrconnell , como Lord Diputado de Irlanda por parte del rey Jaime II . La idea de Wharton es una conversación sarcástica entre dos irlandeses sobre la inminente llegada del católico Talbot y sus terribles implicaciones para los protestantes. [3] : 169 "Lilliburlero" (con -rl ) fue el lema utilizado por los católicos irlandeses durante la Rebelión irlandesa de 1641. [ 4] : 358
Al principio, la canción causó muy poca impresión en el público. Sin embargo, cuando Jacobo II comenzó a trasladar regimientos irlandeses a Inglaterra en 1688 , se imprimieron panfletos con la letra y "Lillibullero" se volvió inmensamente popular en octubre. [5] : 310 Se extendió como una canción callejera popular en las ciudades inglesas, y especialmente dentro de los cuarteles ingleses para burlarse de los regimientos irlandeses que llegaban. [3] [6] : 792
El mes siguiente, Guillermo de Orange invadió Inglaterra y el "Lillibullero" se volvió aún más común. Incluso se escuchó a los guardias de palacio supuestamente leales a Jacobo II cantarlo. [3] : 271 Se publicó una segunda parte de la canción a medida que Guillermo avanzaba. El lenguaje de la segunda parte es aún más áspero, ya que dos soldados irlandeses estacionados en Inglaterra añoran su hogar, ya que los ingleses los odian de todos modos. [5] : 310
Wharton se jactó de haber "cantado un príncipe engañado de tres reinos". [7] Durante estos días tumultuosos surgieron muchas versiones alternativas. El 17 de noviembre, una parodia antiholandesa del original, "A New Song Upon the Hogen Mogens", estaba en circulación, aprovechando la animosidad popular contra los holandeses, que habían sido el enemigo nacional durante una generación, para contrarrestar el atractivo del original. [5] : 314
"Lillibullero bullen a la" se repite después de cada línea en cada verso. Estas repeticiones se omiten después del primer verso para ahorrar espacio.
Talbot, el primer católico irlandés que ocupó el cargo de Lord Deputy de Irlanda en casi 200 años, llenó rápidamente el ejército de Irlanda con oficiales católicos (de ahí su frase "tendremos comisiones en abundancia") y reclutas, alarmando a los protestantes y aumentando las esperanzas de la comunidad católica irlandesa de una restauración de sus tierras y poder político ("por Cristo y San Patricio, la nación es nuestra"). El resurgimiento católico creó entre los protestantes irlandeses temores de una masacre, similar a la que había sucedido en la Rebelión irlandesa de 1641.
La canción parodia la creencia irlandesa generalizada en la profecía [ cita requerida ] ("había una antigua profecía encontrada en un pantano, que Irlanda sería gobernada por un asno y un perro"). Talbot, además de ser un nombre, es una raza de perro de caza. Un tema común de tales profecías era que los extranjeros serían expulsados de Irlanda en alguna batalla decisiva. [ cita requerida ] Véase el Asedio de Limerick para un ejemplo de estas actitudes. El título de la canción y las palabras del estribillo se han interpretado como una versión confusa de las palabras irlandesas An Lile ba léir é, ba linn an lá , "El lirio estaba en todas partes y nuestro fue el día (es decir, ganamos)". El lirio puede ser una referencia a la flor de lis de Francia, o al astrólogo más célebre de mediados del siglo XVII, William Lilly , que se hizo famoso por profetizar en esa época y a quien fácilmente se le podía atribuir el conocimiento previo de que un católico sería rey de Inglaterra. [8] Alternativamente, la letra podría significar: "Lilly lo tiene claro [sobre esto], el día será nuestro". También se cree que "Lilli" es una forma familiar de William, y que bullero proviene del irlandés "Buaill Léir ó", que significa: "William derrotó a todo lo que quedaba".
El profesor Breandán Ó Buachalla ha afirmado que son una versión confusa de la frase irlandesa "Leir o, Leir o, leir o, leiro, Lilli bu leir o: bu linn an la", que traduce como "Manifiesto, manifiesto, manifiesto, manifiesto, Lilly se manifestará, el día será nuestro", refiriéndose a una posible profecía de una victoria irlandesa del astrólogo William Lilly . [9]
La música de Purcell proporcionó la melodía para la sátira del bandido Macheath sobre la sociedad moderna en La ópera del mendigo de John Gay , que se estrenó por primera vez en 1728, utilizando melodías populares para su banda sonora. Aquí, la letra es:
Los modos de actuar de la corte se han vuelto tan comunes
que es difícil encontrar un verdadero amigo;
la amistad por interés no es más que un préstamo
que se otorga por lo que se puede obtener.
Es cierto que se encuentran
algunos amigos tan amables
que te darán buenos consejos para defenderse a sí mismos.
En tristes cancioncillas,
prometen, se compadecen,
pero cambian tu dinero de un amigo a otro.
Una de las parodias más conocidas de "Lillibullero" es la letra popular protestante del Ulster llamada "Protestant Boys". La canción es interpretada por bandas de flautas que acompañan a la Orden de Orange durante los desfiles de Orange o de bandas exclusivas , que han sido objeto de controversia durante los disturbios en Irlanda del Norte. [10]
Existen dos versiones de "Protestant Boys", ambas cantadas con la melodía de "Lillibullero". Comienzan de la siguiente manera:
" Nottingham Ale" es una canción inglesa para beber cantada con la melodía de "Lillibullero".
El historiador Blackner relata que una persona de nombre Gunthorpe, que según la memoria de personas que vivían en ese momento [1815] regentaba el bar PunchBowl en Peck Lane, Nottingham, envió un barril de cerveza de su propia elaboración como regalo a su hermano, un oficial de la marina, quien a cambio compuso esta epístola poética. Parece haber sido una canción popular a finales del siglo XVIII y Goldsmith la disfrutaba especialmente cuando la cantaba uno de los cantantes cómicos que frecuentaban uno de sus lugares favoritos en Londres.
Se cantó en la ceremonia de botadura del Nottingham , un barco de las Indias Orientales , el 7 de marzo de 1787, en el astillero de Clevey, Gravesend. El barco pesaba 1152 toneladas y tenía una tripulación de 144 personas y era uno de los más grandes y rápidos jamás construidos.
Otro conjunto de letras [11] ambientadas en la época de la Guerra Civil estadounidense se atribuye al estudioso de baladas Francis J. Child , nacido en Boston en 1825. Es una sátira sobre Jefferson Davis y la Confederación , y tal vez se refiere a la Conferencia de Hampton Roads .
En los últimos tiempos, la melodía y el estribillo de Lillibullero se combinan frecuentemente con la letra de la balada The Farmer's Curst Wife . [12] La letra cuenta la historia de la esposa de un labrador que es llevada al infierno por el diablo, pero posteriormente es devuelta a la Tierra debido a sus actos violentos contra los demonios.
La letra de "The Farmer's Curst Wife" se utilizó en la versión de "Lillibullero" grabada por Bellowhead en su álbum de 2012 Broadside , [13] y en la versión grabada por la banda The City Waites en su álbum homónimo de 1976.
La canción infantil del siglo XIX "There Was an Old Woman Tossed Up in a Basket", publicada en la colección Mother Goose [14] también se ha cantado con esta melodía.
La balada del siglo XVIII "My Thing Is My Own", una balada atrevida sobre una mujer joven y los diversos seductores a los que se ha resistido, es cantada con la melodía de "Lilliburlero", por ejemplo en el "Renaissance Album" por Ann Wilson y su hermana Nancy Wilson (músico de rock) .
Una versión publicada en 1707 tiene doce versos, incluidos estos:
"Lillibullero" fue adoptado por el programa Into Battle de la British Broadcasting Corporation durante la Segunda Guerra Mundial y se convirtió en la marcha no oficial de los comandos del ejército británico. Desde su asociación con el papel de la BBC en la guerra, la BBC ha reproducido varias grabaciones de "Lillibullero" como señal de intervalo . Estas incluyen una banda de música y una orquesta sinfónica . [15]
David Cox arregló la versión que se utilizó durante más de 30 años. [16] Durante la década de 1970, una grabación conmovedora de la banda de los Marines Reales de Su Majestad que se utilizó justo antes de las noticias del Servicio Mundial de la BBC en punto fue reemplazada por una versión más débil y tranquila a cargo de un conjunto de metales, con el argumento de que el disco de la banda se había desgastado. Sin embargo, la versión de los Marines fue restablecida más tarde. [17] La grabación más reciente, escrita por David Arnold e interpretada por una orquesta de cuerdas, se reproducía hasta hace poco [ ¿cuándo? ] en el Servicio Mundial varias veces al día. Actualmente, a veces se reproduce una versión abreviada justo antes de cada hora antes de las noticias. [15]
Un argumento bien considerado para la persistencia de Lillibullero como melodía distintiva del BBC World Service fue que su estructura poderosa y simple era un medio eficaz para identificar a la emisora. Los ingenieros que la seleccionaron desconocían sus orígenes, aunque un historial del BBC World Service afirma que la elección del tema de intervalo en ese momento fue la de "los ingenieros de transmisión que lo encontraron particularmente audible a través de la papilla de onda corta, y de todos modos [la BBC] lo conocía como una melodía para la antigua canción inglesa 'There was an old woman tossed up in a blanket, 20 times as high as the moon' (Había una anciana arrojada en una manta, 20 veces más alta que la luna). Otra razón probable para la elección particular de esta melodía durante la Segunda Guerra Mundial es que sus compases iniciales suenan al ritmo de ' Victory V ' (dit dit dit dah, repetido), es decir, la letra V en código Morse, que fue utilizada en varias formas por la BBC en sus servicios nacionales e internacionales". [ cita requerida ]
El servicio de televisión persa de la BBC, que se ha puesto en marcha recientemente, utiliza una versión remezclada de Lillibullero como tema principal de sus programas musicales. Tanto la revista musical como los documentales musicales [18] tienen cortes de la melodía con influencia instrumental persa. También se utilizó para el servicio de televisión BBC World Service que se transmitió en Europa y Asia a principios de los años 90.
Lillibullero es la marcha (oficial) del regimiento de los Ingenieros Eléctricos y Mecánicos Reales (abreviado REME). Este cuerpo se creó durante la Segunda Guerra Mundial, por lo que el uso oficial de Lillibullero por parte de la BBC en tiempos de guerra descrito anteriormente bien pudo haber influido en su selección por parte de REME, pero parece más probable que la dependencia de la BBC de REME para su desarrollo y cobertura en tiempos de guerra llevó a la BBC a adoptar la marcha en esa época como melodía característica (como se mencionó anteriormente). Esto se confirma por el hecho de que la melodía se había utilizado durante mucho tiempo en la música militar y que la fundación de REME está inextricablemente asociada con muchos de esos regimientos. Lillibullero también es la marcha oficial del Cuerpo de Ingenieros Eléctricos y Mecánicos Reales de Australia (abreviado RAEME) junto con "Boys in the Backroom".
La novela experimental y cómica de Laurence Sterne, Tristram Shandy , incluye la partitura de "Lillibullero" al final del capítulo 17 del libro 9, después de que el tío de Tristram, el capitán Toby Shandy, silbe la melodía. Toby, un veterano del ejército británico que luchó en Irlanda y los Países Bajos durante el reinado del rey Guillermo, silba "Lillibullero" cuando se le ofrece una opinión o un argumento que requeriría una refutación apasionada o que le resulta embarazoso o perturbador. [19]
En la novela Waverley de Sir Walter Scott , el cacique de las tierras altas Fergus Mac-Ivor canta un verso de "Lillibulero" durante una cena antes de que él y sus camaradas se preparen para la batalla del lado del Pretendiente . [20]
Uno de los sinvergüenzas de La Isla del Tesoro de Robert Louis Stevenson (Capítulo XVI) silba la melodía, cuyo título se menciona cuatro veces. [21]
A uno de los personajes principales de Kage Baker en La vida en el mundo venidero , Alec, le encanta esta melodía y la menciona varias veces. Es probable que esto esté relacionado con su conocido amor por La isla del tesoro de Robert Louis Stevenson . [22]
El Ciclo Barroco de Neal Stephenson también menciona el uso de Lillibulero como propaganda anticatólica.
En la película Barry Lyndon (1975) se escucha a Lillibullero cerca del comienzo cuando el regimiento de Barry se reúne en el Castillo de Swords para embarcarse hacia la Guerra de los Siete Años .
La melodía se utiliza en The Last Man Out y Raid on Rommel . La melodía también se utiliza durante los títulos de crédito en la aventura de época East of Sudan (1964).
En la novela El afgano de Frederick Forsyth , uno de los protagonistas, Terry Martin, tiene a Lillibullero como tono de llamada en su teléfono móvil.
En la historia de Doctor Who " Mawdryn Undead ", el tema se puede escuchar proveniente de la radio del Brigadier de 1977.
Posteriormente, Henry Purcell arregló la melodía para una pieza para teclado titulada "A New Irish Tune". La composición fue una contribución a un libro de método para virginales y clavecines llamado Musick's Hand-Maid . "A New Irish Tune" se incluyó en la segunda parte de Musick's Hand-Maid , publicada por Henry Playford . [23]
Una versión francesa se conoce como Marche du Prince d'Orange y se atribuye a los compositores de la corte de Luis XIV, Philidor el Viejo y Jean-Baptiste Lully . [ cita requerida ]
La melodía básica de "Lillibulero" parece haber sido adaptada por Wolfgang Amadeus Mozart para el tema del primer movimiento de su Sonata para piano n.º 11 en la mayor, K. 331 (1783). Desde entonces, otros compositores han escrito variaciones sobre el tema mozartiano en las que la relación con Lillibulero se hace aún más clara, por ejemplo, las Variaciones y fuga sobre un tema de Mozart , Op. 132 (1914) de Max Reger .
En 1936, Walter Niemann escribió Kleine Variationen uber eine alt-irische Volksweise (Pequeñas variaciones de una antigua canción popular irlandesa), op. 146, pero una nota a pie de página reconoce la autoría del tema por parte de Purcell.
Michael Longcor adaptó "Lillibullero" como escenario para el poema de Rudyard Kipling "Brown Bess" en su álbum, Norman and Saxon .