Baka no Uta (ばかのうた, lit. "Canciones estúpidas") ( pronunciación japonesa: [baꜜka no ɯtaꜜ] ) es el álbum de estudio debut del cantautor y músico japonés Gen Hoshino . Bajo Kakubarhythm, se lanzó por primera vez como un disco LP limitado el 16 de junio de 2010, antes de lanzarse como un álbum en CD a través de Speedstar Records y Labels United el 23 de junio. Hoshino, entonces conocido como el líder, guitarrista y marimbista de la banda instrumental Sakerock , comenzó a trabajar en el álbum después de que la empresa matriz de Labels United, Daisyworld, se acercara a él para hacer un debut en solitario.
Baka no Uta es un álbum de rock y pop japonés que abarca temas de la vida cotidiana con un sonido que se describió como tranquilo y solitario. El álbum recopila nuevas pistas, dos versiones líricas de Sakerock y regrabaciones de canciones que Hoshino había lanzado en un disco CD-R de 2005 y un folleto de fotos con CD de 2007. Hoshino organizó presentaciones en vivo y espectáculos de autógrafos en las tiendas Tower Records para promocionar el álbum, y se embarcó en una pequeña gira visitando Tokio y Osaka. Tras su lanzamiento, el álbum alcanzó el puesto número 36 en la lista de álbumes de Oricon y el número 38 en el ranking de ventas de álbumes principales de Billboard Japón . Fue bien recibido por los críticos japoneses, que elogiaron su temática de la vida cotidiana. El álbum ganó un premio de finalista en los premios CD Shop Awards de 2010 .
Aunque creció en una casa de verduleros , el padre de Gen Hoshino tocaba el piano de jazz como pasatiempo y su madre había tenido como objetivo ser vocalista de jazz. Observó que la casa siempre estaba "llena" de discos de jazz y que la música sonaba constantemente. Si bien no era un gran fanático del jazz, Hoshino cogía la guitarra de su padre en la escuela secundaria, ya que el instrumento era popular entre sus compañeros de clase. En la escuela secundaria, sus amigos le pedían que compusiera música con letras que habían escrito, lo que Hoshino encontraba satisfactorio. Se grabó a sí mismo cantando las canciones de artistas de tono alto como la banda Unicorn, pero recordó sentirse desanimado al escuchar sus grabaciones, creyendo que el estilo de voz no encajaba con él. [1]
En 2000, Hoshino formó la banda Sakerock con otros estudiantes de la escuela secundaria Jiyu no Mori Gakuen , sirviendo como líder, tocando la guitarra y también la marimba. [2] [3] Aunque Hoshino quería cantar, nunca lo expresó y, como tampoco tenía amigos que fueran cantantes, la banda se volvió instrumental. [1] La banda lanzó de forma independiente su álbum debut Yuta en 2003, antes de firmar con el sello independiente Kakubarhythm con su álbum de 2005 Life Cycle . [4] [5] Las apariciones de la banda en los medios aumentarían con el lanzamiento de Life Cycle , y posteriormente compusieron la banda sonora de la película de Isshin Inudo Kiiroi Namida en 2007. [6] Además de sus actividades con Sakerock, Hoshino trabajó como actor y, musicalmente, comenzó a componer canciones para obras de teatro y realizó presentaciones acústicas en vivo. [3] En 2005, lanzó un álbum en CD-R autoproducido titulado Baka no Uta , su primer lanzamiento en solitario. En asociación con el fotógrafo Taro Hirano , lanzó el CD y el folleto de fotos Barabara en 2007, que contiene canciones interpretadas en acústico. [3] [7]
Aunque actuar con Sakerock le resultó gratificante y divertido, Hoshino nunca pensó en debutar como solista, ya que le daba miedo. Cuando estaba a punto de cumplir 30 años, Hoshino sintió que no podía ignorar su deseo de cantar y que tendría que actuar cuando aún estuviera en sus 20 años. Casualmente, Hoshino fue abordado por el sello Daisyworld , propiedad de Haruomi Hosono de Yellow Magic Orchestra , para preguntarle si estaba interesado en debutar. Hoshino aceptó y comenzó la producción de su álbum de estudio debut como solista Baka no Uta , el mismo título que su álbum en CD-R de 2005. [1]
Hoshino escribió y produjo todas las pistas de Baka no Uta él mismo y tocó en voz, guitarra acústica, marimba, mandolina , banjo, glockenspiel y piano de juguete . El baterista de Sakerock Daichi Ito, el ex miembro de la banda, pianista y organista Takuji Nomura, y el bajista acústico y eléctrico Suga Dairo proporcionaron la instrumentación en el álbum, con Ren Takada como artista invitado en pedal steel y guitarra resonadora . El álbum fue grabado por Naoyuki Uchida en tres lugares de Tokio: Freedom Studio, Thinksync Integral y Sound DALI Studio. La masterización estuvo a cargo de Mikazu Tanaka en Bernie Grundman Mastering . [8] [9] [10] The track listing of Baka no Uta contains 15 songs, including the two instrumentals "Daisy Omisoshiru" (デイジーお味噌汁, lit. "Daisy Miso Soup") and "Sayōnara no Umi" (さようならのうみ, lit. "Sea of Departure") . Algunas pistas están tomadas del CD-R de 2005 del mismo nombre y del folleto del CD de 2007 Barabara , y dos son versiones líricas de canciones de Sakerock: [8] "Ana o Horu" (穴を掘る, lit. "Cava un hoyo") y "Rōfūfu" (老夫婦, lit. "Pareja de ancianos") , originalmente incluidas en los álbumes Life Cycle y Honyarara , respectivamente. [5] [11] Hoshino describió a Baka no Uta como "solo un tercio de material antiguo", y todo lo demás es nuevo. [1]
Baka no Uta cubre temas de la vida cotidiana. Mayumi Tsuchida de la revista Bounce señaló que una canción del álbum trata sobre un anciano que colapsó y murió repentinamente, y otra sobre un niño que nunca nació, [12] mientras que Mio de Tower Records Japan escribió que el álbum contiene pistas que se centran en temas cotidianos como la partida, la dispersión, los juegos de tazas de té y los niños que crecen. [13] Musicalmente, CDJournal categoriza el álbum como rock y pop japonés y Tsuchida lo describió como interpretado en un "sonido de banda nostálgico". [12] [14] Los críticos señalaron el envejecimiento como un tema en el álbum, presente en canciones como la segunda pista "Goo" (グー, Gū ) , la cuarta "Chawan" (茶碗, lit. "Taza de té") y la séptima "Rōfūfu". [15] [16] "Tadaima" (ただいま, lit. "Estoy en casa") , la decimotercera canción del álbum, fue compuesta por Haruomi Hosono. [7] Hosono grabó una versión propia de la canción para su álbum Hosonova (2011), en el que Hoshino también coescribió la letra de la canción "Banana Oiwake". [17]
La canción de apertura del álbum, "Barabara" (ばらばら, lit. "Scatter") , la canción principal del folleto de Hoshino de 2007, también fue la primera canción grabada para el álbum. [18] Escrita después de que Hoshino experimentara un desamor, [19] la canción propone que las personas no pueden volverse una o estar completamente unidas, y que este hecho es lo que permite que las personas se conecten. [20] Una nueva canción para el álbum, la principal canción promocional "Kuse no Uta" (くせのうた, lit. "Habit Song") fue descrita por Emi Sugiura de Rockin'On Japan como "evocando una sensación de soledad", dando la impresión de que nació de Hoshino "enfrentando la música solo por la noche". [20] Natsuna Murakami de Real Sound interpretó la letra como una discusión sobre el amor de una manera indirecta y encontró que la canción era representativa de la música temprana de Hoshino, antes de las pistas de baile como " Sun " (2015) y " Koi " (2016). [21] Hoshino grabó "Hirameki" (ひらめき, lit. "Flash") en voz baja para evitar despertar a su casero, que vivía en el piso de abajo. Una canción infantil hogareña, la canción presenta elementos musicales que se volverían característicos de la música de Hoshino, según el crítico musical Takanori Kuroda para Real Sound . Compuesta en mi bemol y basada en la escala japonesa yonanuki , en la que se excluyen las notas F y C, la canción está construida sobre acordes diatónicos , con una expectativa de Am 7 -5 como transición . [22]
El 26 de marzo de 2010, se anunció que Hoshino estaba en el proceso de grabar un álbum debut en solitario sin título, con una banda formada por Daichi Ito en la batería, Takuji Nomura en el teclado y Suga Dairo en el bajo. A fines de abril, se dispuso a revelar canciones seleccionadas del álbum como artista invitado en los shows de Tokio y Osaka del concierto Springfields '10. [23] Un mes después del anuncio, se revelaron los detalles y la lista completa de canciones junto con el título del álbum, Baka no Uta . [8] Un documental sobre la producción del álbum fue subido a YouTube en mayo, dirigido por "Ichiro Yamada", el nombre de una unidad artística formada por Hoshino, el director Santa Yamagishi sencillo promocional del álbum , lanzado como tono de llamada el mismo día que el video musical y para descarga digital el 14 de julio. [25] [26] Baka no Uta se publicó por primera vez como un disco LP de edición limitada el 16 de junio de 2010 a través de Kakubarhythm, una semana antes del lanzamiento oficial. [24] [27] El álbum en CD fue lanzado el 23 de junio de 2010, publicado conjuntamente por Speedstar Records de Victor Entertainment y Labels United de Daisyworld. [14] [28]
y el diseñador Daijirō Ōhara . [24] Un video musical para la canción "Kuse no Uta", también dirigido por la unidad, fue lanzado el 11 de junio. La canción fue utilizada como el únicoPara promocionar el lanzamiento, Hoshino anunció que actuaría y presentaría espectáculos de autógrafos en las tiendas Tower Records en Tokio, Osaka, Miyagi y Hokkaido durante julio, distribuyendo entradas a través de copias del álbum compradas en Tower Records. [29] [30] Del 12 al 13 de julio, Hoshino realizó una gira por Baka no Uta con dos espectáculos en los locales Club Quattro en Shibuya, Tokio , y Shinsaibashi, Osaka . La gira contó con Ito en la batería, Nomura en el teclado y Dairo en el bajo, con Takada también como estrella invitada en las actuaciones de "Rōfūfu", "Ana o Horu", "Kyōdai" (兄弟, lit. "Hermanos") y "Tadaima". [31] En julio de 2020, Hoshino celebró el décimo aniversario del lanzamiento de Baka no Uta volviendo a visitar el recinto Shibuya Club Quattro para realizar el concierto en línea Gen Hoshino's 10th Anniversary Concert: Gratitude , con "Rōfūfu" como la única canción de Baka no Uta en la lista de canciones. [32]
Alrededor de su semana de lanzamiento, Baka no Uta vendió 3.831 copias en CD en Japón, alcanzando el puesto número 38 en la lista Billboard Japan Top Albums Sales Chart y el número 36 en la lista de álbumes de Oricon . [33] [34] Continuó clasificándose en el top 300 de la lista de Oricon hasta octubre de 2013, antes de abandonar el ranking después de 25 semanas. [33] Al rastrear las ventas regionales en las tiendas Tower Records, CDJournal informó que el álbum se vendió principalmente en las ubicaciones de Shibuya, Shinjuku y Sapporo, con ventas menos significativas o sin historial de listas en las tiendas de Osaka, Fukuoka y Nagoya. [14] En octubre de 2010, un escritor del sitio describió a Baka no Uta como un éxito de ventas, un trabajo que continúa vendiéndose durante un largo período de tiempo. [35]
El álbum ha resurgido en las listas Oricon y Billboard Japan desde 2015 en adelante. De 2015 a 2017, estuvo 25 semanas adicionales en la lista de álbumes de Oricon para un total de 50 apariciones. Para agosto de 2017, su aparición más reciente, Oricon informó que el álbum había alcanzado 26,413 ventas acumuladas. [33] En diciembre de 2016, el álbum alcanzó el número cuatro en la lista de álbumes J-pop taiwaneses, publicada por G-Music . [36] El mismo mes, Baka no Uta debutó en Billboard Japan Hot Albums , donde estaría en la lista durante 11 semanas y alcanzaría un pico en el número 40. En marzo de 2019, debutó en el número 97 en la lista Top Download Albums de Billboard . [37]
Baka no Uta fue recibido positivamente por los críticos musicales japoneses, quienes elogiaron su conexión con la vida cotidiana. El álbum recibió un premio finalista en la tercera edición anual de los CD Shop Awards , votado por las tiendas de música de todo Japón. Maki Osako, miembro del personal de la tienda Tower Records en Kagoshima, comentó en la página del premio: "[...] es un disco que se ha convertido en parte de nuestra vida diaria. Como todos los días cenamos, usamos el baño y nos quitamos los zapatos, escuchamos este [álbum]. Cuando encuentro a alguien especial, o cuando se me rompe el corazón, o incluso si empiezo a acercarme a la muerte, querré escuchar Baka no Uta . Baka no Uta encajará con cualquier oyente. Porque no hay oyente que no viva". Fue superado por el Gran Premio por Fanfare to Nekkyō (2010) de la banda de rock Andymori . [16]
Un escritor de CDJournal calificó a Baka no Uta de sensato y elogió sus melodías como únicas. [14] Nozomi, miembro del personal del sitio, clasificó a Baka no Uta como su tercer álbum favorito de la primera mitad de 2010, y encontró que "transmitía bastante bien el profundo genio de Gen Hoshino". [38] Más tarde clasificó el álbum como su favorito de 2010, escribiendo que había "encajado perfectamente con [su] ritmo de vida", habiendo escuchado el álbum de camino al trabajo, en el trabajo, de camino a casa y en casa. [39] Mayumi Tsuchida de Bounce se preguntó por qué Hoshino elegiría escribir canciones sobre los temas que aparecen en el álbum, pero descubrió que cada canción del álbum aún resonaría con "emociones extrañas y cálidas". Lo resumió como un álbum de cantautor de alta calidad, cuidadosamente creado por "las personas adecuadas en los lugares adecuados". [12] Ayumi Nakayama, escritora de la revista Intoxicate , sintió que las composiciones de Hoshino fusionaban sentimientos de alivio y algo de soledad, creando una lista de canciones "suave" por la que agradeció a Hoshino. [40] Shinji Hyogo, el editor en jefe de Rockin'On Japan , escribió que, a pesar de presentar voces, instrumentación y melodías tranquilas, Baka no Uta tiene una sensación "fantástica" de soledad. [15]
Créditos adaptados de las notas del álbum en CD y de Daisyworld . [9] [10]
Todas las pistas están escritas por Gen Hoshino , excepto que se indique lo contrario.