Una suite , en la música clásica occidental , es un conjunto ordenado de piezas instrumentales o para orquesta o banda de concierto . Se originó a fines del siglo XIV como un emparejamiento de melodías de danza; y creció en alcance de modo que a principios del siglo XVII comprendía hasta cinco danzas, a veces con un preludio . Los movimientos separados a menudo estaban vinculados temática y tonalmente. [1] El término también puede usarse para referirse a formas similares en otras tradiciones musicales, como el fasıl turco y el nuubaat árabe .
En la época barroca , la suite fue una forma musical importante , también conocida como Suite de danses , Ordre (el término favorecido por François Couperin ), Partita u Ouverture (en honor a la " obertura " teatral que a menudo incluía una serie de danzas), como en el caso de las suites orquestales de Christoph Graupner , Telemann y JS Bach .
Durante el siglo XVIII, la suite cayó en desuso como forma cíclica, dando paso a la sinfonía , la sonata y el concierto . Fue revivida a finales del siglo XIX , pero en una forma diferente, [2] a menudo presentando extractos de un ballet ( Suite de El cascanueces ), la música incidental de una obra de teatro ( L'Arlésienne , Masquerade ), ópera , película ( Suite del teniente Kije ) o videojuego ( suite de Motoaki Takenouchi de 1994 para la serie El resplandor ), [3] o movimientos completamente originales ( Suite de Holberg , Los planetas ).
Estienne du Tertre publicó suyttes de bransles en 1557, dando el primer uso general del término "suite" (suyttes) en música, aunque la forma habitual de la época era como pares de danzas. La primera suite reconocible es Newe Padouan, Intrada, Dantz y Galliarda de Peuerl de 1611, en la que las cuatro danzas del título aparecen repetidamente en diez suites. El Banchetto musicale de Johann Schein (1617) contiene 20 secuencias de cinco danzas diferentes. La primera suite de cuatro movimientos atribuida a un compositor nombrado, Sandley's Suite , se publicó en 1663. [4] [5]
La suite barroca se componía de allemande , courante , zarabanda y giga , en ese orden, y se desarrolló durante el siglo XVII en Francia; la giga apareció más tarde que las demás. A Johann Jakob Froberger se le atribuye generalmente el establecimiento de la suite clásica a través de sus composiciones en esta forma, que fueron ampliamente publicadas y copiadas, aunque esto se debió en gran medida a que sus editores estandarizaron el orden; los manuscritos originales de Froberger tienen muchos ordenamientos diferentes de los movimientos, por ejemplo, la giga precede a la zarabanda. Sin embargo, el orden estandarizado del editor fue muy influyente, especialmente en las obras de Bach.
Muchas suites posteriores incluyeron otros movimientos colocados entre la zarabanda y la giga. Estos movimientos opcionales se conocían como galanterías : ejemplos comunes son el minueto , la gavota , el passepied y la bourrée . A menudo habría dos galanterías contrastantes con el mismo nombre, por ejemplo, Minueto I y II, que se tocarían de forma alternativa , lo que significa que la primera danza se toca nuevamente después de la segunda (pero sin las repeticiones internas), por lo tanto I, II, I.
La posterior adición de una obertura para formar una "suite de obertura" fue extremadamente popular entre los compositores alemanes; Telemann afirmó haber escrito más de 200 suites de obertura, Christoph Graupner escribió 86 suites de obertura orquestales y 57 partitas para clave , JS Bach tuvo sus cuatro suites orquestales junto con otras suites, y Handel puso su Música acuática y Música para los fuegos artificiales reales en esta forma. Handel escribió 22 suites para teclado; Bach produjo múltiples suites para laúd, violonchelo, violín, flauta y otros instrumentos, así como suites inglesas , suites francesas y partitas para teclado . Las suites posteriores de François Couperin (a las que llamó "Ordres") a menudo prescindían por completo de las danzas estándar y consistían exclusivamente en piezas de personajes con nombres fantasiosos.
En la década de 1750, la suite se había convertido en algo anticuado, reemplazado por la sinfonía y el concierto, y pocos compositores seguían escribiendo suites durante esa época. Pero desde el siglo XIX , los compositores han arreglado con frecuencia ballets, óperas y otras obras en suites para su interpretación en concierto. El arreglo en suite puede hacer que la música sea más accesible y esté disponible para un público más amplio, y ha ayudado en gran medida a popularizar la música en sí, como en la suite de Tchaikovsky de El cascanueces o la suite de Aaron Copland de Primavera de los Apalaches . Las suites para orquesta o banda de concierto suelen constar de uno o más movimientos . Un ejemplo son las Suites orquestales Peer Gynt I y II de Grieg , cada una de las cuales consta de cuatro movimientos. Estas suites pueden constar de
En 1888, Carl Nielsen compuso, cuando tenía 23 años, la Suite para orquesta de cuerdas, su Opus 1. A finales del siglo XIX, Sibelius escribió la Suite Karelia para los estudiantes de la Universidad de Helsinki.
La suite para piano, que surgió a raíz del impresionismo , fue reintroducida por compositores franceses de principios del siglo XX, como Ravel y Debussy . Pour le piano de Debussy es una suite en tres movimientos, publicada en 1901, y su Suite bergamasque , revisada en 1905, es probablemente una de las suites más famosas, especialmente el tercer movimiento, Clair de Lune . Ravel es particularmente conocido por su suite para piano Miroirs y menos conocido por Le tombeau de Couperin , ambas que requieren una tremenda habilidad y destreza por parte del pianista.
El primer uso que hizo Arnold Schoenberg de la técnica dodecafónica en una obra entera fue en su Suite para piano, opus 25. Inspirada en la suite para teclado barroca, la pieza consta de seis movimientos titulados Präludium (Preludio), Gavotte , Musette , Intermezzo , Menuett (Minueto, con Trío) y Gigue .
Otros ejemplos famosos de suites de principios del siglo XX son Los planetas de Gustav Holst , una "Suite para orquesta" en la que cada pieza representa el significado astrológico de uno de los siete planetas deshabitados entonces conocidos, así como su Primera Suite en mi bemol y Segunda Suite en fa para banda militar .
También existen varios ejemplos de suites que se utilizan en el género del jazz . Quizás el compositor más notable sea Duke Ellington / Billy Strayhorn , que produjo muchas suites, entre ellas: Black, Brown and Beige , Such Sweet Thunder , The Far East Suite , The New Orleans Suite , The Latin American Suite y muchas más. Las suites también se utilizan en el free jazz ( Max Roach : Freedom Now Suite , Don Cherry , John Coltrane 's A Love Supreme , [6] etc.).
Otro ejemplo de suite del siglo XX lo ofrece la banda de rock progresivo Pink Floyd . Su álbum de 1970 Atom Heart Mother incluía la épica Atom Heart Mother Suite de 23 minutos de duración en la primera cara del disco.
La suite de danza fue una colección de música de baile popular en la época barroca . Consta de los siguientes movimientos en este orden:
Una suite puede ser introducida por un movimiento como el siguiente.
Entre la Sarabanda y la Giga, se pueden incluir las siguientes Galanterías .
