The Girl Is Crying in Her Latte es el vigésimo quinto álbum de estudio del grupo de rock estadounidense Sparks , lanzado a través de Island Records el 26 de mayo de 2023, su primer lanzamiento a través del sello desde 1976. [8] Fue precedido por el lanzamiento de dos sencillos, y recibió elogios de la crítica. El dúo realizó una gira mundial hasta julio de 2023 en promoción del álbum, la gira principal más importante de su carrera. [9]
El 24 de enero de 2023, Sparks anunció que habían vuelto a firmar con Island Records, el sello que lanzó sus álbumes Kimono My House (1974), Propaganda (1974), Indiscreet (1975) y Big Beat (1976). [8] El 3 de marzo de 2023, se lanzó el sencillo principal, "The Girl Is Crying in Her Latte", con un vídeo musical protagonizado por la actriz australiana Cate Blanchett . [5] El segundo sencillo, "Veronica Lake", se lanzó el 21 de abril de 2023. [6] El tercer sencillo, "Nothing Is as Good as They Say It Is", se lanzó el 12 de mayo de 2023 y es " cantado desde la perspectiva de un bebé de 22 horas que está disgustado con el mundo y quiere volver al útero". [7]
The Girl Is Crying in Her Latte recibió una puntuación de 85 sobre 100 en el agregador de reseñas Metacritic según 13 reseñas de críticos, lo que indica "aclamación universal". [11] ¿ Editores de AnyDecentMusic? caracterizan 11 reseñas como un 7,8 sobre 10. [10] Robin Murray de Clash describió el álbum como "como Sparks vintage, al mismo tiempo que se niega a dormirse en los laureles. Glamoroso pero nunca glamoroso, divertido sin recurrir al sarcasmo casual, su estilo arco está casado con una forma de composición que apunta al corazón", calificándolo de "un disco impactante que ilumina su continuo compromiso con la maravilla de la canción pop". [13] Al revisar el álbum para Pitchfork , Stuart Berman opinó que "exuda aún más vitalidad y entusiasmo" que su trabajo reciente, y "logra el equilibrio Sparksiano ideal entre melodía alocada, arreglo laberíntico y sátira social punzante". escribiendo que "ninguna otra banda articula el temor existencial con tanto garbo juguetón y alegre absurdo". [19]
David Murphy, que escribe para musicOMH , comentó que el dúo "todavía está ampliando su paleta", lo que calificó de "impresionante", ya que "todavía suenan exactamente como ellos mismos". [17] Phil Mongredien de The Guardian le dio cinco de cinco estrellas y lo llamó "lejos de ser un ejercicio de nostalgia retrospectiva o un refrito de glorias pasadas. De hecho, es una alegría absoluta, un éxito pop gloriosamente ingenioso rebosante de ideas inteligentes que se suceden a otra", incluidas "letras fascinantes y melodías igualmente deslumbrantes que se empujan [que] llaman la atención del oyente". [1] Erica Campbell de NME escribió que The Girl Is Crying in Her Latte es "un recordatorio de que incluso ahora, Sparks está completamente contenta con ser audazmente primero, llevando su música a un territorio ambicioso en el que nadie más ha estado antes". [18]
Heather Phares de AllMusic opinó que hay "algo claramente cinematográfico en los sonidos y la narración" del álbum, y comentó que es "muy satisfactorio que este pico de popularidad coincida con una música tan vibrante y atractiva". [12] Hal Horowitz, de American Songwriter, lo calificó como el mejor trabajo de Sparks y escribió: "Decir que suena como otro gran set de Sparks podría ser condenarlo con leves elogios", y calificó de "inspirador" que Ron Mael "pueda permanecer en el en la cima de su juego después de tanto tiempo en las trincheras del arte/pop". [2]
John Aizlewood de Mojo escribió: "Las letras de Ron Mael son elegíacas, ingeniosas y forensemente detalladas ("entonces, tu suéter atrapó mi carrito de compras"); Russell Mael las entrega de manera exquisita y se especializan en gusanos para los oídos. ¿Cómo diablos lo hacen? " [16] Al revisar el álbum de Classic Rock , Stephen Dalton descubrió que el dúo "consolida su resurgimiento otoñal" con el álbum, que describió como "una colección muy fuerte de estados de ánimo clásicos de Sparks, además de algunos nuevos giros de izquierda". concluyendo que Sparks "son la prueba viviente de que la rareza nunca pasa de moda". [14] Simon Heavisides de The Line of Best Fit escribió que "la IA nunca podría replicar el equilibrio único entre la imaginación trastornada y la cordura suprema que es la marca de un gran disco de Sparks como este". Sintió que el álbum "no es realmente un regreso musical a los años de la isla" y "Si hay una crítica, tal vez podrían abrir las cosas y permitir la entrada de un productor externo por primera vez en muchos años, según la experiencia pasada, un sabio mover". [15]
El álbum entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el no. 7, el tercer álbum de estudio consecutivo de Sparks que debuta en esa posición. [20]
Todas las pistas están escritas por Ron y Russell Mael.