Sra. Dalloway es una novela de Virginia Woolf publicada el 14 de mayo de 1925. [1] [ dudoso ] Detalla un día en la vida de Clarissa Dalloway, una mujer ficticia de clase alta en la Inglaterra posterior a la Primera Guerra Mundial . Es una de las novelas más conocidas de Woolf.
El título provisional de Mrs. Dalloway era The Hours . La novela comenzó con dos cuentos, "La señora Dalloway en Bond Street" y el inacabado "El Primer Ministro". El libro describe los preparativos de Clarissa para una fiesta que organizará esa noche y la fiesta posterior. Con una perspectiva interior, la historia viaja hacia adelante y hacia atrás en el tiempo para construir una imagen de la vida de Clarissa y la estructura social de entreguerras. La novela aborda la naturaleza del tiempo en la experiencia personal a través de múltiples historias entrelazadas.
En octubre de 2005, la Sra. Dalloway fue incluida en la lista de la revista TIME de las 100 mejores novelas en inglés escritas desde su primer número en 1923. [2]
Clarissa Dalloway recorre Londres por la mañana y se prepara para organizar una fiesta esa noche. El bonito día le recuerda su juventud pasada en el campo de Bourton y le hace preguntarse sobre su elección de marido; se había casado con el confiable Richard Dalloway en lugar del enigmático y exigente Peter Walsh, y "no tenía la opción" de estar con un interés romántico femenino, Sally Seton. [ cita necesaria ] Peter reintroduce estos conflictos al hacer una visita esa mañana.
Septimus Warren Smith, un veterano de la Primera Guerra Mundial que sufre estrés traumático diferido , pasa el día en el parque con su esposa Lucrezia, nacida en Italia, donde Peter Walsh los observa. Septimus sufre alucinaciones frecuentes e indescifrables , principalmente relacionadas con su querido amigo Evans, que murió en la guerra . Más tarde ese día, después de que le prescribieran el internamiento involuntario en un hospital psiquiátrico, se suicida saltando por una ventana.
La fiesta de Clarissa por la noche es un éxito lento. A él asisten la mayoría de los personajes que ha conocido a lo largo del libro, incluidas personas de su pasado. Se entera del suicidio de Septimus en la fiesta y poco a poco llega a admirar el acto de este extraño, que considera un esfuerzo por preservar la pureza de su felicidad.
En Mrs Dalloway , toda la acción, aparte de los flashbacks , tiene lugar en un día de "mediados de junio" de 1923. Es un ejemplo de narración del flujo de la conciencia : cada escena sigue de cerca los pensamientos momentáneos de un personaje en particular. . Woolf difumina la distinción entre discurso directo e indirecto a lo largo de la novela, alternando libremente su modo de narración entre descripción omnisciente , monólogo interior indirecto y soliloquio . [6] La narración sigue al menos a veinte personajes de esta manera, pero la mayor parte de la novela transcurre con Clarissa Dalloway, Peter Walsh y Septimus Smith.
Woolf expuso algunos de sus objetivos literarios con los personajes de la señora Dalloway mientras aún trabajaba en la novela. Un año antes de su publicación, dio una charla en la Universidad de Cambridge llamada "Personaje en la ficción", revisada y retitulada ese mismo año como "Mr. Bennett y Mrs. Brown". [7]
Comúnmente se piensa que La señora Dalloway es una respuesta al Ulises de James Joyce , un texto que a menudo se considera una de las mejores novelas del siglo XX. Ambas novelas utilizan la técnica del flujo de conciencia para seguir los pensamientos de dos personajes, uno mayor y otro más joven, durante un día en una ciudad bulliciosa. [8] La propia Woolf, escribiendo en 1928, negó cualquier "método" deliberado para el libro, diciendo en cambio que la estructura surgió "sin ninguna dirección consciente". [9] En su ensayo " Ficción moderna ", Woolf elogió a Ulises , diciendo de la escena en el cementerio, "en cualquier caso, en una primera lectura, es difícil no aclamar una obra maestra". [10] Al mismo tiempo, los escritos personales de Woolf a lo largo de su lectura de Ulises abundan en críticas. Mientras estaba en el proceso de lectura inicial, registró la siguiente respuesta a los pasajes antes mencionados:
"Yo... me he sentido divertido, estimulado, fascinado e interesado por los primeros 2 o 3 capítulos, hasta el final de la escena del cementerio; y luego desconcertado, aburrido, irritado y desilusionado como si fuera un estudiante mareado que se rasca las espinillas. Y Tom ¡Gran Tom, piensa que esto está a la par de Guerra y paz ! Me parece un libro analfabeto y de mala educación: el libro de un trabajador autodidacta, y todos sabemos lo angustiosos que son, lo egoístas, insistentes, crudos, sorprendente y, en última instancia, nauseabundo. Cuando uno puede comer carne cocida, ¿por qué comerla cruda? Pero creo que si estás anémico, como lo está Tom, hay gloria en la sangre. Siendo yo bastante normal, pronto estaré listo para los clásicos nuevamente. Puede revisar esto más tarde. No comprometo mi sagacidad crítica. Planto un palo en el suelo para marcar la página 200 [11] "
- — D 2: 188–89
El disgusto de Woolf por el trabajo de Joyce sólo se solidificó después de que terminó de leerlo. Ella resumió sus pensamientos sobre la obra en su conjunto:
"Terminé Ulises y creo que es un error. Creo que tiene genio; pero del agua inferior. El libro es difuso. Es salobre. Es pretencioso. Es poco educado, no sólo en el sentido obvio, pero en el sentido literario. Un escritor de primer nivel, quiero decir, respeta demasiado la escritura como para ser engañosa, sorprendente, haciendo acrobacias. Todo el tiempo me recuerda a algún colegial inexperto, digamos como Henry Lamb, lleno de ingenio y poderes. , pero tan tímido y egoísta que pierde la cabeza, se vuelve extravagante, amanerado, alborotador, incómodo, hace que la gente amable sienta lástima por él y los severos simplemente se enojen, y uno espera que lo supere; pero como Joyce tiene 40 años, esto no parece probable. No lo he leído detenidamente; y sólo una vez; y es muy oscuro; así que sin duda he escabullido su virtud más de lo que es justo. Siento que miríadas de diminutas balas salpican uno y salpica a uno; pero uno no recibe una herida mortal directamente en la cara, como le ocurrió a Tolstoi , por ejemplo; pero es completamente absurdo compararlo con Tolstoi. [12] "
- —D 2 : 199–200.
La Hogarth Press , dirigida por ella y su marido Leonard , tuvo que rechazar la oportunidad de publicar la novela en 1919 debido a la ley de obscenidad en Inglaterra, así como a las cuestiones prácticas relacionadas con la publicación de un texto tan importante. [13]
La novela tiene dos líneas narrativas principales que involucran a dos personajes separados (Clarissa Dalloway y Septimus Smith); Dentro de cada narrativa hay un tiempo y un lugar particular en el pasado al que los personajes principales siguen regresando en sus mentes. Para Clarissa, el "presente continuo" ( frase de Gertrude Stein ) de su encantadora juventud en Bourton sigue irrumpiendo en sus pensamientos en este día en Londres. Para Septimus, el "presente continuo" de su tiempo como soldado durante la "Gran Guerra" sigue invadiendo, especialmente en la forma de Evans, su camarada caído. [ cita necesaria ]
El tiempo juega un papel integral en el tema de la fe y la duda en Mrs Dalloway. La presencia abrumadora del paso del tiempo y el destino inminente de la muerte para cada uno de los personajes se siente a lo largo de la novela. Mientras el Big Ben se eleva sobre la ciudad de Londres y suena cada media hora, los personajes no pueden evitar detenerse y notar la pérdida de vida en el tiempo en intervalos regulares a lo largo de la historia. Para Septimus, que ha experimentado la cruel guerra, la noción de muerte flota constantemente en su mente mientras sigue viendo a su amigo Evans hablando de esas cosas. La perspectiva del flujo constante de conciencia de los personajes, especialmente Clarissa, sirve como una distracción de este paso del tiempo y la marcha final hacia la muerte, pero a cada personaje se le recuerda constantemente la inevitabilidad de estos hechos. Para enfatizar aún más el paso del tiempo está el marco temporal de la novela, que se desarrolla en el transcurso de un solo día, como el Ulises de Joyce .
La idea de que puede haber significado en cada detalle de la vida y, como resultado, una apreciación más profunda de la vida, se enfatiza por la conexión constante de los personajes con recuerdos y con ideas y cosas simples. Clarissa incluso siente que su trabajo (organizar sus fiestas) es ofrecer "el regalo" de la conexión a los habitantes de Londres. El estilo de escritura de Woolf cruza los límites del pasado, presente y futuro, enfatizando su idea del tiempo como un flujo constante, conectado sólo por alguna fuerza (o divinidad) dentro de cada persona. Se puede encontrar un contraste evidente entre el paso constante del tiempo, simbolizado por el Big Ben, y los cruces aparentemente aleatorios de líneas de tiempo en los escritos de Woolf. Sin embargo, aunque estos cruces parezcan aleatorios, sólo demuestran las infinitas posibilidades que el mundo puede ofrecer una vez que está interconectado por el carácter individual de cada persona.
Septimus, como el héroe de guerra conmocionado , opera como una crítica mordaz del tratamiento de las enfermedades mentales y la depresión. [12] Woolf critica el discurso médico a través del declive y el suicidio de Septimus; sus médicos hacen juicios rápidos sobre su condición, hablan con él principalmente a través de su esposa y descartan sus confesiones urgentes antes de que pueda hacerlas. Rezia comenta que Septimus "no estaba enfermo. El doctor Holmes dijo que no le pasaba nada". [14]
Woolf va más allá de comentar el tratamiento de las enfermedades mentales. Utilizando los personajes de Clarissa y Rezia, argumenta que la gente sólo puede interpretar el impacto de Septimus de acuerdo con sus normas culturales. [15] A lo largo de la novela, Clarissa no se encuentra con Septimus. La realidad de Clarissa es muy diferente a la de Septimus; Clarissa desconoce su presencia en Londres hasta que su muerte se convierte en tema de charlas ociosas en su fiesta. Al no conocer nunca a estos personajes, Woolf sugiere que la enfermedad mental puede limitarse a los individuos que la padecen sin que otros, que no se ven afectados, tengan que presenciarla. [16] Esto le permite a Woolf entrelazar su crítica del tratamiento de los enfermos mentales con su argumento más amplio, que es la crítica de la estructura de clases de la sociedad. Su uso de Septimus como el veterano estereotipadamente traumatizado es su manera de mostrar que todavía había recordatorios de la Primera Guerra Mundial en Londres en 1923. [15] Estas ondas afectan a la señora Dalloway y a los lectores que abarcan generaciones. El shock de guerra, o trastorno de estrés postraumático , es una adición importante al canon de la literatura británica de posguerra de principios del siglo XX. [17]
Hay similitudes en la condición de Septimus con la lucha de Woolf contra el trastorno bipolar . Ambos alucinan que los pájaros cantan en griego , y Woolf una vez intentó arrojarse por una ventana como lo hace Septimus. [12] Woolf también había sido tratada por su condición en varios asilos, de donde se desarrolló su antipatía hacia los médicos. Woolf se suicidó ahogándose dieciséis años después de la publicación de La señora Dalloway . [18]
El plan original de Woolf para su novela requería que Clarissa se suicidara durante su fiesta. En esta versión original, Septimus (a quien Woolf llamó el "doble" de la Sra. Dalloway) no apareció en absoluto. [9]
Cuando Peter Walsh ve a una chica en la calle y la acecha durante media hora, señala que su relación con la chica fue "inventada, como uno se inventa la mejor parte de la vida". Al centrarse en los pensamientos y percepciones de los personajes, Woolf enfatiza la importancia de los pensamientos privados sobre las crisis existenciales en lugar de los acontecimientos concretos en la vida de una persona. La mayor parte de la trama de Mrs Dalloway consiste en realizaciones que los personajes hacen subjetivamente. [12]
Clarissa Dalloway es representada como una mujer que aprecia la vida. Su amor por las fiestas proviene del deseo de unir a la gente y crear momentos felices. Su encanto, según Peter Walsh, que la ama, es una sensación de alegría de vivir , siempre resumida en la frase: "Allí estaba ella". Ella interpreta la muerte de Septimus Smith como un acto de abrazar la vida y su estado de ánimo sigue siendo alegre, a pesar de que se entera de ello en medio de la fiesta. [ cita necesaria ]
Como comentario sobre la sociedad de entreguerras, el personaje de Clarissa destaca el papel de la mujer como el proverbial " ángel de la casa " y encarna la represión sexual y económica y el narcisismo de las mujeres burguesas que nunca han conocido el hambre y la inseguridad de las mujeres trabajadoras. Se mantiene al día e incluso acepta las expectativas sociales de la esposa de un político patricio, pero aún es capaz de expresarse y distinguirse en las fiestas que organiza. [12]
Su vieja amiga Sally Seton, a quien Clarissa admira profundamente, es recordada como una gran mujer independiente: fumaba cigarros, una vez corrió desnuda por un pasillo para buscar su bolsa de esponja y hacía declaraciones audaces y poco femeninas para obtener la reacción de la gente. [12] Cuando Clarissa la conoce en la actualidad, Sally resulta ser una perfecta ama de casa, habiendo aceptado su suerte de mujer rica ("Sí, tengo diez mil al año", ya sea antes de pagar el impuesto o después). , no lo recordaba...), se casó y tuvo cinco hijos.
Clarissa Dalloway sintió un fuerte vínculo con Sally Seton en Bourton, y esos sentimientos parecen ir más allá de la amistad. Treinta y cuatro años después, Clarissa todavía considera que el beso que compartieron fue el momento "más exquisito" de su vida, y recuerda haber sentido por Sally "lo mismo que sienten los hombres". [19] Clarissa llega incluso a comparar sus sentimientos con los que el personaje de Shakespeare, Otelo, siente por Desdémona, y cuando mira hacia atrás y reflexiona sobre esas emociones, la narración comenta: "Pero esta cuestión del amor (pensó, poniéndose el abrigo) de distancia), este enamoramiento de mujeres. Tomemos como ejemplo a Sally Seton; su relación en los viejos tiempos con Sally Seton. ¿No había sido eso, después de todo, amor? [20] Clarissa luego recuerda la visita de Sally y cómo los demás parecían "indiferentes" a la presencia de Sally, y piensa para sí misma: "Pero nada es tan extraño cuando uno está enamorado (¿y qué era esto excepto estar enamorado?) como la completa indiferencia de otras personas." [20]
Clarissa también recuerda la visita de Sally (específicamente la experiencia de ver a Sally en la cena) como el momento "más feliz" de su vida. [20] Sin embargo, la académica Kate Haffey observa que algunos críticos han intentado pasar por alto las cualidades eróticas de la narrativa y replantear la relación temprana de Clarissa y Sally como una fase fantasiosa pero en última instancia platónica del desarrollo femenino heterosexual: "A pesar de la naturaleza bastante sexual de las descripciones de Clarissa de sus afectos por las mujeres y sus sentimientos por Sally se construyen con mayor frecuencia como si representaran un período de inocencia infantil que contrasta marcadamente con el yo adulto […] Cuando este amor no se describe en términos de su 'inocencia', se posiciona como parte de esa fase 'rebelde' de la adolescencia, un período incompatible con la madurez femenina". [21] Sin embargo, en la novela misma, los recuerdos del beso se expresan en un lenguaje apasionado (Clarissa compara el beso con "un diamante, algo infinitamente precioso"), [20] y este momento del pasado regresa poderosamente al presente de Clarissa. creando una sensación de atemporalidad. El beso subraya así el tema de la temporalidad de la novela, ya que la experiencia es un momento que parece estar fuera o suspender el tiempo ordinario. [22]
De manera similar, Septimus está atormentado por la imagen de su querido amigo y oficial al mando, Evans, a quien se describe como "poco expresivo en compañía de mujeres". [23] El narrador describe a Septimus y Evans comportándose juntos como "dos perros jugando sobre la alfombra de una chimenea" que, inseparables, "tenían que estar juntos, compartir, pelear, pelear entre sí... " [23] Jean E. Kennard señala que la palabra "compartir" podría leerse fácilmente en el sentido de Forster , tal vez como en Maurice de Forster ; "La palabra 'compartir' […] se usaba a menudo en este período para describir las relaciones sexuales entre hombres". [24] Kennard también señala la "creciente repulsión de Septimus ante la idea del sexo heterosexual", absteniéndose de tener relaciones sexuales con Rezia y sintiendo que "el negocio de la cópula era una inmundicia para él antes del final". [25]
La directora de cine holandesa Marleen Gorris hizo una versión cinematográfica de Mrs Dalloway en 1997. [26] Fue adaptada de la novela de Woolf por la actriz británica Eileen Atkins y protagonizada por Vanessa Redgrave y Natascha McElhone en el papel principal. El reparto incluía a Lena Headey , Rupert Graves , Michael Kitchen , Alan Cox , Sarah Badel y Katie Carr .
Una película relacionada de 2002, The Hours , describe un solo día en las vidas de tres mujeres de generaciones afectadas por la Sra. Dalloway : Woolf lo escribió en 1923, un ama de casa de Los Ángeles lo leyó en 1951 y un editor literario de Nueva York lo vivió en 2001. Adaptada de la novela homónima de Michael Cunningham, el reparto cuenta con Nicole Kidman como Virginia Woolf, Julianne Moore como la ama de casa Laura y Meryl Streep como la editora Clarissa. Cunningham tituló su novela Las horas después del título provisional de Woolf para la señora Dalloway . [27] Una ópera de 2022 con música de Kevin Puts y libreto de Greg Pierce se basó en la novela y la película de Cunningham. [28]
La señora Dalloway también aparece en la primera novela de Virginia Woolf, The Voyage Out , así como en cinco de sus cuentos, en los que el personaje organiza cenas a las que está invitado el tema principal de la narración: [ cita necesaria ]
Todas las historias (excepto "La Introducción") aparecen en la colección de 1944 A Haunted House and Other Short Stories , y en la colección de 1973 Mrs Dalloway's Party . [29]
acababa de cumplir cincuenta y dos años..