Entre 1716 y 1767, Georg Philipp Telemann escribió una serie de Pasiones , composiciones musicales que reflexionaban sobre la Pasión de Cristo : el sufrimiento físico, espiritual y mental de Jesús desde las horas previas a su juicio hasta su crucifixión . Las obras fueron escritas para ser representadas en iglesias alemanas en los días previos a Pascua . Telemann, un prolífico compositor, escribió más de 40 Pasiones sólo por las iglesias de Hamburgo , de las cuales 22 han sobrevivido según el estado actual de las investigaciones. [1] También escribió varios oratorios de la Pasión . A diferencia de las Pasiones destinadas a la celebración litúrgica , no se ajustaban estrechamente al texto literal de los Evangelios .
En su disertación El auge del lirismo y la decadencia de la narración bíblica en las pasiones litúrgicas tardías de Georg Philipp Telemann (Universidad de Pittsburgh, 2005), Jason Benjamin Grant describe los tres períodos básicos de la composición de la Pasión de Telemann de la siguiente manera:
Divido las Pasiones litúrgicas de Telemann en tres períodos principales, basados en importantes desarrollos en la historia del género. El primer período comprende las obras "primeras", compuestas entre 1722 y 1736. Estas Pasiones abarcan todo el alcance de la narratio [2] (Vorbereitung y 5 acti ). De las quince obras que Telemann compuso en este período, sólo se conservan cuatro (15/4, aproximadamente 20%): [3] San Marcos de 1723, San Lucas de 1728, San Mateo de 1730 y San Juan de 1733. Es difícil discutir normas y excepciones durante este período cuando sólo existen cuatro de estas quince Pasiones. Aun así, basándonos en el repertorio en su conjunto, podemos identificar el San Mateo de 1730 como la "norma" y el San Lucas de 1728 como la excepción.
El segundo grupo comprende las obras "intermedias", compuestas entre 1737 y 1754. Estas obras utilizan la narratio (en su mayoría) reducida (menos Vorbereitung y actus sepulcrum ). De las dieciocho [4] Pasiones que Telemann compuso durante este período, dieciséis eran obras totalmente originales y dos eran parodias: San Mateo de 1738 era una parodia del San Mateo de 1726 (no se conserva ninguna), y San Juan de 1749 es una parodia. del San Juan de 1741. Se conservan ocho (recte: nueve) obras de este período (18/8, alrededor del 44,4%): San Juan de 1737, San Juan de 1741, San Lucas de 1744, San Juan de 1745, San Mateo de 1746, San Lucas de 1748, San Juan de 1749. , y 1750 San Mateo. Entre ellos destacan el San Juan de 1745 y el San Lucas de 1748. Las obras "típicas" dignas de comentario incluyen San Lucas de 1744, San Mateo de 1746 y las dos parodias.
Durante el segundo período, la estructura narrativa de la Pasión litúrgica sufrió un cambio significativo. Después de 1736, la narración de la Última Cena y del Entierro de Jesús ( Entierro de Cristo ) fue eliminada, dejando Getsemaní y Gólgota ( Calvario ) como los sujetalibros narrativos, los lugares principales de la historia de la Pasión. La reducción de la narración permitió la ampliación de las interpolaciones poéticas ( corales , arias , recitativos y coros), especialmente en el exordio [5] y la conclusio . [6] A menudo estas secciones ampliadas contenían una meditatio [7] sobre aspectos de la Última Cena, el Entierro y quizás incluso alusiones a la Resurrección de Jesús , acontecimientos no relatados en la narratio .
El tercer período comprende las obras "tardías", compuestas entre 1755 y 1767. De las trece obras que Telemann compuso durante este período, once se conservan (13/11, alrededor del 84,6%), las únicas obras perdidas son San Lucas de 1756 y San Marcos de 1763. Basándose únicamente en el porcentaje de obras supervivientes, las Pasiones tardías invitan a un estudio detallado que permite comparar varias obras. Estas Pasiones fueron compuestas a raíz de la gran afluencia de oratorios de concierto , [8] caracterizados por evitar la narratio . Obviamente las Pasiones litúrgicas no pudieron acabar con la narratio , pero el impacto de los nuevos oratorios fue ciertamente fuerte. Estas Pasiones típicamente incluyen el exordio expandido y la conclusio , secuencias corales extendidas (defino "secuencia coral" como una serie de movimientos corales, generalmente basados en la misma melodía, a menudo separados por un coro u otra interpolación poética), representación poética de eventos, grandes accompañati, [9] y narratio reprocesada en las últimas obras. [10]
Estilísticamente, existen muchas diferencias entre estas obras de Telemann y las Pasiones de Johann Sebastian Bach , sin embargo, hay más similitudes con las Pasiones de CPE Bach . Las Pasiones de Telemann (a diferencia de las Pasiones de Leipzig de JS Bach) no fueron escritas ni utilizadas en el contexto de un servicio litúrgico separado de las Vísperas del Viernes Santo , sino más bien en los servicios religiosos regulares de las cinco iglesias principales de Hamburgo durante los domingos de Cuaresma (excepto Domingo de Oculi ). En deferencia a Ulrich Leisinger , quien afirma en el Prefacio de las Pasiones en la edición de las Obras Completas de Carl Philipp Emanuel Bach:
Las Pasiones de Hamburgo de finales del siglo XVIII son relativamente cortas, duran poco más de una hora en representación, porque se usaban en los servicios dominicales regulares de Cuaresma, no en el contexto de un servicio de Pasión separado, como en las Vísperas del Viernes Santo en Leipzig. . Según Johann Mattheson , la tradicional división de la Pasión en dos partes, que enmarca el sermón , fue abandonada en 1755. [11]
y cita (afirma) las páginas 656–657 del cuarto Vorrath (Volumen) de Plus Ultra, ein Stückwerk von neuer und mancherley Art de Johann Mattheson. Hamburgo nunca adaptó realmente la división bipartita de los escenarios de la Pasión (la Parte 1 fue antes del Sermón y la Parte 2 después). Lo que había cambiado es que después de 1736 se eliminaron la narración de la Última Cena y el Entierro (aunque en algunos casos, incluso antes de 1736 no se utilizó la Última Cena, por ejemplo en la Pasión según San Marcos atribuida a Keizer ). Estas Pasiones de Hamburgo eran entidades enteras representadas una tras otra. A diferencia de los de Leipzig, donde se mantuvo la división antes y después del Sermón. El otro problema con la declaración de Leisinger es que cita un volumen de Mattheson que ahora está perdido.
Otro elemento que diferencia las obras de Telemann y Sebastian Bach es el punto de vista. Telemann no era un "predicador" como lo era Bach, aunque tenía formación y educación teológica. El punto de vista de Telemann era el de la Ilustración , que ponía menos énfasis en la divinidad de Cristo y más en su humanidad (hasta el punto de que en muchas arias de las obras de Telemann y Emanuel Bach, se hace referencia a Cristo como "Menschenfreund" ("Amigo del hombre" )). Enfatizan menos a Cristo como la revelación de la voluntad de Dios para el mundo y la revelación de la profecía y la gracia divina, menos a Cristo el Verbo encarnado, menos a Cristo el Cordero de Dios, y más a Cristo el hombre, el sanador, el que sufre. En oposición a esto está Bach el quinto evangelista, Bach el místico, Bach el luterano ortodoxo. Una forma en que se evidencia esta diferencia es la forma en que Telemann y Sebastian Bach abordan la palabra de las Escrituras. Bach no altera ni un ápice de la palabra escritural, escribe las palabras de la Escritura con tinta roja y, en general, toda su actitud es que la Escritura es suprema. A esto se opone Telemann, que trata las Escrituras a su manera. No lo considera sagrado (como lo demuestran dos hechos: en la Pasión según San Mateo de 1738, un versículo completo del Evangelio es reemplazado por un aria, [12] y en la Pasión según San Lucas de 1744, cambia el orden de los versículos de la Escritura. (específicamente Lucas 22:43–44) en el Movimiento 2).
Finalmente, Telemann emplea un estilo más lírico que Bach. Si bien hay lugares en las Pasiones de Bach donde emplea más florituras en los recitativos, estos suelen ser pocos y espaciados. Bach suele utilizar una forma de palabra y música en la que la música se adapta a las palabras. Telemann, sin embargo, adapta las palabras a la música que escribe, hasta el punto de que muchas partes de los recitativos son alargadas o repetidas palabra por palabra.
Telemann escribió 6 Oratorios de la Pasión (todos los cuales no se usaron en la liturgia propiamente dicha, pero todavía se usaban en la iglesia [ya sea en las iglesias menores o durante el período comprendido entre el Domingo Judica y el Viernes Santo, cuando era tradicional tener prácticamente no- detener las representaciones de la Pasión en las iglesias]).
Su oratorio de la Pasión de 1716 Der für die Sünde der Welt gemarterte Jesus ("Jesús que fue martirizado por los pecados del mundo", TWV 5:1), utilizó una meditación poética sobre la historia de la pasión de Barthold Heinrich Brockes . El propio Telemann escribió el texto de su segundo oratorio de la Pasión, Seliges Erwägen des bittern Leidens und Sterbens Jesu Christi ("Bendita contemplación del amargo sufrimiento y muerte de Jesucristo", TWV 5:2a, posteriormente reelaborado como TWV 5:2), que Fue una de las Pasiones más queridas y representadas con frecuencia en la Alemania del siglo XVIII. [13]
Tenga en cuenta que esta lista puede estar incompleta
En 1745, debido al período de luto tras la muerte de Carlos VII, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, el 20 de enero de 1745 (el período de luto duró del 14 de febrero al 14 de marzo), el calendario de representaciones se modificó de la siguiente manera: