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Le pas d'acier ( El paso de acero o El salto de acero ; ruso : Стальной скок ), op. 41, es un ballet de 1926 en dos escenas que contiene once danzas compuestas por Sergei Prokofiev . Prokofiev también creó una suite orquestal de cuatro movimientosa partir del ballet (Op. 41b). [1]
El ballet fue encargado por el empresario Sergei Diaghilev , quien había quedado muy impresionado por la exposición en París en 1925 de artistas contemporáneos rusos en la Exposición Internacional de Artes Industriales y Decorativas Modernas , y originalmente estaba destinado a "celebrar la industrialización soviética ". [2] Prokofiev escribió la partitura, basada en un escenario del artista constructivista Georgi Yakulov y de él mismo, en 1925-1926, gran parte de ella durante su gira por los Estados Unidos. [3] Prokofiev escribió que su música representaba "un paso hacia un lenguaje musical ruso, no el de los cuentos de hadas de [el folclorista] Afanasyev , sino uno que pudiera describir la vida contemporánea. [... Fue] un paso decisivo que condujo Yo hacia el cromatismo y la diatónica [...] Toda una serie de temas está compuesta únicamente para las teclas blancas ". [4]
El guión original se tituló Ursignol y fue aprobado por Diaghilev en el otoño de 1925. [5] Sin embargo, parece que durante los dos años siguientes la trama cambió, en contra de los deseos de Yakulov, mientras Diaghilev hacía los preparativos para la primera producción. [6] El escenario original estaba basado en escenas de la vida soviética, de las que Yakulov tenía experiencia (pero los emigrados Prokofiev y Diaghilev no), que involucraban a especuladores, marineros y trabajadores, y con escenas en una estación, un mercado y una fábrica, centrado en la vida en la temprana Unión Soviética. [7] La escena de la fábrica presenta máquinas y ruedas dentadas como escenario para un romance bailado entre un marinero y una joven trabajadora. Es interesante que en la escena de la fábrica la figura cromática del ostinato de la viola es casi la misma que la de la contemporánea "Fundición de hierro" de Mosolov.
Aunque no ha sobrevivido ningún registro de la coreografía de la eventual producción de 1927, de los comentarios de los críticos se desprende claramente que el escenario había sido alterado con respecto al original para incluir escenas del folclore ruso, que eran un elemento típico de las producciones de los Ballets Rusos . [8] Con coreografía de Léonide Massine , los Ballets Rusos estrenaron la obra en París, en el Théâtre Sarah-Bernhardt , el 7 de junio de 1927. [9] La reacción crítica fue extremadamente variada. El crítico André Levinson escribió:
En este decorado arquitectónico se agita un drama pobre, indeciso entre el entusiasmo por el bolchevismo y la amarga ironía. Sólo el músico se dejó llevar en profundidad por el material; por lo demás, ¿se trata de un homenaje o de una parodia? ¿Es por burla real o cínica? ¿Hay que reír o llorar? Ni lo uno ni lo otro, me parece, la excentricidad superficial oculta el dolor de un vacío fundamental y de una concepción deshonesta. [10]
Richard Taruskin señala que Igor Stravinsky , (de cuya Consagración de la Primavera Taruskin afirma que Le pas d'acier fue "un poco cazado furtivamente"), "declaró que le enfermaba". [11]
Wilhelm Furtwangler dirigió una suite del ballet en concierto con la Filarmónica de Viena en 1929.
Le pas d'acier fue un gran éxito para Prokofiev y Diaghilev en París, donde se representó durante tres temporadas consecutivas. Diaghilev era un firme partidario de las composiciones de Prokofiev, llegando incluso a llamarlo "mi segundo hijo" (siendo Stravinsky su metafórico "primero"), y la muerte de Diaghilev en 1929 eliminó la principal fuente de encargos de ballet y apoyo práctico de Prokofiev en el campo en París y Occidente. [12] El ballet se representó con nueva coreografía y elenco en el Teatro Bolshoi con la ayuda del amigo de Prokofiev, Boris Gusan. También se representó en Londres y, en 1931, en Estados Unidos, donde el Philadelphia Public Ledger comentó que "uno se pregunta si [el ballet] es propaganda o música". [13]
Después de 1931, la siguiente representación del ballet fue en 2005, cuando se representó en la Universidad de Princeton , Nueva Jersey . Esta producción fue descrita como "fiel al concepto original, nunca representado, de una celebración de la vida de los trabajadores soviéticos, en lugar de una burla de ellos, que fue la versión vista por el público de principios del siglo XX". [14]
Fuentes