Le feste d'Apollo ( Las fiestas de Apolo ) es una obra operística de Christoph Willibald von Gluck , representada por primera vez en el Teatrino della Corte, Parma , Italia, el 24 de agosto de 1769 con motivo de las celebraciones de la boda de Fernando, duque de Parma y la archiduquesa María. Amalia de Austria .
De estilo festa teatrale , Le feste d'Apollo consta de un prólogo y tres actos autónomos siguiendo el modelo de la ópera-ballet francesa (la corte de Parma estaba apasionadamente interesada en la cultura francesa). Gluck conocía bien a la archiduquesa María Amalia ya que había cantado en dos de sus óperas, Il Parnaso confuso y La corona , en Viena. El compositor recicló mucha música de sus óperas anteriores en la partitura de Le feste . De hecho, todo el tercer acto, Orfeo , es una reelaboración más breve de su pieza más famosa, Orfeo ed Euridice (1762). La obertura del prólogo está tomada de Telemaco . Posteriormente, Gluck reutilizó algunos de los coros en dos de las óperas que escribió para París, Iphigénie en Aulide e Iphigénie en Tauride .
Gluck viajó a Parma para supervisar los ensayos de febrero a abril de 1769. La boda se retrasó por la muerte del Papa Clemente XIII y no tuvo lugar hasta el 19 de julio. Las celebraciones, incluida la puesta en escena de Le feste , siguieron en agosto.
El prólogo y los tres actos son los siguientes:
El libreto en italiano es de Carlo Gastone della Torre di Rezzonico (1742-1796). Un grupo de jóvenes atenienses, liderados por Anfrisio y Arcinia, se reúnen para celebrar la fiesta de Apolo . El sacerdote de Apolo revela que el dios le ha enviado una visión que promete un futuro floreciente para el duque de Parma y su novia.
El libreto, de Giuseppe Maria Pagnini (1737-1814), está basado en el mito de Baucis y Filemón en las Metamorfosis de Ovidio . En la versión de Pagnini, Baucis y Filemón no son un matrimonio de ancianos sino una pareja de jóvenes amantes. El rey de los dioses, Júpiter, visita el mundo de los mortales disfrazado de viajero de Creta , con la intención de castigar a la humanidad por su maldad. Sin embargo, cuando visita la campiña de Frigia , Baucis y Filemón le acogen calurosamente en sus cabañas. Júpiter revela su verdadera identidad y oficia la boda de la pareja. Les dice que vivirán juntos como sacerdotes en su templo y que cuando mueran se convertirán en semidioses y protectores de la región.
El aria de Bauci "Il mio pastor tu sei" en la tercera escena se destaca por contener varios Sol superiores [1] , más altos que el notoriamente famoso aria de Mozart para la Reina de la Noche .
El libreto, de Giuseppe Pezzana (1735-1802), se basa libremente en el mito de Aristeo tomado del cuarto libro de las Geórgicas de Virgilio . Aristeo, hijo de la ninfa Cirene, había estado enamorado de Eurídice , la esposa de Orfeo , pero mientras él la perseguía ella había pisado una serpiente y murió a causa de su mordedura venenosa. Para castigar a Aristeo, las ninfas del bosque matan a sus abejas y hacen que se enamore de la ninfa Cidipa, quien rechaza sus insinuaciones por orden de la madre de Aristeo. Aristeo visita a Cirene desesperado y le ruega ayuda. Ella le dice que sus sufrimientos son el resultado de lo que le ha hecho a Orfeo y Eurídice y le dice que haga sacrificios a sus sombras y a las ninfas del bosque. Aristeo lo hace y los dioses se apaciguan. Nuevos enjambres de abejas surgen de los cadáveres de los toros que Aristaeus ha matado y Cirene le da a Cydippe a Aristaeus en matrimonio.
Este acto incluye un aria de bravura que Gluck había compuesto originalmente para Il Parnaso confuso . Esta aria se incorporó más tarde al Acto 1 de Orphée et Euridice , la revisión parisina de 1774 de Orfeo ed Euridice , como "L'espoir renaît dans mon âme". [2]
Se trata de una reelaboración de Orfeo ed Euridice , que se representó por primera vez en Viena en 1762, con libreto de Ranieri de' Calzabigi .