« La idea del orden en Key West » es un poema escrito en 1934 por el poeta modernista Wallace Stevens . Es uno de los muchos poemas incluidos en su libro Ideas of Order . También se incluyó en The Collected Poems of Wallace Stevens, por el que ganó el Premio Pulitzer de poesía . [1]
"La idea del orden en Key West" se desarrolla en la isla Key West , en el estado de Florida. Aunque la isla estaba prácticamente aislada antes de 1900, su puesto militar y la creación de una ruta ferroviaria hacia el continente provocaron un aumento de la población y el turismo. Muchos artistas literarios, como Ernest Hemingway y Robert Frost , visitaban Key West con frecuencia y se inspiraban en su entorno; entre ellos estaba Stevens, que conoció a los dos hombres en diferentes ocasiones. [2] [3] Como ocurre con muchos otros poemas de Stevens, "La idea del orden en Key West" introduce una disonancia entre la realidad y la percepción. Un tema común en todos sus poemas examina la imaginación y el concepto de crear arte .
El narrador y su amigo Ramón Fernández observan cómo una mujer "canta más allá del genio del mar". Mientras canta, el narrador compara su voz con la del océano; aunque la mujer imita al océano, "fue ella y no el mar lo que escuchamos". Mientras reflexiona sobre esta observación, la mujer finalmente se va. Su canto le dejó una fuerte impresión: cuando él y su amigo se vuelven hacia la ciudad, ve el mundo de manera diferente.
Estructuralmente, el poema está escrito en verso libre , en siete estrofas de distintas longitudes. En las tres primeras estrofas, el narrador observa cómo una mujer canta los sonidos que oyó del océano. Aunque la mujer "cantó lo que oyó", la canción y el océano siguen divididos: la separación entre el océano natural, inhumano y "verdadero" era demasiado grande para que la canción de la mujer pudiera salvarla. A pesar del sonido no "mezclado", los hombres escuchan a la mujer por encima del océano "porque ella fue la creadora de la canción que cantó". Una pregunta central del poema termina la tercera estrofa, indagando de quién era el "espíritu" que escuchaban los hombres.
En la cuarta estrofa, el narrador se pregunta por un mundo en el que sólo se escucha "la voz oscura del mar". La falta de otra vida deja el mundo natural del océano estéril y vacío. Comienza a ver que en el mundo había "algo más" que "su voz y la nuestra, entre / los insensatos hundimientos del agua y el viento".
En la quinta estrofa, la estructura del poema cambia ligeramente con un verso omitido . (Este es un verso que completa el metro del verso incompleto que lo precede.) El narrador cree que la mujer es "la única artífice del mundo / En el que cantaba". Debido a que cantaba los sonidos del mar, tanto el océano como ella ahora están conectados como creación y "creadora".
En la sexta estrofa, el narrador se dirige a su amigo Ramón Fernández cuando la mujer deja de cantar. [Nota 1] Los dos se apartan de la escena de la mujer y el océano y se dirigen hacia el pueblo. Mientras el narrador observa el pueblo, le sorprende cómo las luces "dominan la noche y reparten el mar".
En la estrofa final, clama por la "rabia del creador por ordenar las palabras del mar" y cómo la "rabia por el orden" se conecta con ellos mismos y sus orígenes.
Al igual que muchos de sus otros poemas, "La idea del orden en Key West" es filosóficamente complejo. Los críticos lo han calificado de "quizás imposible de interpretar por completo", pero "afirma un espíritu poético trascendental pero no puede localizarlo". [4] Un crítico ha considerado que el poema es "desesperadamente" ambiguo y que contiene dificultades irresolubles. [5] La ambigüedad de las ideas no reflejaba la confusión o el malestar de Stevens con las ideas, sino que fomentaba la interpretación al sugerir que la idea del orden no podía plantearse sin "el espectro del desorden". [6] La deconstrucción de las personas y la naturaleza permite una interpretación artística del poema. [7] Jay Parini , quien en 2011 clasificó el poema en segundo lugar, después de " Song of Myself " de Walt Whitman, entre todos los poemas estadounidenses jamás escritos, lo interpreta como "[una celebración] de la 'bendita rabia por el orden' en el corazón de todo trabajo creativo". [8]
El núcleo del poema se basa en la interdependencia entre la imaginación y la realidad. Stevens subraya la "discontinuidad esencial entre ellas" y enfatiza sus diferencias al "mostrar la vana lucha de la imaginación 'para captar lo que contempla en una única versión de ello'". [9] [10] Esta interpretación es notable porque en la misma colección de poemas, Ideas of Order , Stevens "cuestiona esta imaginación ordenadora con escepticismo" pero la celebra en "The Idea of Order at Key West". [11]
Aunque la mayor parte del poema se centra en la cantante y en la canción, el narrador y su amigo también participan en la creación del arte: a través de su propia narración y a través de los efectos que ésta tiene sobre él, que transforman su percepción de la realidad. El narrador utiliza la canción de la mujer para reconstruir un mundo de su propia realidad a partir del caos del "agua [que] nunca formó mente ni voz". Tal vez ella sea el espíritu creativo de la propia isla; la musa que pone orden en el caos del viento, del mar y de la creatividad.