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El Getty Tondal, también conocido como Les visions du chevalier Tondal , es un manuscrito iluminado de 1475, que ahora se encuentra en el Museo Getty . Es una versión francesa y es el único manuscrito completamente iluminado que sobrevive del Visio Tnugdali . Tiene 20 miniaturas de Simon Marmion y bordes elaborados con "CM" para las iniciales de Margarita de York , duquesa de Borgoña y su esposo Carlos el Temerario . El texto fue escrito por David Aubert en Gante , mientras que las miniaturas se hicieron en Valenciennes , donde Marmion tenía su base. [1] Solo las quince páginas con miniaturas a dos columnas y las cinco páginas con miniaturas a una sola columna tienen bordes. Solo hay 45 folios, lo que significa que la mayoría tienen miniaturas. El manuscrito está completamente disponible en línea. [2]
El Getty Tondal fue encargado por Margarita de York, duquesa de Borgoña, durante la década de 1470. Durante este tiempo, ella tenía otras obras que solicitaba o recolectaba para sus propios aposentos de lectura personal. Era una de las mujeres más poderosas de su época y, como tal, tenía acceso a una variedad de métodos diferentes para obtener manuscritos. Aprovechó al máximo este privilegio al encargar la obra a un escriba llamado David Aubert, cuyo excelente talento en caligrafía se puede ver en Las visiones de Tondal . Otra persona que trabajó en las miniaturas del libro es el iluminador Simon Marmion, que también fue patrocinado en esta misma época por el esposo de Margarita. [3]
En 1475, Margarita de York, duquesa de Borgoña, encargó la realización del manuscrito del Getty Tondal en Francia, del que fue propietaria hasta 1503. En 1853, Charles-Alexandre de Ganay, marqués de Ganay, obtuvo el manuscrito y lo tuvo en su poder hasta 1881. A partir de entonces, fue propiedad de Raoul Léonor Lignerolles, conde de Lignerolles, hasta 1894. El siguiente propietario del Getty Tondal fue Joseph Raphaël Vitta, barón de Vitta, que lo conservaría hasta 1930 y lo transmitiría a Jean de Brouwer, barón de Brouwer, belga. Pronto pasaría a manos del estadounidense Hans P. Kraus Sr. en 1944, tras haberle sido vendido a través de la Librairie FL Tulkens de Bruselas . En 1951, la pieza fue vendida a otro estadounidense llamado Philip Hofer, quien, tras su muerte, se la entregó a su hijo, el Dr. Myron Arms Hofer. En 1987, la pieza fue vendida al Museo J. Paul Getty, donde permanece hasta hoy. [4]
El manuscrito se puede ver en persona en el Museo J. Paul Getty o se puede acceder a él digitalmente desde el sitio web oficial del museo.
Colores témpera, pan de oro, pintura dorada y tinta sobre pergamino colocado en una encuadernación de tablas de madera cubiertas con piel de becerro marrón. [4]
El texto de las Visiones de Tondal fue creado en la ciudad de Ratisbona , en el sur de Alemania , donde había un monasterio irlandés. Fue escrito por un monje que se hacía llamar Marcus en el prólogo de la historia. El prólogo afirma que la obra fue encargada por la "abadesa G". y, de hecho, había una abadesa del convento benedictino de San Pablo en Ratisbona en ese momento llamada Gisela. [5] El monje cuenta sobre eventos que sucedieron durante este tiempo que aluden a la posibilidad de que fuera un monje irlandés y tal vez un visitante del convento de San Pablo. Marcus hace referencia a dos reyes irlandeses que hicieron donaciones al monasterio de Saint James en Las visiones de Tondal ; también le dice al lector en latín las palabras "de barbarico" traducidas como "de los irlandeses", consolidando su origen irlandés.
Fue el manuscrito más leído de todos los anteriores a la historia de Dante, lo que explica por qué fue traducido a los principales y menores idiomas europeos. Fue "el texto más popular y elaborado del género medieval de la literatura infernal visionaria" y había sido traducido cuarenta y tres veces a quince idiomas en el siglo XV, [6] incluidos el islandés y el bielorruso. [7] Puede haber sido parte de la inspiración para el viaje de Dante al infierno, el purgatorio y el cielo.
En la historia, Tondal es un rico caballero irlandés que se desmaya en un banquete y se embarca en un profundo viaje onírico a través del Infierno, el Cielo y el Purgatorio (nunca llamado así, la doctrina aún estaba en desarrollo), guiado por un ángel. La experiencia convierte a Tondal en un hombre piadoso. La historia se desarrolla en Cork , Irlanda en 1148, y afirma ser una traducción de un original en idioma irlandés , que sin embargo no ha sobrevivido. [7]
Las páginas del manuscrito están dispuestas con una imagen grande en la parte superior de la página acompañada de un texto que describe la historia que se desarrolla y las imágenes que se muestran. El texto se escribe con tinta negra sobre papel pergamino. Hay grandes letras mayúsculas esparcidas por las páginas del manuscrito que dividen los grandes bloques de texto negro en cada página. El texto de la página también tiene bordes intrincados alrededor de los lados de las páginas. Estos bordes tendrían partes iluminadas con pan de oro.
Las miniaturas que se muestran a lo largo de Las visiones de Tondal muestran una gran variedad de técnicas y uso del color para representar las ideas presentadas en el texto. Las imágenes del Infierno capturan las observaciones del artista de la realidad en forma de llamas brillantes con puntas rojas calientes sobre un fondo oscuro y ahumado. [3] Las representaciones de monstruos de aspecto extraño llenan los paisajes que están llenos de un elegante uso de colores para mostrar no solo llamas, sino también lagos congelados y frío. [3] La iluminación dramática realza los efectos de los colores y los paisajes que, en conjunción con el texto, cuentan la historia con vívidos detalles. Esta exhibición de técnica artística fluye hacia las imágenes posteriores al Infierno; cuando Tondal llega a las imágenes del Paraíso, los colores cambian de rojos brillantes y azules apagados a azules claros, blancos y verdes vibrantes que presentan una sensación más tranquila y armoniosa. [3] Las imágenes posteriores al Infierno son menos caóticas y más simples; sin embargo, exhiben visualmente una sensación sombría, tranquila y elegante con respecto al Paraíso, un fuerte contraste con las imágenes infernales de antes que refuerzan fuertemente las ideas de paz y tranquilidad. [3]
Títulos del Getty, 19/20 enumerados: [8]
