Rebeca con velo o Rebeca velada es una escultura del siglo XIX tallada en mármol en estilo neoclásico italiano por el escultor Giovanni Maria Benzoni . La escultura también se conoce como La dama velada en varios registros. Representa una figura bíblica de Rebeca colocada sobre un pedestal de mármol. [1]
Originalmente, Benzoni hizo varias copias de la escultura en dos tamaños diferentes. Actualmente, se ha identificado la ubicación de cinco esculturas: High Museum of Art en Atlanta, Georgia , que figura en el catálogo como The Veiled Rebekah y está fechada en 1864, [2] Berkshire Museum , Pittsfield, Massachusetts, fechada c. 1866, [3] Detroit Institute of Arts , Detroit, Michigan (esta versión más pequeña (113 cm de alto) figura en el catálogo como The Veiled Lady y está fechada en 1872), [4] Salar Jung Museum , Hyderabad , India, fechada en 1876 (tres años después de la muerte de Benzoni). [5] Cedarhurst Center for the Arts , Mount Vernon, Illinois . [6] La que se encuentra en el Detroit Institute of Arts es la versión más pequeña. [7]
La estatua fue descrita en una revista de arte inglesa del siglo XIX: "Benzoni, el escultor romano de moda, cuyo estudio ha sido visitado por numerosas cabezas coronadas, exhibe en su conjunto de salas de exposición varias réplicas en diferentes tamaños de su Diana, su Rebeca velada antes de su encuentro con Isaac, las 'Cuatro Estaciones', etc." [8]
Benzoni ejecutó la versión principal de la obra en 1863 para Robert Henry Winttie de Londres . [4] La escultura representa una escena del Antiguo Testamento , donde Rebecca posa sus ojos en su esposo Isaac por primera vez. [3] La cabeza de Rebecca está inclinada y su mirada baja mientras se asegura el velo indicando modestia recatada, aunque su otra mano se abre parcialmente en un gesto de bienvenida. [5] El velo con flecos cubre su rostro, cabeza y hombro, y cuelga de manera desigual sobre sus pies. Su atuendo translúcido resalta aún más el contorno de su cuerpo. La ilusión de un velo diáfano y un vestido ceñido creado por la artesanía de Benzoni son los aspectos más notables y hábiles de la escultura. [6]
Según los registros de un boletín del Instituto de Artes de Detroit , Detroit, Michigan, se realizaron 37 versiones de la composición en dos tamaños [9], mientras que el Diccionario histórico de arte y arquitectura neoclásica de Alison Lee Palmer afirma que hay cinco copias de la escultura. [10] La ubicación de las cinco versiones de las estatuas mencionadas por Alison Lee Palmer se ha mencionado anteriormente.
Salarjung I Mir Turab Ali Khan Bahadur adquirió la escultura durante su viaje a Italia en Roma . Durante la misma visita, también adquirió la famosa escultura de madera, Mefistófeles y Margarita . La Rebeca velada se exhibió originalmente en el Chini Khana dentro del Dewan Devdi , Hyderabad. Chini Khana era una habitación única, donde todas las paredes estaban cubiertas con platos chinos antiguos, tazas, platillos y platos de plata exhibidos en estantes. [11] En 1951, el Devdi se convirtió en el Museo Salarjung y la escultura se mantuvo en su posición original, pero en 1968, se trasladó al nuevo Museo Salarjung y Dewan Devdi fue demolido gradualmente a lo largo de los años. [12]
La Rebeca velada es un ejemplo del estilo naturalista neoclásico, popular durante el siglo XIX. [13] La dama velada, o Rebeca, muestra cómo el trabajo de Antonio Canova y otros escultores neoclásicos tuvo influencia en Benzoni, así como lo versado que estaba en el estilo escultórico de principios del siglo XVIII. Como señaló Boström, las figuras veladas aparecieron por primera vez en el arte posclásico en el siglo XVIII. Canova produjo varias figuras femeninas con atuendos y drapeados translúcidos en el siglo XIX, incluida Hebe . Más tarde, el escultor milanés Raffaelle Monti creó Mujer sentada con velo exhibida en la Gran Exposición de Londres de 1851 y luego Mujer velada en 1854 para continuar explorando esta forma femenina velada. Benzoni conocía a Monti y estuvo presente en Londres en 1851. [14]
Las mujeres con velo eran un motivo escultórico popular entre Benzoni y sus pares en la Italia del siglo XIX por varias razones. La primera era que estas obras resaltaban el talento del escultor, ya que lograr la ilusión de que la piedra es una tela adherida a un cuerpo requiere un alto nivel de habilidad. En segundo lugar, una mujer con velo se había convertido en una alegoría de la unificación italiana . [15]
