La Sinfonía para órgano n.º 6 ( Symphony VI pour orgue ) en sol menor , Op. 42, n.º 2, es una sinfonía para órgano de Charles-Marie Widor . Terminada en 1878, el compositor la estrenó en el Palacio del Trocadero en el marco de la Exposición Universal de París . Fue publicada por primera vez por Hamelle en 1879, junto con la famosa Sinfonía para órgano n.º 5 .
Widor compuso la obra, una de las diez sinfonías para órgano, cuando era organista en Saint-Sulpice , puesto que ocupó desde 1870. La iglesia cuenta con un órgano principal de Aristide Cavaillé-Coll que inspiró al compositor, quien escribió: "Si no hubiera experimentado la seducción de estos timbres o la atracción mística de esta ola de sonido, nunca habría escrito música para órgano". [1] Las primeras cuatro sinfonías de Widor fueron publicadas por J. Maho en 1872 como su Op. 13. [1] Las dos sinfonías siguientes fueron publicadas como su Op. 42 en 1879 por Julien Hamelle , sucesor de Maho. Fueron reimpresas en 1887, ahora con las primeras cuatro revisadas y las nuevas n.º VII y VIII, con un prólogo del compositor sobre "el estilo, los procedimientos de registro y los signos". [1] Widor a menudo revisó sus obras varias veces incluso después de su publicación. [1]
Widor probablemente compuso la Sinfonía VI entre su regreso de una visita a Bayreuth en 1876, donde asistió al primer Festival de Bayreuth , presentando la primera interpretación de El anillo del nibelungo de Wagner , y el verano de 1878. La estrenó para la inauguración de un órgano Cavaillé-Coll en el Palacio del Trocadero en París el 24 de agosto de 1878 como parte de la Exposición Universal de París . [1]
En 2015, Carus-Verlag publicó una edición crítica de Symponie VI , basada principalmente en la última edición realizada durante la vida de Widor, en 1929. [1]
La obra está estructurada en cinco movimientos :
Las sinfonías para órgano de Widor no son tanto una unidad estructural, sino suites ampliadas con sonido orquestal. Escribió: "El órgano moderno es, por tanto, sinfónico en esencia. El nuevo instrumento exige un nuevo lenguaje, un ideal diferente de la polifonía escolástica". [1]
El primer movimiento introduce un tema coral , y se expande tanto en forma de sonata como en variaciones . Un episodio recitativo se convierte en un segundo tema. El segundo movimiento, en tres secciones, presenta un "cromatismo sensual", con un registro de "Gambes et Voix célestes". Según Albert Schweitzer , se inspiró en la música de Wagner escuchada en Bayreuth. El tercer movimiento sirve como un scherzo . Tres voces reciben un sonido específico por el registro "Anches et cornets de 4 et de 8", como el grand jeu de la escuela clásica de órgano francesa . El cuarto movimiento tiene un tema extenso, del cual se derivan varios motivos . El quinto movimiento es una sonata-rondó, que culmina en una "coda tumultuosa". [1]
En 1882, Widor compuso una versión para órgano y orquesta, Symphonie pour orgue et orchestre, op. 42(bis). Esta pieza consta de tres movimientos, el primero y el tercero de los cuales están extraídos de la Sinfonía VI para órgano solo. Widor vio el potencial orquestal de su sexta sinfonía para órgano solo y, tras una invitación del Príncipe de Gales, futuro rey Eduardo VII, para tocar en el órgano del Royal Albert Hall , decidió llevarla a cabo. Ambos se conocieron durante los ensayos del ballet del propio Widor “La Korrigane” en 1880, y el todavía príncipe en ese momento quedó maravillado por él. Ante esa invitación, Widor decidió orquestar parte de su Sinfonía VI y un movimiento de su Sinfonía II. Así lo relata en sus “Souvenirs autobiographiques”.
"En aquella época [los ensayos del ballet de Widor, La Korrignane, en el otoño de 1880], el futuro Eduardo VII, príncipe de Gales, pasaba el otoño en París y acudía todas las noches a la Ópera. [Todavía] me veo charlando cordialmente a diario con la futura majestad en el escenario de la Ópera durante los ensayos. Estaba lleno de inteligencia y se interesaba por todo. Antes de marcharme de París, me preguntó si aceptaría ir a tocar el órgano en el Royal Albert Hall con motivo de un festival que estaba organizando en beneficio de su hospital de Londres..."
"Para el concierto del Albert Hall, orquesté mi Sinfonía en sol menor, con la que toqué dos piezas de Bach... Me quedé una semana aproximadamente para los ensayos y cené dos o tres veces en casa del Duque de Edimburgo".
La obra se estrenó en el Trocadéro el martes 13 de abril de 1882 y en el Royal Albert Hall de Londres unas semanas más tarde, el sábado 20 de mayo de 1882. Widor interpretó la parte de órgano en ambos estrenos y recibió excelentes críticas como compositor y virtuoso. En 1904, Charles-Marie Courboin, un recién graduado del Conservatorio de Bruselas, interpretó la sinfonía con la ''Société royale d'harmonie in Antwerp''. Ese mismo año, Courboin , que había sido organista en la Catedral de Amberes desde 1902, se mudó a Oswego, Nueva York. Equipado con las únicas copias existentes de la partitura y las partes completas, Courboin dio el estreno estadounidense de la sinfonía de Widor en los grandes almacenes Wannamaker en Filadelfia el 27 de marzo de 1925 con la Orquesta de Filadelfia dirigida por Leopold Stokowski , ante una audiencia estimada de 12.000 personas. A esta interpretación se le atribuye el mérito de haber despertado un nuevo deseo de composiciones estadounidenses para órgano y orquesta. A pesar de todo el éxito inicial, esta sinfonía solo recibió un puñado de interpretaciones en la década de 1920 con la Orquesta Sinfónica de Cleveland en enero de 1928. Después de esta interpretación, quedó prácticamente olvidada hasta la década de 1990.
El primer movimiento de la “Sinfonía para órgano y orquesta, op. 42(bis)” es el primer movimiento de la Sinfonía VI para órgano solo y la parte de órgano no ha sufrido modificaciones con respecto al original. Widor utiliza las capacidades expresivas y dinámicas de la orquesta para complementar las cualidades del órgano. Widor decidió no orquestar ninguno de los tres movimientos centrales de su Sinfonía VI. En su lugar, el segundo movimiento de la Sinfonía para órgano y orquesta, op. 42(bis) se basa en el movimiento central de la Sinfonía II para órgano solo de Widor, compuesta en 1872. Para la versión para órgano y orquesta, Widor arregló este movimiento para órgano y cuerdas. Esta combinación fue un éxito, ya que el órgano puede funcionar no solo a partir de su propio lenguaje y morfología sonora, sino también como una gran sección de viento de la orquesta. Este Adagio en si bemol mayor ofrece un contraste dinámico y textural efectivo con las otras dos secciones. Lamentablemente, no hay evidencia de por qué eligió orquestar este movimiento, solo podemos especular sobre por qué Widor eligió reelaborar el tercer movimiento de la Sinfonía II para órgano solo en lugar del segundo movimiento de la Sinfonía VI, también un Adagio, pero en este caso en si mayor. El último movimiento es el victorioso Vivace en sol mayor de su Sinfonía VI y como en el primer movimiento los recursos dinámicos de la orquesta se combinan con el órgano, aunque en este caso la parte de órgano sufrió algunos cambios con respecto al original.