El « Canto de la campana » (en alemán: «Das Lied von der Glocke», también traducido como « La canción de la campana ») es un poema que el poeta alemán Friedrich Schiller publicó en 1798. Es uno de los poemas más famosos de la literatura alemana y, con 430 versos, uno de los más largos de Schiller. En él, Schiller combina una erudita descripción técnica de la fundición de una campana con puntos de vista y comentarios sobre la vida humana, sus posibilidades y riesgos.
De niño, Schiller entró en contacto con el oficio de fundidor de campanas, ya que Georg Friderich Neubert, hijo del fundidor de campanas de Ludwigsburg , era compañero de clase en su escuela de latín y la familia Schiller vivía a pocas puertas de la fundición. También se considera seguro que Schiller volvió a visitar a la familia Neubert durante su estancia en Ludwigsburg en 1793/94. Entre la primera idea básica del poema y su finalización transcurrieron más de diez años. Durante este tiempo, Schiller observó atentamente el desarrollo de las operaciones en una fundición de campanas. En la familia del fundidor de campanas de Rudolstadt , Johann Mayer, se contaba de generación en generación "cómo Schiller visitó repetidamente la fundición e interrogó al maestro fundidor, que al principio no se alegró de que esto perturbara el trabajo, y cómo el pálido erudito se sentó con consideración junto a la pared en una silla de respaldo alto para no perturbar el trabajo". [1]
La primera línea sangrada entre el título y la primera estrofa está en latín y dice "Vivos voco. Mortuos plango. Fulgura frango", que se traduce aproximadamente como "Llamo a los vivos, lloro a los muertos, rechazo los rayos". [2]
Una mirada a la forma ensamblada : La primera estrofa llama la atención sobre el trabajo preliminar que precede al proceso de fundición propiamente dicho. La forma de arcilla se encuentra en un hoyo preparado para ser llenada con el metal fundido. Se describe el método de cera fundida, en el que primero se hace un modelo de cera de la campana. Debido a que en el transcurso de la fundición tanto el modelo como la forma se destruyen, el procedimiento también se conoce como elproceso de cera perdida .
Preparación de la aleación para la fundición : Schiller describe el combustible de madera, la abertura del horno de fundición por donde la llama se extiende sobre el metal, la puerta que permite avivar el fuego y, al cerrarse, empuja la llama hacia el interior del horno. Hay que imaginarse que el foso de fundición está cerca del horno donde se apila el metal. Primero se introduce el cobre y, cuando éste se licua, se añade el estaño, que es más fácil de fundir.
Fusión de la aleación : Cuando se funden las tres partes de cobre y una de estaño, se forma en la superficie una espuma blanca que atrapa las impurezas. Su formación se facilita añadiendo potasa.
Inspección de la masa fundida : En el horno hay conductos de ventilación o bocas de ventilación que se pueden abrir o cerrar según sea necesario. Después de que el metal haya estado en el horno durante 12 horas, los conductos se vuelven amarillos, lo que indica que ha llegado el momento de la fundición. Pero primero se hace una prueba sumergiendo una pequeña varilla en el metal licuado. Si parece que se ha esmaltado, se supone que el cobre quebradizo se ha fusionado con el estaño más blando.
Inicio de la fundición : primero se recita una breve oración y luego se vierte una pequeña cantidad de metal en una depresión de una roca caliente. Cuando se ha enfriado, se rompe y el tamaño de los dientes dentados en la superficie fracturada revela si el proceso de fusión ha llegado a su fin o no. Si son demasiado cortos, hay que añadir cobre, si son demasiado largos, estaño. Para guiar el metal hacia el molde, se introducen pasadores en forma de cono. El agujero así creado deja salir el flujo de fusión, primero hacia un canal curvo y luego hacia el molde de campana.
Relleno de la campana : La campana ya está rellena con la masa fundida, ahora hay que esperar para saber si el trabajo está bien hecho. El maestro artesano todavía no puede alegrarse porque no sabe si la fundición ha sido un éxito.
Enfriando la campana : Después de todo el arduo trabajo, reina la paz mientras el metal se enfría. Los trabajadores disfrutan de un descanso mientras el maestro se prepara para el siguiente paso.
Destrucción de la carcasa de la campana : después de enfriarse, la carcasa comienza a separarse de la arcilla cocida, que luego se rompe con un martillo. En una referencia a la Resurrección, el poema afirma: "Si la campana ha de levantarse del suelo / La forma tiene que romperse".
Pero la felicidad social no se basa en pilares inquebrantables. Schiller toma como tema la Revolución Francesa de 1789 y critica los excesos inhumanos de los jacobinos, "donde las mujeres se convierten en hienas / y se burlan de los horrores". Aquí Schiller presenta una visión muy pesimista de la humanidad.
La campana terminada : Ahora la campana sale lentamente a la luz y los espectadores pueden admirar los escudos de armas en el exterior. [3]
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El bautizo de la campana : el maestro artesano convoca a los trabajadores para bautizar la campana. Ahora puede ser elevada al campanario para cumplir su destino. Anima a sus trabajadores: "¡Tirad, tirad, levantad! / Se mueve, se cuelga". Y el "Canto de la campana" concluye con las palabras:
Las primeras reacciones ante el "Canto de la campana" fueron, sin excepción, positivas. Su éxito se atribuyó a la capacidad de cada persona para encontrarle un significado. En una reunión solemne de la Real Academia en el año Schiller de 1859, Jacob Grimm elogió "este poema incomparable, muy superior a lo que otros pueblos pueden ofrecer", y lo declaró un símbolo nacional de unidad [4] ). Pero a pesar del gran entusiasmo por el poema más largo de Schiller, también hubo muchas críticas. Era demasiado emocional, demasiado elevado, demasiado locuaz; se criticaron los detalles técnicos y se escribieron más de cien parodias. Los del siglo XIX no criticaron el original, que fue muy admirado, sino que se esforzaron por aprovechar este poema tan conocido para sus propios fines. El autor inglés de finales del siglo XIX George Gissing animó a su hermana de dieciocho años, Margaret, que estaba aprendiendo alemán en ese momento, a leerlo en el original (así como otras obras de Schiller). Gissing escribió en su carta que era "uno de los poemas más gloriosos jamás escritos, pero un poco difícil". [5] Muchas parodias de Bell trasladaron las observaciones sobre el proceso de producción a la producción de alimentos y bebidas como el pan, la cerveza y el café.
Goethe escribió su epílogo al "Canto de la campana" poco después de la muerte de Schiller para que lo leyera la actriz Amalie Becker al final de una celebración conmemorativa en el Teatro Lauchstädt . Después de los tres últimos actos de María Estuardo , se recitó el "Canto de la campana" con papeles distribuidos. Otras representaciones de la campana tuvieron lugar especialmente en las escuelas en el siglo XIX. En Hamburgo, la campana fue representada por los lugareños en los llamados cuadros vivientes con motivo del Año Schiller de 1859. Entre las diversas versiones musicales se encuentran Andreas Romberg : Das Lied von der Glocke , Op. 111 (Romberg fue un colega de Beethoven , quien puso música a la oda de Schiller "An die Freude" (" Oda a la alegría ") y a Max Bruch : Das Lied von der Glocke , Op. 45 (la obra de Bruch ha sido llamada una "Biblia musical para el hombre de la calle"). [ cita requerida ]
En el siglo XIX, Schiller no sólo era leído y venerado por los maestros de escuela, sino también por artesanos y obreros, como iniciador de la unidad nacional. Hasta aproximadamente 1955, la campana era parte esencial del plan de estudios de la 8.ª clase de la escuela popular y del bachillerato y se consideraba parte del patrimonio cultural alemán. Se la consideraba un tesoro de dichos; en colecciones conocidas se enumeran numerosos versos de la "Canción de la campana" que hoy en día se siguen citando como parte del patrimonio cultural alemán, a veces sin conocer la fuente.
El "Canto de la campana" de Schiller ha sido traducido a muchos idiomas. Ya en 1877 había traducciones al francés, holandés, noruego, inglés, italiano, letón, húngaro, hebreo, checo, danés, polaco, ruso, español, sueco, esloveno, sorabo, rumano, etc., sin contar todas las traducciones a diversos dialectos alemanes.
