Body Snatchers es una película de terror de ciencia ficción estadounidense de 1993 dirigida por Abel Ferrara y protagonizada por Gabrielle Anwar , Billy Wirth , Terry Kinney , Meg Tilly , Christine Elise , R. Lee Ermey y Forest Whitaker . Está basada libremente en la novela de 1955 The Body Snatchers de Jack Finney , con un guión de Nicholas St. John , Stuart Gordon y Dennis Paoli .
Body Snatchers es la tercera adaptación cinematográfica de la novela de Finney, siendo la primera Invasion of the Body Snatchers en 1956, seguida de una segunda adaptación del mismo nombre en 1978. La trama se centra en el descubrimiento de que las personas que trabajan en una base militar en Alabama están siendo reemplazados por imitaciones físicas perfectas que crecen a partir de vainas parecidas a plantas . Los duplicados son indistinguibles de las personas normales excepto por su total falta de emoción .
La película marcó la primera incursión del director Ferrara en el género de ciencia ficción. El productor Robert H. Solo ya había producido su predecesor de 1978, Invasion of the Body Snatchers .
Body Snatchers fue lanzado el 15 de mayo de 1993 y recibió críticas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron la verosimilitud, el realismo y los efectos especiales, aunque fue criticado por su trama.
Steve Malone, un agente de la Agencia de Protección Ambiental , es enviado a una base militar en Alabama para probar posibles efectos en el sistema ecológico circundante provocados por acciones militares. Con él está su hija adolescente de su primer matrimonio, Marti, su segunda esposa Carol y el medio hermano de Marti, Andy. De camino a la base, se detienen en una gasolinera. En el baño, Martí es amenazado con un cuchillo por un diputado . Cuando nota su miedo, la suelta, satisfecho de que ella muestre una respuesta emocional. Antes de que ella salga de la habitación, él le advierte: "te atrapan cuando duermes".
Steve y su familia se mudan a su nuevo hogar en la base y Marti se hace amiga de Jenn, la hija del comandante de la base. En su primer día en la guardería , Andy se escapa porque es reconocido como un extraño entre los demás niños algo conformistas. El piloto de helicóptero Tim lo recoge y lo lleva a casa. Marti y Tim rápidamente se sienten atraídos el uno por el otro. Mientras tanto, mientras examina muestras de suelo, el oficial médico Major Collins se acerca a Steve y le pregunta sobre los efectos psicológicos, en particular la narcofobia (el miedo a dormir), y su posible relación con la toxicidad del medio ambiente. Steve cree que sería más probable una reacción fisiológica.
Por la noche, Martí y Jenn van al bar al que asiste el personal militar de la gasolinera, donde se encuentran no sólo con Tim sino también con el diputado que amenazó a Martí en la gasolinera. Sin emoción, él niega haberse conocido antes y le sugiere a Tim que la lleve a casa. Esa noche, se puede ver a un grupo de soldados recogiendo vainas gigantes del río que pasa por la base. Cuando Andy se despierta y entra en la habitación de su madre, el cuerpo de Carol se convierte en polvo, mientras un doble desnudo y sin alma emerge del armario. Nadie cree la historia de Andy de que su verdadera madre está muerta y la persona que se hace pasar por Carol es sólo una impostora.
Al día siguiente, Steve es testigo de un accidente mientras él y algunos militares usan trajes protectores y ve una herida en un soldado que no tiene sentido. Cuando un soldado informa del accidente al general Pratt, este responde sin emoción. Steve toma una muestra del traje del soldado herido y habla por teléfono con un amigo sobre cómo examinar la muestra. Esa noche, Martí casi es "tomada" por un duplicado que emerge de las vainas gigantes cuando se quedó dormida durante un baño, pero se despierta y se arranca los zarcillos de la cara. Mientras Carol masajea la espalda de Steve, él también se queda dormido y casi es reemplazado por otro duplicado, cuando Marti entra corriendo y detiene el proceso. Carol intenta convencer a Steve de que la adquisición es algo bueno, afirmando que pone fin a la confusión y la ira. También afirma que no hay ningún lugar adonde ir, ya que lo ocurrido en la base no es un incidente aislado. Steve casi se sorprende y entristece al obedecer, pero Martí y Andy lo arrastran hacia la puerta. Carol emite un grito estridente y mecánico que alerta a otras "personas del grupo" de la presencia de un ser humano. Ahora son mayoría y pululan por la base persiguiendo a los humanos restantes, incluido Tim, quien es atacado por sus amigos pero puede escapar.
Después de esconder a Marti y Andy en un almacén, Steve ingresa a la oficina del Mayor Collins. El histérico Mayor intenta pedir ayuda, pero la línea está bloqueada. Mientras traga pastillas para prevenir el sueño, Collins anuncia que es demasiado tarde para correr; todo lo que pueden hacer es luchar. Su conversación es interrumpida por la llegada de un grupo de personas, liderados por el comandante de la base, el general Platt. Mientras Steve se esconde, la gente del grupo intenta convencer al Mayor de que el individuo no es importante y que sólo la conformidad puede resolver los problemas del mundo. El mayor se suicida antes que vivir en un mundo así.
Steve regresa con sus hijos y les dice que lo sigan, afirmando haber encontrado una salida. Conducen sin rumbo por la base militar, mientras los altavoces gritan instrucciones para extender la invasión transportando cápsulas en camiones. Al darse cuenta de que su padre fue replicado mientras él estaba fuera, Martí desvía el auto hacia un lado e intenta escapar con su hermano. Tim, que escapó de sus antiguos camaradas que intentaron convertirlo en uno de ellos, aparece de repente y Martí toma su arma y dispara al duplicado de Steve. El cuerpo de Pod Steve se reduce hasta convertirse en una masa de sustancia viscosa y sangrienta hirviente.
Tim logra hacerse con un helicóptero artillado , pero la gente de la cápsula se lleva a Marti y Andy. Los sedan a ambos y los llevan a la enfermería de la base , donde los seres humanos restantes están siendo duplicados sistemáticamente por cápsulas. Tim puede rescatar a Marti, a pesar de que su duplicado desnudo intenta seducirlo. Incompleto, muere cuando arranca de Martí los zarcillos que lo conectan.
Marti y Tim abandonan el edificio, haciéndose pasar por personas de la cápsula para poder llegar al helicóptero de Tim y escapar. Sin embargo, son descubiertos por Jenn, ahora un duplicado del grupo, quien sospecha y le dice a Marti que vio a Andy buscándola. Cuando Marti reacciona mostrando emoción, Jenn responde dando un grito para alertar a las otras personas del grupo. Tim y Marti logran subir al helicóptero y en el último minuto se les une Andy, que corre hacia ellos. Pero justo después de despegar, Andy, que en realidad es un duplicado de la cápsula, ataca a ambos e intenta derribar el helicóptero. Después de una breve pelea, Martí, desconsolado, se ve obligado a arrojar a Pod-Andy fuera del helicóptero y este lanza un grito de cápsula mientras cae y muere.
El final de la película es ambiguo. Tim destruye los camiones llenos de cápsulas con los cohetes del helicóptero, mientras Martí confiesa su profundo odio en una narración en off , insinuando así una pérdida de calidad humanitaria . Mientras aterrizan en otra base, se pueden escuchar las palabras de la reemplazada madrastra de Martí al principio de la película, sugiriendo que el fenómeno puede haberse extendido ya más allá de la base militar: "¿Adónde vas a ir, adónde vas a correr, dónde te vas a esconder? En ninguna parte... porque no queda nadie como tú."
Se acercó a Ferrera para hacer la película, que era su primera película para un estudio importante. Le gustó la historia original y afirmó que su aprecio por la historia fue la razón por la que luchó por la película en lugar de abandonarla. [2] Según lo relatado por Ferrera, "Comenzamos nuestra película, ya estamos lo suficientemente avanzados en el guión donde Warner Bros ya tenía la idea de extraños en un campamento militar. No se te podría ocurrir un lugar peor o una peor punto de partida para esa película. Hicimos lo mejor que pudimos; sin decírselo a los chicos de Warner Bros, yo me aferraba a la historia original, menos la narración... Teníamos mucho dinero y estábamos en medio de en ninguna parte, así que fue en la edición donde todo salió mal. Dede Allen era un editor realmente talentoso en Warner, a cargo de toda la edición de todas las películas. Quiero decir, choqué, porque no me gusta que nadie me diga qué hacer. Pero, ya sabes, teníamos un editor bastante bueno [Anthony Redman], y pudimos jugar un juego lo suficientemente bien como para... ya has visto la película, ¿verdad?... Correcto. Estoy Me alegra que te guste, a mí también me gusta. ¿Pero podría haber sido mejor? Claro. ¿Me gustaría hacer una nueva versión de eso? Sí". [3]
Originalmente programado para estrenarse en el otoño de 1993, Warner Brothers estrenó Body Snatchers en sólo unas pocas docenas de cines el 14 de enero de 1994 y, en consecuencia, su recaudación nacional fue de apenas 428.868 dólares. [4]
Body Snatchers se proyectó en competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1993 , recibiendo críticas muy positivas de algunos críticos. Roger Ebert la consideró superior a las adaptaciones anteriores de la famosa novela de Finney y en su reseña le dio cuatro estrellas sobre cuatro, elogiándola por su realismo psicológico y su crítica social. Ebert afirmó que "como pura realización cinematográfica, es hábil y conocedora, y merece el mayor elogio que se le puede dar a una película de terror: funciona". [5] Nick Shager, del sitio de reseñas de películas de terror Lessons of Darkness , dijo en su reseña de la película de 2006, "este espectáculo de terror económico todavía ofrece algunos momentos impresionantes de terror lleno de paranoia". [6] Blake Davis de KFOR Channel 4 News dijo sobre la película: "Una de las películas de terror más espeluznantes y más pasadas por alto realizadas en la última década, con un giro fuerte y aterrador de Meg Tilly". [7] [8]
Sin embargo, algunos críticos criticaron la película: Richard Harrington de The Washington Post '' (18 de febrero de 1994) la llamó "una réplica sin alma del modelo de 1956 de Don Siegel y la actualización de 1978 de Philip Kaufman". [9] Owen Gleiberman señaló en Entertainment Weekly (11 de febrero de 1994), "[la] noción de una base militar como símbolo de conformidad sin sentido no es exactamente reveladora, y los personajes siguen siendo incompletos y poco desarrollados". [10]
Según 31 reseñas, la película obtiene un 71% en Rotten Tomatoes con una calificación promedio de 6,2 sobre 10. El consenso de los críticos del sitio afirma: " Puede que Body Snatchers no supere a las adaptaciones anteriores, pero cuenta con una efectiva sensación de pavor y una fuerte caracterizaciones." [11]
La mayor diferencia en esta versión de la historia es que se desarrolla en una base del ejército en Alabama, a diferencia de un pequeño pueblo de California en la novela original y la primera adaptación filmada en 1956, o en San Francisco como en el remake de 1978 . Mientras que las dos primeras películas retrataban a la "sociedad pod" conformista y estrechamente organizada que invadía una sociedad civil libre, la película de Ferrara, según el crítico de cine del Chicago Sun-Times Roger Ebert , hizo una conexión entre "el código de conformidad rígida del ejército y el comportamiento de los pod people, que parecen una extensión lógica del mismo código". [5]
Body Snatchers es la película que más se aleja de la novela original, en comparación con las versiones de 1956 y 1978. Si bien Steve Malone, al igual que los doctores Bennell en las películas anteriores, también tiene una profesión médica/científica, el personaje principal de esta película es su hija Martí. El personaje de Becky/Elizabeth (el interés amoroso de Bennell y su compañero durante su intento de escapar de los invasores) se elimina por completo, al igual que los conocidos de Bennell y posteriores antagonistas, el Dr. Kaufman/Kibner y los Belicec. Sin embargo, se han reinventado dos elementos que se habían eliminado de la versión de 1978: un niño (llamado Jimmy Grimaldi en la versión de 1956, aquí el medio hermano de Martí, Andy) afirma que su madre no es su madre "real". Además, la película cuenta con una narración en off del personaje principal. Aquí se retoman dos ideas inventadas en la versión de 1978: los restos mortales de los seres humanos "originales" son recogidos por camiones de basura, y los duplicados lanzan un grito sobrenatural cuando descubren a un ser humano genuino, pidiendo así ayuda a otras cápsulas. gente.
El erudito alemán Christian Knöppler escribió que la versión de 1993 mantuvo el mismo esquema básico que las versiones anteriores, pero alteró la historia al convertir a una adolescente rebelde en la protagonista y al personaje masculino médico/científico que sirvió como protagonista en las versiones anteriores. personaje secundario. [12] La sustitución de un protagonista masculino por uno femenino reflejó una tendencia hacia protagonistas femeninas en las películas de terror de las décadas de 1980 y 1990, a menudo conocida como el arquetipo de la ' última chica '. [13] En muchos sentidos, la película cuenta una narrativa especialmente cruel sobre la mayoría de edad cuando la familia de Marti es destruida y al final lo único que le queda es su novio Tim. [13] Knöppler notó que, para empezar, la familia de Marti era muy disfuncional, y que ella mató a las versiones pod de los miembros de su familia reflejaba una tendencia a rechazar a su propia familia que ya estaba presente incluso antes de que ella se encontrara con la "gente pod". [14] Knöppler señaló que a pesar de la fuerte protagonista femenina, hay "una corriente subyacente notable de feminidad y sexualidad monstruosas" en la película, ya que Carol y las otras amas de casa en la base del ejército son reemplazadas primero y es Carol quien actúa como la antagonista primario. [15] La forma en que la versión pod de Carol casi reemplaza a Steve mientras intenta seducirlo sugiere miedo a las mujeres. [15] La actuación de Meg Tilly como Carol evoca muchos de los estereotipos asociados con la feminidad malévola. [15] Otro ejemplo de una antagonista femenina es la versión de corta duración de Marti que aparece desnuda ante Tim, y en particular él duda por un momento antes de matarla para salvar a la verdadera Marti, una escena que Knöppler ve como una expresión de " "Inseguridad sexual masculina" que refleja tanto miedo como deseo por los cuerpos femeninos. [15] Knöppler también señaló que la versión de 1993 en realidad mostraba el progreso del reemplazo con una escena en la que una cápsula introduce sus zarcillos en el cuerpo de Marti mientras ella lucha contra ellos, una escena que evoca poderosamente la violación. [dieciséis]
Knöppler argumentó que la película parecía ser una crítica de la vida estadounidense moderna, ya que la gente del grupo logra apoderarse de la base del ejército debido a la cultura militar de conformidad y logra reemplazar a las familias porque las familias son conformistas, sugiriendo que era una debilidad interna ya presente lo que permitieron su triunfo y la invasión de las cápsulas sólo intensifica tendencias preexistentes. [16] En particular, los únicos personajes que no son reemplazados son Tim y Martí, quienes son inconformistas y rebeldes contra las instituciones conformistas, es decir, los militares en el caso de Tim y la familia en el caso de Martí. [16] Knöppler señaló que es muy revelador que cuando Tim finge ser una persona de grupo, la única metáfora que se le ocurre para describir la comunidad de grupo es "una gran familia feliz". [15] A diferencia de otras versiones de La invasión de los ladrones de cuerpos , la familia Malone es retratada como disfuncional y fracturada al comienzo de la película, que estaba muy lejos de las familias nucleares idealizadas presentadas en la versión de 1956. [13] Del mismo modo, la única otra familia presentada en la película, la familia Platt, es igual de disfuncional: el general Platt es un severo martinete, la señora Platt es una alcohólica y Jen es una adolescente rebelde que desprecia abiertamente a sus padres. [17] Knöppler señaló que se puede rastrear el declive percibido de la familia estadounidense en las tres versiones de La invasión de los ladrones de cuerpos . En la versión de 1956, las familias nucleares más o menos felices se presentaban como norma; Al principio de la versión de 1978, el personaje del Dr. Kibner declara que "la familia nuclear está enviada al infierno"; y en la versión de 1993 las familias rotas y disfuncionales se presentaban como la norma. [18] El hecho de que Carol sea reemplazada primero literaliza el resentimiento que siente Martí hacia su madrastra que ya ha "invadido" su familia. [13] Algunos críticos ven el personaje de Steve como el arquetipo del "hombre asediado" popular en las películas de la década de 1990 que intenta mantener unida a su familia, que está fracturada primero por la rebelión de Martí y luego por el reemplazo de Carol. [15] Sin embargo, el hecho de que Martí sea el simpático protagonista mientras que Steve falla notablemente en proteger a su familia socava esta lectura [15]
Knöppler también señaló que la primera película estaba ambientada en un pequeño pueblo idealizado de California, mientras que la segunda película estaba ambientada en San Francisco, las cuales eran representaciones bastante generales de la vida estadounidense, mientras que la tercera película optó por centrarse en una subcultura moviendo la historia. a una base del ejército estadounidense en el sur. [19] Argumentó que con este cambio en el asentamiento la película pasó de una crítica de la vida estadounidense en general a una crítica de una subcultura. [19] La base del Ejército es una comunidad cerrada con una jerarquía fija y una cultura altamente conformista, y la película parece sugerir que "... la mentalidad militar hace imposible distinguir a los que son soldados profesionales de los que son vainas" . [19] Un crítico resume la actitud de la película como: "Quizás sea una simplificación excesiva decir que Body Snatchers trata a las fuerzas armadas de Estados Unidos con el completo y total desprecio que merecen, pero en gran medida es cierto". [19] Las únicas excepciones son el Mayor Collins, el médico de la base y Tim, un piloto de helicóptero ligeramente inconformista. [19] Tim ha matado a personas durante la Guerra del Golfo de 1991, pero se le presenta como un tipo sensible que no se siente del todo cómodo con lo que ha hecho. [19] A lo largo de la película, los soldados en la base parecen conformistas y generalmente amenazantes, y sus rostros suelen estar oscurecidos por una iluminación tenue, lo que limita su individualidad. [20] Asimismo, en la escena donde la versión del General Platt se enfrenta al Dr. Collins, el primero promueve una versión del mundo sin individualidad como la mejor manera de poner fin al conflicto mientras la gente del grupo dice a coro: "es la carrera lo que importa". importante, no el individuo". [21] El énfasis en lo colectivo y "la raza" evoca sutilmente el fascismo. [21] La forma en que Collins grita "el individuo siempre es importante" antes de dispararse eleva la cuestión del colectivismo versus el individualismo a un nivel existencial. [21]
A diferencia de las versiones anteriores, los intelectuales son retratados de manera más favorable: el científico Steve y el Dr. Collins hacen sonar la alarma, mientras que el principal portavoz de la gente del grupo es el general Platt. [22] Knöppler sugiere que ambos intelectuales de la película resultan ineficaces refleja la desconfianza general de la película hacia los expertos. [23] En la versión de 1978, Leonard Nimoy , un actor asociado con personajes de "racionalidad benevolente", fue elegido como el portavoz principal de la gente del grupo, mientras que en la versión de 1993, R. Lee Ermey , un actor asociado con el papel de "autoridad militar abusiva". "Los personajes desempeñaron un papel análogo. [23] En la primera y segunda película, los principales portavoces de la gente del grupo eran hombres que anteriormente habían sido psiquiatras, lo que sugiere un miedo a la psiquiatría con su poder para moldear mentes. [23] Knöppler argumentó que la imagen relativamente más favorable de los intelectuales se debía al hecho de que en las versiones anteriores era la "racionalidad pura" de la gente del grupo asociada con la ciencia y el intelectualismo su principal característica, mientras que en la versión de 1993 era su conformismo y colectivismo era su principal característica. [22] Sin embargo, a pesar del antimilitarismo de la película, la conclusión de la película donde Tim y Martí libran una guerra total contra la gente de la manada que Martí justifica en su narración como "sólo humanos" sugiere que una respuesta militar es la única respuesta racional. uno a la invasión de la gente de la manada y parece implicar que la guerra es una parte natural de la condición humana. [24]
