La muerte de Chatterton es una pintura al óleo sobre lienzo, delpintor prerrafaelita inglés Henry Wallis (1830 - 1916), ahora en la Tate Britain , Londres. El Museo y Galería de Arte de Birmingham y el Centro de Arte Británico de Yale poseen dos versiones más pequeñas, bocetos o réplicas. La pintura de la Tate mide 62,2 centímetros (24,5 pulgadas) por 93,3 centímetros (36,7 pulgadas) [1] y se completó en 1856.
El tema de la pintura era el poeta romántico inglés Thomas Chatterton (1752-1770), de 17 años, que aparece muerto después de envenenarse con arsénico en 1770. Chatterton era considerado un héroe romántico para muchos artistas jóvenes y luchadores en la época de Wallis. tiempo.
Chatterton de Wallis revela su asociación con el estilo prerrafaelita, visto en los colores vibrantes y la cuidadosa acumulación de detalles simbólicos. Usó una combinación de colores atrevidos con una paleta contrastante y aprovechó la caída de la luz natural a través de la ventana de la buhardilla para implementar su estilo muy querido en ese momento, el claroscuro . Wallis pintó la obra en la habitación de un amigo en Gray's Inn , con la Catedral de San Pablo visible en el horizonte a través de la ventana. Probablemente fue una coincidencia que este lugar estuviera cerca de la buhardilla de Brooke Street donde Chatterton había muerto 86 años antes. [2] El modelo utilizado para la pintura fue el joven George Meredith , novelista y poeta inglés del siglo XIX. [3]
La pintura fue la primera obra expuesta de Wallis. Se mostró en la exposición de verano de la Royal Academy en 1856, con una cita de la Tragedia del Doctor Fausto de Christopher Marlowe inscrita en el marco: "Corta la rama que podría haber crecido completamente recta, y quema la rama de laurel de Apolo". Fue un éxito inmediato y John Ruskin lo describió como "intachable y maravilloso". Atrajo a grandes multitudes en la Exposición de Tesoros de Arte en Manchester en 1857, también se exhibió en Dublín en 1859, [2] y fue una de las pinturas más populares del siglo XIX en forma de reproducción impresa.
Wallis vendió la pintura a Augustus Egg en 1856, y Egg vendió el derecho de realizar reproducciones grabadas. La pintura se convirtió en objeto de un caso judicial después de que el fotógrafo de Dublín James Robinson se inspirara para recrear la pintura como un cuadro vivo para poder vender fotografías de la escena. [4] Charles Gent Clement dejó la pintura a la Tate Gallery en 1899.
Hay dos versiones más pequeñas del mismo tema de Wallis, una de ellas un estudio o una réplica en el Museo y Galería de Arte de Birmingham , que mide 17,3 centímetros (6,8 pulgadas) por 25,25 centímetros (9,94 pulgadas) y, algo inusual para la época, [5] una pequeña réplica de óleo sobre panel en el Centro de Arte Británico de Yale , que mide 22,7 centímetros (8,9 pulgadas) por 30,2 centímetros (11,9 pulgadas). [6] La obra de Birmingham se vendió en Christie's en 1875 al barón Albert Grant y luego en 1877 a William Kendrick, quien la donó a la galería en 1918.
El cantante principal del grupo Feu! Chatterton dijo que se inspiró en esta pintura para el nombre del grupo. [ cita necesaria ]