La bañista de Valpinçon (en francés: La Grande Baigneuse ) es una pintura de 1808 delartista neoclásico francés Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), conservada en el Louvre desde 1879. Pintada mientras el artista estudiaba en la Academia Francesa en Roma , originalmente se tituló Mujer sentada , pero luego se conoció como uno de sus propietarios del siglo XIX.
Ingres ya había pintado desnudos femeninos anteriormente, como en su Mujer bañándose de 1807, pero esta obra se considera en general como su primer gran tratamiento del tema. Al igual que en la obra anterior, más pequeña, la modelo se muestra de espaldas; sin embargo, La bañista de Valpinçon carece de la sexualidad manifiesta de la pintura anterior, y en su lugar representa una sensualidad tranquila y mesurada. [1] Ingres volvió a la forma de esta figura varias veces en su vida; culminó en su Baño turco de 1863, donde la figura central en primer plano tocando una mandolina hace eco en ritmo y tono al modelo de la bañista de Valpinçon. [2] [3]
Aunque la pintura no fue bien recibida por los críticos cuando se exhibió por primera vez, casi cincuenta años después, cuando la reputación del artista ya estaba bien establecida, los hermanos Goncourt escribieron que " el propio Rembrandt habría envidiado el color ámbar de este torso pálido", mientras que el Louvre lo describió como "una obra maestra de líneas armoniosas y luz delicada". [4]
Charles Baudelaire (1821-1867) describió a la modelo como poseedora de una "profunda voluptuosidad", aunque en muchos sentidos se la presenta como esencialmente casta . [4] Esta contradicción es evidente en muchos elementos de la pintura. El giro de su cuello y las curvas de su espalda y piernas se acentúan con la caída de las cortinas verdes metálicas, el ondulación de la cortina blanca frente a ella y los pliegues de las sábanas y la ropa de cama. Sin embargo, estos elementos se contrarrestan con el tono frío en el que se representa su carne, así como con elementos como el elegante mármol con vetas negras a su izquierda. [1]
Al comentar la capacidad de Ingres para pintar el cuerpo humano de una manera única, el crítico de arte Robert Rosenblum escribió que "el efecto final de [ La bañista de Valpinçon ] es el de una suspensión mágica del tiempo y el movimiento, incluso de las leyes de la gravedad... la figura parece flotar ingrávida sobre la suavidad del esmalte de la superficie, ejerciendo solo la presión más delicada, y las expectativas gravitacionales de las formas terrestres más pesadas son sorprendentemente controvertidas". [1]