La princesa de Montpensier ( en francés : La Princesse de Montpensier ) es una película romántica de época francesa de 2010 dirigida por Bertrand Tavernier , inspirada en un cuento del mismo nombre publicado de forma anónima por Madame de La Fayette en 1662. Está protagonizada por Mélanie Thierry en el título. papel, junto a Gaspard Ulliel , Grégoire Leprince-Ringuet , Lambert Wilson y Raphaël Personnaz .
La película mezcla ficción e historia en los años de sangriento conflicto conocido como las Guerras de Religión , que no sólo enfrentaron a católicos con protestantes sino que también involucraron amargas luchas de poder entre facciones de la nobleza y la familia real. El acontecimiento culminante es la masacre del día de San Bartolomé en 1572, durante la cual turbas de católicos armados persiguieron y masacraron a miles de sus vecinos protestantes. En medio de estos dramáticos acontecimientos, la historia central es la de la princesa, que ama a un amigo de la infancia pero se ve obligada a casarse con otro hombre y, a su vez, es amada por su tutor mayor. [3] La película compitió en el 63º Festival de Cine de Cannes y se estrenó en los cines franceses el 3 de noviembre de 2010.
Asqueado por el inútil derramamiento de sangre entre católicos y protestantes en las guerras de religión francesas (1562-1598), el conde de Chabannes, protestante hugonote , de mediana edad, decide desertar del ejército del príncipe de Condé. Capturado por bandidos que están a punto de ahorcarlo, es rescatado por un antiguo alumno, el joven Príncipe de Montpensier, que ha estado luchando en el bando católico, pero que tiene en gran estima a su antiguo tutor. Los dos viajan juntos al castillo de la familia Mézières, a quien el padre del príncipe ha estado visitando para negociar el matrimonio entre su hijo y su hija. Esta es Marie Mézières, de 17 años. Nunca ha conocido a su futuro marido, pero ha mantenido una relación íntima con su amigo de la infancia, el joven e impulsivo Enrique Duque de Guisa, de la poderosa y ambiciosa familia Guisa. Guise se indigna al saber que Marie será entregada a otro. Él y Montpensier sacan espadas, pero Chabannes detiene la pelea e intenta reconciliarlos. El agradecido Montpensier toma bajo su protección a Chabannes, cuya vida corre peligro ya que ahora es considerado un enemigo por los católicos y un desertor por los hugonotes.
Después de su boda, los recién casados, acompañados por Chabannes, viajan al castillo de Montpensier. En el camino, Chabannes le confiesa a Marie su repulsión por la brutalidad de las guerras religiosas y su remordimiento por su participación anterior en ellas, ya que en el fragor de la batalla había matado a una mujer embarazada.
Poco después de su llegada, una citación de la corte real de París separa abruptamente a la joven pareja, que todavía apenas se conoce. El príncipe deja a Marie al cuidado de Chabannes como su tutor, y le ordena pulir su educación humanística para que pueda ser presentada en la corte. En el curso de sus estudios, la novia solitaria y el conde desilusionado se vuelven cercanos, hasta el punto de que el hombre mayor, impresionado por la rapidez mental de Marie y por su belleza, confiesa imprudentemente su amor desesperado. Ella responde que olvidará sus palabras porque valora su amistad.
Montpensier regresa a casa por un tiempo pero pronto recibe una carta convocándolo nuevamente a París. Cuando Chabannes lleva la carta al dormitorio, encuentra a una pareja dormida desnuda y Marie no intenta cubrirse. Sin embargo, antes de que Montpensier pueda partir, Guisa aparece en su finca con su primo, el elegante y refinado duque de Anjou, hermano del rey Carlos IX, enfermo y sin hijos, y siguiente en la línea de sucesión al trono. Por casualidad, los nobles visitantes ven a Marie parada en un barco en el río, acompañada de sus mujeres. Anjou también queda impresionado por la belleza de Marie. De mala gana, Montpensier, que ahora es presa de los celos más intensos, los invita a cenar al castillo, donde Anjou, Guise, Montpensier y Chabannes, ahora enamorados de Marie, entablan una tensa conversación.
Luego, el grupo viaja a París, donde Montpensier sorprende a Guise y Marie hablando íntimamente. Las espadas están nuevamente desenvainadas. Esta vez es Anjou quien interrumpe la pelea. Luego, Guise atrapa a Marie en una escalera y comienza a besarla, pero ella se separa. Confía en Chabannes, quien le aconseja que se mantenga alejada de Guisa. Guisa, le advierte, está cortejando simultáneamente a otra mujer, la princesa real Margarita de Valois , hermana de Anjou.
Pero Marie, impulsada por la pasión, todavía desea encontrarse con Guise. En un baile de máscaras, le pide a Guisa que la encuentre en la misma escalera que antes. Sin embargo, el hombre detrás de la máscara no es Guisa sino Anjou. Anjou inmediatamente encuentra a Guise y le dice que se mantenga alejado de Marie. Luego acude a Marie y también le advierte que Guise es un personaje sin escrúpulos que actualmente está cortejando a su hermana, la princesa Margarita.
Montpensier, enloquecido por los celos impotentes y la humillación, ordena a Chabannes que escolte a Marie de regreso al campo por la mañana. Esa noche, sin embargo, Guisa aparece, le pone una daga en la garganta a Chabannes y exige que la lleven al dormitorio de Marie. Una vez ingresado, Guisa le declara su amor, pero al oír golpes en la puerta cerrada, escapa. Montpensier irrumpe y, furioso al encontrar a Chabannes en el dormitorio de su esposa, lo despide de su servicio y se marcha. Luego, Guise vuelve a entrar y tiene una noche de amor con Marie.
Marie regresa sola a casa, mientras Chabannes, ahora sin un centavo, alquila una habitación en una modesta posada a cambio de trabajar en los establos. Marie y su marido deciden separarse, aunque el príncipe todavía espera una reconciliación. En la tarde del 24 de agosto de 1572 comienza la terrible masacre de San Bartolomé : turbas católicas lideradas por Guisa comienzan a masacrar a todos los protestantes que encuentran. Chabannes muere mientras protege a una mujer embarazada.
Montpensier va a ver a Marie para darle la noticia de que Chabannes ha muerto, que Anjou se convertirá en rey de Polonia y que Guisa se casará con una rica heredera en Blois al día siguiente. Marie cabalga inmediatamente a Blois y le dice a Guise que está dispuesta a dejar Montpensier por él, pero él responde que ya no la ama y que debe mantener su compromiso. Marie recuerda las últimas palabras que le dirigió Chabannes: “Como has perdido la confianza de tu marido y el corazón de tu amante, al menos tienes mi verdadera amistad”. Vestida de negro, a través de un paisaje cubierto de nieve, cabalga hasta su tumba.
Algo inusual en un proyecto de Bertrand Tavernier, el director no se mostró comprometido desde el principio. Cuando se involucró, ya existía una primera versión de un guión escrito por François-Olivier Rousseau . Con su habitual coguionista Jean Cosmos, Tavernier volvió a la fuente original para adaptar el guión a su propia visión. [4] El guión no era una adaptación del todo fiel del cuento original, publicado anónimamente en 1662. "La señora de La Fayette, que era del siglo XVII, escribió hacia el siglo XVI. Sabiendo que el siglo XVII se había vuelto muy puritano, Mientras que el día 16 no lo fue, quitamos algunos filtros, pero nunca doblegamos los sentimientos retratados", explicó Tavernier en Le Figaro . [3]
La película fue producida por Paradis Films. Recibió el apoyo de coproducción de StudioCanal , los canales de televisión France 2 y France 3 y la empresa alemana Pandora. El Centro Nacional de Cinematografía y la Deutsch-Französische Förderkommission proporcionaron financiación adicional . El presupuesto fue de 13,35 millones de euros. [5] [6]
Los disfraces se hicieron en Italia e Inglaterra. [7] Una inspiración para el diseño de vestuario fue la película de 1994 La Reine Margot , que está ambientada en el mismo período. Lo que le gustó a Tavernier de la película fue lo informales que eran los trajes, y no basados en absoluto en la vestimenta ceremonial que se ve en las pinturas del siglo XVI. [4] Los caballos fueron traídos al set desde París. [7] Lambert Wilson y Raphaël Personnaz fueron los únicos actores con experiencia previa en equitación, y todos los actores principales se prepararon para sus papeles tomando lecciones de equitación. [4]
El rodaje comenzó el 28 de septiembre de 2009 y duró nueve semanas, en la ciudad de Angers y en las regiones Centro y Cantal . [8] Los lugares de rodaje incluyeron el castillo de Blois y el castillo de Messilhac , con más de 100 personas trabajando permanentemente en los decorados. [3] [7] Para las escenas de conducción, se colocó una steadicam en una motocicleta o en un automóvil pequeño para brindar libertad de movimiento a los ciclistas. Tavernier se inspiró en las antiguas películas del Oeste , donde a menudo se desarrollan conversaciones importantes a caballo. [4] La iluminación se inspiró en el cine negro , ya que el director pretendía principalmente crear una atmósfera de tensión emocional, "no imitar pinturas o reconstrucciones pictóricas". [9] La película fue filmada en Panavision y no contiene efectos especiales artificiales ni imágenes generadas por computadora. [4]
La película se estrenó el 16 de mayo como parte de la competición principal del Festival de Cine de Cannes 2010 . [10] StudioCanal la estrenó en 384 salas francesas el 3 de noviembre del mismo año. [11] Los derechos de distribución para Estados Unidos fueron adquiridos en Cannes por IFC Films , que la estrenó el 1 de abril de 2011. [12] [13]
En junio de 2020 [actualizar], la película tiene un índice de aprobación del 85% en Rotten Tomatoes , basado en 66 reseñas con una calificación promedio de 7.01 sobre 10. [14] En Metacritic , la película tiene un puntaje de 78 sobre 100 basado en 20 críticas, indicando "críticas generalmente favorables". [15]
François-Guillaume Lorrain revisó la película para Le Point y quedó impresionado por la adaptación: "Tavernier sabe dar aliento, quitar el polvo, ser moderno, sin mancillar nunca el original". Lorrain elogió las actuaciones de Wilson, Vuillermoz, Personnaz y Leprince-Ringuet, y escribió que la película "concilia el sabor de los sentimientos desatados y las espadas afiladas". [16] Léo Soesanto de Les Inrockuptibles se mostró menos entusiasta y describió la película como "las guerras de religión en una película para adolescentes". Sí le pareció que tenía cierta sensación de aire fresco y lucidez, pero que "los sentimientos extravagantes y las batallas están liofilizados", lo que sólo dejaba una impresión de vacío. [17] Recibió la máxima calificación de tres estrellas en Le Parisien , donde Marie Sauvion escribió: "La belleza de las imágenes, del vestuario, el deleite de un romance desempolvado, de un grupo de actores inspirador, de papeles secundarios sorprendentes. ..., todo esto contribuye a hacer de La princesa de Montpensier una película ambiciosa y conmovedora." [18]
En Estados Unidos, la película ha recibido críticas muy favorables, incluida una de Roger Ebert . [19] Stanley Kauffmann de The New Republic escribió: "La princesa de Montpensier demuestra una vez más que Tavernier es un maestro, en parte porque su maestría se extiende a sostener su trabajo sin la gente que necesita". [20]
Tavernier sait donner du soufflé, dépoussiérer, être moderne, sans jamais galvauder l'original"; "réconcilie le goût des sentiments déliés et des lames effilées.
les guerres de religions dans un teen movie"; "les sentiments flamboyants et les batailles sont lyophilisés
La belleza de las imágenes, el vestuario, el placer de un romance romántico, un grupo de actores inspirados, segundos roles épatants..., todo eso concurre a hacer con «la princesa de Montpensier» una película ambiciosa y conmovedora. .