La Crucifixión de San Wilgefortis es un c. Tríptico de 1497 delpintor holandés temprano Hieronymus Bosch . El tema de la pintura ha sido incierto, y también se le ha conocido como el Tríptico del Mártir Crucificado , o La Crucifixión de Santa Julia , pero ahora se cree que representa a Santa Wilgefortis (también conocida como San Uncumber o Santa Liberata).
Como muchas pinturas de El Bosco, la fecha de esta obra fue discutida durante mucho tiempo, hasta que el análisis dendrocronológico la asignó alrededor de 1497. [1] Se mantuvo en el Palazzo Ducale de Venecia , y ahora en la colección de la Gallerie dell'Accademia de Venecia.
.jpg/1280px-Triptych_of_the_crucified_Martyr_(infra-red_reflectography).jpg)
Los tres paneles del tríptico están realizados en roble. El panel central con parte superior redonda mide 105 cm × 63 cm (41 x 25 pulgadas) y representa la crucifixión de una santa ante una multitud de espectadores. En una representación relacionada con la crucifixión de Cristo, la mujer está en una posición elevada contra el cielo, mirando hacia su salvación, equilibrada por una gran multitud reunida al pie de la cruz, incluidos verdugos y gente común, con el típico elemento de una Hombre desmayado sostenido por sus vecinos. [2]
La figura femenina crucificada a menudo se identificaba como Santa Julia de Córcega , la esclava cartaginesa de un ciudadano romano Eusebio; Se dice que fue crucificada por un magistrado Félix por negarse a adorar a los dioses paganos. [2] La pintura fue restaurada de 2013 a 2015 para incluirla en una exposición para conmemorar el 500.º aniversario de la muerte de El Bosco en 2016. La restauración reveló que el santo tiene barba, lo que refuerza la identificación como San Wilgefortis (también conocido como San Uncumber en Inglaterra). o como Santa Liberata en Italia); era una mujer joven que supuestamente hizo voto de virginidad y rezó para perder su belleza para evitar un matrimonio no deseado por instigación de su padre con un rey musulmán: el compromiso se canceló cuando milagrosamente se dejó crecer la barba y su padre la crucificó. . [3]
Los paneles laterales de tamaño medio representan, a la izquierda, un ermitaño con una capucha oscura (quizás San Antonio en meditación ) en un parapeto ante una ciudad con gente que huye de un incendio. A la derecha, un monje y un soldado, tradicionalmente identificados como traficantes de esclavos, señalan el panel central, con un puerto al fondo que tiene extravagantes edificios con cúpulas y varios barcos hundidos en el puerto. [2] Los rayos X y los reflectogramas infrarrojos han revelado que cada panel lateral incluía originalmente un retrato de un hombre grande arrodillado, pero estos retratos de los donantes fueron pintados sobre estos retratos por Bosch. [3]
La pintura está firmada en la parte inferior izquierda del panel central "Jheronimus bosch" [ sic ]. La parte trasera ha sido acunada y se han perdido todas las imágenes en la parte posterior de los paneles laterales, que serían visibles cuando las puertas estuvieran cerradas.
Según algunos historiadores, el Bosco podría haber pintado esta obra durante un breve viaje al norte de Italia, aunque lo más probable es que se tratara de un encargo de algún comerciante o diplomático italiano activo en Flandes . [1] La obra ha sido dañada por un incendio, aunque nunca se ha cuestionado su atribución a Bosch. [1] Es una de las pocas pinturas que lleva la firma del Bosco. [4]
La primera mención del tríptico proviene del tratado Della pittura veneziana de 1771 , ubicado en la "Sala dell'Eccelso Tribunale" del Palazzo Ducale (el Palacio Ducal ). Mientras Venecia estaba bajo control austriaco, la pintura fue llevada a Viena en 1838, pero fue devuelta a Venecia en 1919. Ahora se encuentra en la Gallerie dell'Accademia de Venecia.
