Kōbō Abe (安部 公房, Abe Kōbō ) , seudónimo de Kimifusa Abe (安部 公房, Abe Kimifusa , 7 de marzo de 1924 - 22 de enero de 1993) , fue un escritor , dramaturgo, músico, fotógrafo e inventor japonés. Es mejor conocido por su novela de 1962 La mujer en las dunas , que Hiroshi Teshigahara convirtió en una película premiada en 1964. [2] A Abe se le ha comparado a menudo con Franz Kafka por su sensibilidad modernista y sus exploraciones surrealistas, a menudo de pesadilla. de los individuos en la sociedad contemporánea. [3] [4] [5]
Abe nació el 7 de marzo de 1924 [1] [6] en Kita, Tokio , Japón y creció en Mukden (ahora Shenyang ) en Manchuria . [2] [1] La familia de Abe estaba en Tokio en ese momento debido al año de investigación médica de su padre en Tokio. [7] Su madre se había criado en Hokkaido , mientras que él experimentó la infancia en Manchuria. Esta triple asignación de origen influyó en Abe, quien le dijo a Nancy Shields en una entrevista de 1978: "Soy esencialmente un hombre sin una ciudad natal. [2] Esto puede ser lo que se esconde detrás de la 'fobia a la ciudad natal' que corre en lo más profundo de mi corazón". "Todos los sentimientos que se valoran por su estabilidad me ofenden". [7] Cuando era niño, Abe estaba interesado en la recolección de insectos, las matemáticas y la lectura. Sus autores favoritos fueron Fyodor Dostoyevsky , Martin Heidegger , Karl Jaspers , Franz Kafka , Friedrich Nietzsche y Edgar Allan Poe . [1]
Abe regresó brevemente a Tokio en abril de 1940 para estudiar en la escuela secundaria Seijo , pero una enfermedad pulmonar le obligó a regresar a Mukden, donde leyó a Jaspers, Heidegger, Dostoievski y Edmund Husserl . Abe comenzó a estudiar medicina en la Universidad Imperial de Tokio en 1943, en parte por respeto a su padre, pero también porque "aquellos estudiantes que se especializaban en medicina estaban exentos de convertirse en soldados. Mis amigos que eligieron las humanidades murieron en la guerra". ". [7] Regresó a Manchuria hacia el final de la Segunda Guerra Mundial . [1] Específicamente, Abe abandonó la Facultad de Medicina de la Universidad de Tokio en octubre de 1944 y regresó a la clínica de su padre en Mukden. [7] Ese invierno, su padre murió de tifus eruptivo . Al regresar a Tokio con las cenizas de su padre, Abe volvió a ingresar a la escuela de medicina. Abe comenzó a escribir novelas cortas y cuentos durante su último año en la universidad. Se graduó en medicina en 1948, y una vez bromeó diciendo que se le permitía graduarse sólo con la condición de que no ejerciera. [2] [7]
En 1945, Abe se casó con Machi Yamada, artista y directora de escena, y la pareja logró éxitos en sus campos en períodos de tiempo similares. [7] Inicialmente, vivían en un antiguo cuartel dentro de una zona bombardeada del centro de la ciudad. Abe vendía encurtidos y carbón en la calle para pagar sus cuentas. La pareja se unió a varios grupos de estudio artístico, como Yoru no Kai (Grupo de la Noche o The Night Society) y Nihon Bungaku Gakko (Escuela Literaria Japonesa). Su hija, Abe Neri, nació en 1954. [8]
A medida que avanzaba el período de posguerra, la postura de Abe como intelectual pacifista lo llevó a unirse al Partido Comunista Japonés , con el que trabajó para organizar a los trabajadores en las zonas pobres de Tokio. Poco después de recibir el Premio Akutagawa en 1951, Abe comenzó a sentir las limitaciones de las reglas y regulaciones del Partido Comunista junto con dudas sobre qué obras artísticas significativas podrían crearse en el género del "realismo socialista". [7] En 1956, Abe comenzó a escribir en solidaridad con los trabajadores polacos que protestaban contra su gobierno comunista , provocando la ira del Partido Comunista. Las críticas reafirmaron su postura: "El Partido Comunista me presionó para que cambiara el contenido del artículo y me disculpara. Pero me negué. Dije que nunca cambiaría mi opinión sobre el asunto. Esta fue mi primera ruptura con el Partido". [7] : 35 [a] Al año siguiente, Abe viajó a Europa del Este para la XX Convención del Partido Comunista Soviético. Vio poco de interés allí, pero las artes le proporcionaron algo de consuelo. Visitó la casa de Kafka en Praga, leyó a Rilke y Karel Čapek , reflexionó sobre su ídolo Lu Xun y se conmovió con una obra de Mayakovsky en Brno . [7]
La invasión soviética de Hungría en 1956 disgustó a Abe. Intentó abandonar el Partido Comunista, pero en ese momento no se aceptaron dimisiones del partido. En 1960, participó en las protestas de Anpo contra la revisión del Tratado de Seguridad entre Estados Unidos y Japón como parte de la panideológica Sociedad del Joven Japón. [10] Más tarde escribió una obra de teatro sobre las protestas, El día que las piedras hablan , que se representó varias veces en Japón y China en 1960 y 1961. [11] En el verano de 1961, Abe se unió a un grupo de otros autores para criticar Las políticas culturales del Partido Comunista. Fue expulsado por la fuerza del partido al año siguiente. [12] Su actividad política llegó a su fin en 1967 en forma de una declaración publicada por él mismo, Yukio Mishima , Yasunari Kawabata y Jun Ishikawa , en protesta por el trato dado a escritores, artistas e intelectuales en la China comunista. [7] Según el traductor John Nathan , esta declaración provocó la pelea entre Abe y su colega escritor Kenzaburō Ōe . [13]
Sus experiencias en Manchuria también influyeron profundamente en su escritura, imprimiendo terrores y sueños febriles que se convirtieron en sellos surrealistas de sus obras. En sus recuerdos de Mukden, estos marcadores son evidentes: "El hecho es que puede que no haya basura en el centro del pantano; pueden haber sido cuervos. Tengo un recuerdo de miles de cuervos volando desde el pantano al anochecer, como si la superficie del pantano se elevara en el aire". [7] La basura del pantano era una verdad de la vida, al igual que los cuervos, pero los recuerdos que Abe tiene de ellos los vinculan de manera distintiva. Otras experiencias con el pantano se centraron en su uso como terreno para criminales condenados con "[sus] cabezas, ahora comida para los cuervos, que aparecían repentinamente de la oscuridad y desaparecían de nuevo, aterrorizadas y atraídas por nosotros". Estas ideas están presentes en gran parte del trabajo de Abe.
Abe se publicó por primera vez como poeta en 1947 con Mumei-shishū ( "Poemas de un poeta desconocido" ), que pagó él mismo, [1] y como novelista al año siguiente con Owarishi michi no shirube ni ( "La señal de tráfico al final de la calle" ), lo que estableció su reputación. [1] Cuando recibió el Premio Akutagawa en 1951, se confirmó su capacidad para continuar publicando. [7] Aunque trabajó mucho como novelista y dramaturgo de vanguardia , no fue hasta la publicación de La mujer en las dunas en 1962 que Abe obtuvo un amplio reconocimiento internacional. [14]
En la década de 1960 colaboró con el director japonés Hiroshi Teshigahara en las adaptaciones cinematográficas de The Pitfall , Woman in the Dunes , The Face of Another y The Man Without a Map . Woman in the Dunes recibió elogios generalizados de la crítica y fue liberada sólo cuatro meses después de que Abe fuera expulsado del Partido Comunista Japonés.
En 1971, fundó Abe Studio, un estudio de actuación en Tokio. [7] Hasta finales de la década, formó intérpretes y dirigió obras de teatro. La decisión de fundar el estudio se produjo dos años después de que dirigiera por primera vez su propio trabajo en 1969, una producción de El hombre que se convirtió en un palo . Los decorados de la producción fueron diseñados por la esposa de Abe y Hisashi Igawa protagonizó. Abe se había sentido insatisfecho con la capacidad del teatro para materializar lo abstracto, reduciéndolo a un medio pasivo. Hasta 1979 escribió, dirigió y produjo 14 obras de teatro en el Abe Studio. También publicó dos novelas, Box Man (1973) y Secret Rendezvous (1977), junto con una serie de ensayos, partituras musicales y exposiciones fotográficas. [7] El Teatro Seibu, un teatro de vanguardia en los nuevos grandes almacenes Parco , fue supuestamente fundado en 1973 específicamente para Abe, aunque muchos otros artistas tuvieron la oportunidad de utilizarlo. Allí se inauguró la producción de Abe Studio de Las gafas del amor son de color rosa (1973). Posteriormente, todo el Museo Seibu se utilizó para presentar una de las obras fotográficas de Abe, Una exposición de imágenes: I. [7]
El Estudio Abe proporcionó un contraste para gran parte de la escena contemporánea del teatro japonés, en contraste con las producciones convencionales de Haiyuza , optando por centrarse en la expresión dramática, en lugar de la física. Era un espacio seguro para jóvenes artistas, a quienes Abe reclutaba a menudo en el Toho Gakuen College de la ciudad de Chofu, en las afueras de Tokio, donde enseñaba. La edad promedio de los artistas en el estudio fue de aproximadamente 27 años a lo largo de la década, a medida que los miembros se iban y entraban caras nuevas. Abe manejó "hábilmente" los problemas que surgían de la diferencia en la experiencia escénica. [7]
En 1977, Abe fue elegido miembro honorario extranjero de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias . [15]
Entre los honores que recibió Abe se encuentran el Premio Akutagawa en 1951 por El crimen de S. Karuma, [16] el Premio Yomiuri en 1962 por La mujer en las dunas y el Premio Tanizaki en 1967 por la obra Friends. Kenzaburō Ōe le dio crédito a Abe y a otros autores japoneses modernos por "[crear] el camino hacia el Premio Nobel ", que él mismo ganó. [17] [18] Abe fue mencionado varias veces como un posible destinatario, pero su muerte prematura excluyó esa posibilidad. [7]
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