LA Freewaves , también conocida como Freewaves , es una organización sin fines de lucro con sede en Los Ángeles que exhibe medios nuevos, independientes y sin censura, y produce proyectos de arte público gratuitos para involucrar a artistas y audiencias en temas sociales actuales. Anne Bray , con representantes de otras comunidades, fundó LA Freewaves en 1989 y ha trabajado para administrar la organización sin fines de lucro desde que se lanzó como una exhibición de videoarte multicultural en el Festival Nacional de Video del American Film Institute . [1] Bray se desempeña como director de la organización [2] y ha estado trabajando en el campo de las artes mediáticas desde mediados de la década de 1970 como artista y profesor. [3]
A lo largo de los años, Freewaves ha ampliado sus programas para incluir la organización de eventos de artes escénicas, diálogos en vivo en Instagram y un gran archivo de videoarte digital gratuito. [4] También ampliaron su producción a la distribución en línea y al arte escénico en espacios públicos. La organización es conocida por sus enfoques poco convencionales y de gran alcance para exhibir arte mediático experimental, incursionando en autobuses Metro, “Road Shows” nómadas, televisión por cable, vallas publicitarias de video, aceras, parques públicos, bibliotecas y escuelas secundarias. Artistas de los medios como Cassils , Tony Cokes , Roger Guenveur Smith , Lynn Hershman , Miranda July , Alex Rivera , Bill Viola y Qui Zhijie han mostrado trabajos en programas de Freewaves.
Freewaves ha celebrado festivales de arte bienales que muestran medios independientes y experimentales en lugares de Los Ángeles [3] y presenta una variedad de oradores sobre temas de educación, arte, tecnología, raza, género y medios. [5] El Instituto de las Artes de California describió el festival como "El festival de cine independiente, vídeo y nuevos medios de renombre internacional". [6] También ha sido descrita como una "voz importante para la justicia social y el cambio en Los Ángeles", [7] y "la exposición teatral más grande de vídeo alternativo en el área metropolitana de Los Ángeles". [8]
En 2005, Freewaves lanzó su archivo de vídeo en línea como una plataforma para brindar acceso público a la creación, el intercambio y el intercambio de nuevo videoarte a nivel internacional. El archivo de vídeo Freewaves presenta más de 800 piezas de videoarte de todo el mundo.
Freewaves se lanzó como un festival de arte, narrativa, documental y videos de tres semanas de duración en el Festival Nacional de Video del American Film Institute en 1989. [9] El primer festival contó con la participación de 35 organizaciones artísticas y de medios de Los Ángeles, 300 artistas , y varios curadores e involucrados en proyecciones, exposiciones e instalaciones montadas en 30 sitios, transmisiones por cable quincenales, presentaciones de paneles y cuatro programas temáticos llamados "Road Shows" en todo el sur de California .
La segunda celebración del vídeo independiente de Freewaves (del 1 al 31 de marzo de 1991) fue un festival más grande que convocó a 100 organizaciones artísticas, estaciones de cable, centros de medios y escuelas. El festival exhibió 44 programas temáticos y 150 videos de estudiantes de secundaria y universidad. El segundo festival también incluyó obras de arte de nueva animación, que van desde gráficos por computadora hasta cintas personales realizadas con equipos de consumo. LA Freewaves colaboró con el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles para organizar proyecciones de video para un evento y recepción de la noche de apertura, varias exposiciones y proyecciones de video en todo Los Ángeles y ocho programas de transmisión por cable de una hora que se transmitieron durante todo marzo. [10]
Freewaves conectó un consorcio de organizaciones artísticas, estaciones de cable, centros de medios y escuelas para presentar su tercer festival descentralizado de video independiente en toda el área de Los Ángeles desde mediados de septiembre hasta mediados de octubre de 1992. Comisariado por 60 curadores independientes y afiliados, 75 programas de 425 artistas se exhibieron ampliamente en 29 estaciones de cable y varios lugares de Los Ángeles. El festival se fusionó en una respuesta amplia al levantamiento de Los Ángeles de 1992 en el centro-sur de Los Ángeles , con exposiciones y programas de cable que incluyen "Más allá de la línea de color: reflexiones sobre la raza". [11]
LA Freewaves presentó "TV AT LARGE", su cuarta celebración del video independiente, con proyecciones de video y presentaciones en vivo en su noche inaugural en el Anfiteatro John Anson Ford. El cuarto festival también consistió en cinco espectáculos de una hora presentados en el AFI Video Festival y transmitidos por televisión por cable desde mediados de septiembre hasta mediados de octubre de 1994. Los programas de televisión por cable incluían “Freewaves Cruisin' the Airwaves”, “Legacies”, “ Raza, identidad, sexualidad: voces sin límites”, “Todo en el trabajo de un día” y “Multi-Boom: los jóvenes hablan sobre las diferencias”. [12]
Freewaves también recibió el estatus de organización sin fines de lucro 501(c)(3) en 1994, y sus primeras subvenciones de fundación. Se formalizó el comité curatorial del festival.
El quinto festival independiente de video y arte multimedia de Freewaves contó con videos, sitios web, CD-ROM y 15 instalaciones de artistas de Los Ángeles en lugares de arte y en televisión por cable en todo el sur de California. Las obras de 140 artistas se presentaron en este festival a través de programas en 15 centros de arte y 32 estaciones de cable. La inauguración tuvo lugar en el Geffen Contemporary del MOCA. [13]
La sexta celebración de videos independientes y nuevos medios de LA Freewaves (septiembre-octubre de 1998) incluyó proyecciones en el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), autobuses turísticos que unen espacios de arte alternativo y centros comunitarios en el sur de California, instalaciones de video y presentaciones multimedia. vallas publicitarias de video a gran escala al aire libre en Sunset Strip, programas de televisión pública transmitidos por KCET/LA y LA Channel, exhibiciones en línea, paneles y presentaciones en vivo. El festival contó con obras de más de 200 artistas internacionales. Freewaves también llevó a cabo una serie de 25 talleres gratuitos en toda la ciudad: “Introducción a Internet” y “Diseño web”, dirigidos a realizadores de videos, artistas visuales, escritores y músicos. [14]
En 2000, Freewaves organizó Air Raids, un festival en toda la ciudad de obras experimentales, documentales y de nuevos medios de artistas, activistas y creadores de medios. [15] La inauguración del séptimo festival tuvo lugar en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y contó con más de 100 recorridos temáticos en autobús en video, "TV or Not TV", una retrospectiva de 10 años de artes mediáticas de Los Ángeles que se transmitió por KCET , exposiciones en línea, así como proyecciones e instalaciones en múltiples lugares del sur de California. [dieciséis]
En 2001, Freewaves organizó tres programas públicos de entrevistas y extractos de artistas, una recopilación de una hora de vídeos artísticos cortos y una guía curricular que cubre los principios generales de la alfabetización mediática. Los programas incluyeron: "Voces no escuchadas: artistas de vídeo que exploran ámbitos personales fuera de los parámetros de la televisión"; "Accede a LA: Los Ángeles desde la perspectiva de artistas y adolescentes de diferentes medios"; "Nuevas fronteras: usos de las computadoras e Internet por parte de los artistas"; y "TV o no TV".
El octavo festival de Freewaves se llevó a cabo entre noviembre de 2002 y febrero de 2003 en todo el área metropolitana de Los Ángeles, con la participación de 365 artistas de 20 países en 70 programas en la televisión pública, vallas publicitarias de video y programas digitales en cibercafés. [17] " TV or Not TV" incluyó programas en video de Estados Unidos, Centro y Sudamérica, exhibidos en el MOCA y la Galería Iturralde. [18]
El noveno festival, " ¿Cómo puedes resistir?" Se llevó a cabo entre el 5 y el 27 de noviembre de 2004, con más de 150 trabajos de video, cine y medios digitales. [19] Freewaves tenía como objetivo abordar el creciente escepticismo del público sobre los medios comerciales y crear un consenso para el cambio más allá del resultado de las elecciones presidenciales estadounidenses de 2004 . Freewaves amplió su alcance para incluir presentaciones internacionales de artistas de América Latina, el Sudeste Asiático, África, China y Medio Oriente. [2] Los temas que surgieron a través de sus exposiciones incluyeron adicción, sexualidad, sufrimiento, seguridad, paranoia y culpabilidad moral en tiempos de guerra.
Curadores de ocho países diferentes seleccionaron un total de 150 obras que examinan la libertad, desentrañando suposiciones sobre la intención artística, la inteligencia política, los dilemas éticos y los deseos personales. Los curadores incluyeron a Rodrigo Alonso (Buenos Aires, Argentina); Clare Davies (El Cairo, Egipto); Malik Gaines (Los Ángeles, Estados Unidos); Julie Joyce (Los Ángeles, Estados Unidos); Inhee Iris Moon (Nueva York, Estados Unidos y Seúl, Corea); Bruno Varela (Ciudad de Oaxaca, México); Fabián Wagmister (Los Ángeles, Estados Unidos y Buenos Aires, Argentina). El festival también contó con una exposición de obras en vídeo de Oliver Ressler en el Museo de Arte de Pamona College. Las organizaciones participantes incluyeron el Centro Nacional para la Preservación de la Democracia. [20]
Durante la Gran Recesión , Freewaves pasó de ser internacional a local. Para su undécima edición bienal, organizaron un recorrido "10 días 10 cuadras" a lo largo de Hollywood Boulevard con media art (proyecciones, proyecciones, videoinstalaciones, medios interactivos y móviles, podcasts de video y audio) en tiendas, bares, discotecas, restaurantes, escaparates. , aceras, transporte público, teatros, wifi, en línea y en LACE que se centró en la pregunta: "¿Qué podría y debería ser Hollywood?" [21]
Freewaves encargó y presentó 60 videos de artistas de dos minutos y 75 videos realizados por jóvenes que exploran lugares específicos en todo el condado de Los Ángeles. Los videos fueron presentados en 4.400 pantallas en 2.200 autobuses de Metro . "Out the Window" incorporó tecnología GPS para que se activen pancartas o notas específicas para los pasajeros cuando los autobuses pasan por vecindarios específicos. Los pasajeros podrían responder a videos con mensajes de texto; Videos realizados por jóvenes, artistas y organizaciones sin fines de lucro que hablan sobre lugares específicos. [22] Freewaves también produjo un conjunto de DVD de dos discos con videos seleccionados sobre temas que van desde respuestas a noticias comerciales de televisión y publicidad, hasta videos sobre el cuerpo y la encarnación.
Freewaves recibió fondos adicionales de la Fundación Robert Rauschenberg para encargar videos para " Long Live LA", una serie de videos que pretendían abordar la crisis de salud pública que enfrenta el condado de Los Ángeles. [23] Los videos aparecieron en autobuses de transporte público y giraban en torno a cuestiones de enfermedades cardíacas, obesidad, intoxicación por plomo y diabetes. En febrero de 2014 se llevó a cabo un evento de lanzamiento y un debate público en ForYourArt, seguido de una proyección comunitaria y un panel de discusión con el South Pasadena Arts Council. [24] En el verano de 2014, Freewaves encargó a seis nuevos artistas la creación de una segunda serie de videos de salud para los autobuses, que exploraban los temas de salud mental, violencia y adicción.
Desde octubre de 2015 hasta marzo de 2016, " Leones, tigres y..." tuvo como objetivo involucrar a los residentes de Pasadena y su relación con el gobierno local y los espacios públicos a través de una serie de debates, almuerzos y círculos de tambores, todos los cuales tuvieron lugar en el patio del Ayuntamiento. . El proyecto de arte público fue el primero de una serie de un año llamada "My Pasadena", producida por la ciudad de Pasadena y Side Street Projects y financiada por el Fondo Nacional de las Artes. [25]
Radical racial: Generando nuevas palabras 'despertadas' fue una serie de talleres públicos enfocados en reconocer experiencias raciales familiares pero hasta ahora sin nombre y generar nuevo vocabulario a partir de esas experiencias. Este proyecto fue creado con el apoyo de Visions and Voices: The Arts and Humanities Initiative y Race, Arts and Placemaking (RAP) de la Universidad del Sur de California (USC). Racial Radical se produjo en relación con la iniciativa Designing Equity. [26]
Dis…Miss fue una serie de arte público que involucró al público a través de videos, postales, performances y en línea. A través de una performance visual, 60 artistas de Los Ángeles participaron en diálogos sobre la evolución de las actitudes hacia el género y el feminismo interseccional. [27] La participación del público tomó la forma de proyecciones, talleres, exposiciones, encuestas y debates en Los Ángeles, Teherán, Manila y Graz.
En 2018, Freewaves presentó ¿No es IA Womxn? en el Parque Histórico Estatal de Los Ángeles, una exposición de arte público que reunió a 20 artistas, colectivos y activistas independientes para una noche de performances, proyecciones e instalaciones para ampliar y desafiar las concepciones del feminismo, el género y la interseccionalidad. [28] El título del programa hace referencia a "¿No es IA Woman?" de Sojourner Truth. discurso ante una convocatoria feminista de 1851 que abordó la exclusión de las mujeres negras y de color del movimiento. Las organizaciones artísticas participantes incluyeron: ArtworxLA, FLOW (Biblioteca Feminista sobre Ruedas), KCHUNG, Las Fotos, Ni Santas, Reach LA, Self Help Graphics y el Centro Feminista para el Trabajo Creativo.
En 2019, Freewaves continuó su serie Dis..Miss con "Love and/or Fear", un evento participativo en varios sitios que reunió a más de 35 artistas, colectivos de arte y organizaciones para celebrar las identidades de género interseccionales, construir una comunidad y lanzar un "ACOSO SEXUAL". ZONA LIBRE” en alianza con la organización Paz Sobre Violencia. [29] El evento contó con obras de 20 artistas locales, incluidos Catherine Bell, Reanne Estrada, Arshia Haq, Cassils, Young Joon Kwak , Thinh Nguyen, Ni Santas, Dakota Noot y Yozmit. [30]
Freewaves lanzará un libro a través de MIT Press en octubre de 2023. Lleva el título de su serie de arte público de 2019, "Dis...Miss Gender?" recopila una serie de fotografías y ensayos breves en los que artistas, escritores y teóricos investigan y celebran el mundo del género en rápida evolución. Entre los autores de ensayos del libro se encuentran las teóricas de género Karen Tongson , Amelia Jones y Tiffany E. Barber. El libro también incluye comentarios de artistas, espectadores y organizaciones con sede en Los Ángeles. [31]
El 6 de octubre de 2022, LA Freewaves organizó X-aMEN-ing Masculinities , una exposición de arte público que examinó la masculinidad desde una amplia gama de perspectivas a través de videos, artes escénicas e instalaciones de Paul Donald, rafa esparza , d. Sabela Grimes, Asher Hartman, Sarah Johnson, Sean Milan, Phranc , José Guadalupe Sanchez, Austin Young , Cassils , Patty Chang, Tony Cokes , Shaun Leonardo , Kenneth Tam; y arte visual de Alex Donis . [32] Comisariada por Anne Bray, Marcus Kuiland-Nazario y Anuradha Vikram , la exposición también incorporó un "MASC4MASK House Ball", una exposición artística de la masculinidad dentro de la comunidad House/Ballroom , organizada por la ganadora de la temporada 1 de Legendary de HBO , Torie Balmain. .
El 20 de mayo de 2023, Freewaves organizó un evento gratuito centrado en la curación colectiva a través del arte en el Parque Histórico Estatal de Los Ángeles. El evento coincidió con el Mes de Concientización sobre la Salud Mental y fue financiado por el Departamento de Salud Mental de Los Ángeles. La reunión pública contó con ceremonias de apertura y clausura con información indígena, un recorrido a pie ancestral, un laberinto para escuchar, talleres de arte participativos, música en vivo, lecturas de poesía y artes escénicas. Las organizaciones asociadas de todo Los Ángeles incluyeron Metabolic Studio, LA Artcore, GYOPO, Armory Center for the Arts, LA River Public Art Project, artworxLA, Museum of Jurassic Technology, Self Help Graphics & Art, Project 1521 y UCLArts & Healing. [33]
Freewaves centró sus esfuerzos en exponer a los jóvenes a la creación de videoarte mediante la compilación de un catálogo de programas de medios para jóvenes del sur de California para que artistas jóvenes y emergentes se conectaran entre sí. El catálogo enumeraba los nombres de los distribuidores de medios en Los Ángeles y los artistas y proyectos de video participantes de programas de artes multimedia en todo el sur de California. Los programas de artes mediáticas representados en el catálogo incluían programas de residencia de artistas en escuelas, centros juveniles, hospitales y programas iniciados por profesores. El apoyo técnico del programa fue proporcionado por VIDKIDCO y el Museo de Arte de Long Beach. [3]
En 1995 y 1997, LA Freewaves hizo que bibliotecarios y profesores reempaquetaran los últimos festivales en exposiciones para las 74 bibliotecas públicas más importantes y 40 escuelas secundarias públicas de Los Ángeles. Profesores de artes del lenguaje, estudios sociales, estudios americanos y equipos interdisciplinarios seleccionaron temas como inmigración, racismo, formación de género y cuestiones laborales. [3]
En asociación con On Ramp y Visual Communications, Freewaves lanzó Open Studio/LA, una serie de talleres gratuitos sobre Internet y diseño web, una residencia en línea para artistas y organizaciones artísticas de Los Ángeles, y una serie de conferencias con críticas de artistas y diseñadores web. [34]
Freewaves lanzó su primer programa de televisión. El piloto de televisión siguió a cuatro artistas radicados en Los Ángeles mientras se enfrentan al mundo que se encuentra fuera del estudio del artista.
Hotbed fue una videoinstalación y un evento en colaboración con el Programa Getty. En las paredes exteriores del Getty Center se proyectaron vídeos de 21 artistas que exploraron el tema del cuerpo como naturaleza o cultura. [35]
Freewaves celebró su vigésimo aniversario ampliando su archivo de vídeos que muestra 400 obras de festivales anteriores. El nuevo sitio incluía una versión web de la publicación del vigésimo aniversario de Freewaves, Freewaves Video on the Loose and Twenty Years of Media Arts, con ensayos, entrevistas y un programa complementario de trabajos en video de los veinte años anteriores de festivales Freewaves. [36]