Kim Sowol ( coreano : 김소월 ; 1902–1934) fue un poeta en lengua coreana famoso por sus contribuciones a la poesía moderna temprana. [1] A lo largo de su vida escribió su conmovedora poesía en un estilo que recuerda a las canciones folclóricas tradicionales coreanas . El ejemplo más preciado de este estilo fue "Azaleas (진달래꽃)", el poema que da título a su única colección de poesía.
Kim Sowol, cuyo verdadero nombre era Kim Jeong-sik ( 김정식 ;金廷湜), nació el 7 de septiembre de 1902 en Kwaksan , provincia de Pyong'an del Norte , y murió el 24 de diciembre de 1934. [2] Poco después de su nacimiento, su padre enloqueció. Este hecho afectó la vida temprana del poeta y eventualmente pudo haber llevado a su propia muerte prematura. [3] Su abuelo le enseñó chino clásico y lo inscribió en la famosa Escuela Media de Osan (también el alma mater de Baek Seok y Kim Eok ) a la edad de quince años. Allí se convirtió en alumno de Kim Eok ( 김억 ;金憶), quien siguió siendo su mentor por el resto de su vida.
En 1923, Kim se fue a Japón, pero pronto regresó a Seúl, donde permaneció durante los dos años siguientes intentando forjarse una carrera en la literatura. Sin embargo, luego regresó a su región natal, a la ciudad de Namsai, donde trabajó como gerente de la oficina local del periódico Dong-a Ilbo . Aunque sus poemas siguieron apareciendo allí, su calidad se deterioró y la vida de Kim se redujo a la bebida habitual y a un suicidio en 1934. [4] En 2007, la Asociación de Poetas de Corea lo incluyó entre los diez poetas coreanos modernos más importantes. [5]
Kim escribió la mayoría de los poemas incluidos en Las azaleas (1925), la única colección de poesía publicada durante su vida, cuando todavía era un adolescente. Después de graduarse en la escuela secundaria de Paejae, enseñó durante un tiempo en su ciudad natal y luego se fue a Japón para estudiar en una escuela de comercio. Durante su estancia allí, publicó varios poemas en Kaebyok y otras revistas literarias. Sus poemas siguieron apareciendo después de su regreso en revistas como Yongdae hasta su repentina muerte.
En 1935, su maestro Kim Eok publicó un volumen de poemas selectos de Sowol, que incluía sus memorias y un ensayo crítico en el que señalaba que el verdadero genio del poeta residía en componer versos al ritmo de las canciones populares coreanas, con lo que sus poemas llegaban directamente al corazón de los coreanos. El encanto mágico de los versos de Sowol apenas se puede recuperar por completo en una traducción al inglés, ya que el espíritu de su poesía se transmite en parte a través del sonido de las melodías populares coreanas, lo que impone un desafío adicional a la traducción de su obra.
En el poema, una mujer habla con un amante que pronto podría abandonarla. Las diferencias culturales dificultan la comprensión del contexto y un traductor ha proporcionado varias versiones alternativas para adaptarse a diversos estados de ánimo o elecciones estilísticas a modo de ejemplo. [7] En particular, cita la dificultad de encontrar un equivalente preciso para la emoción que se describe, aunque el tema es estándar tanto en la tradición literaria como en la folclórica coreana.
Otro comentarista aborda las múltiples interpretaciones posibles de lo que es, en esencia, una situación sencilla. [8] Se ha preguntado si Kim Sowol no estaba siendo autocomplaciente al escribir canciones melancólicas en el contexto de la ocupación japonesa de Corea . Una respuesta ha sido que dar la espalda a la experimentación con estilos literarios extranjeros, para poder involucrarse con formas tradicionales en “el coreano más puro”, y que en una época en que el idioma estaba siendo atacado por los japoneses y ocasionalmente prohibido, era una forma de resistencia cultural. Es más, algunos incluso ven el poema como una referencia codificada a la presencia japonesa y una anticipación de su partida.
Por otra parte, David McCann cree que “la historia social o la biografía literaria no se encuentran en Azaleas ; más bien, la historia social se encuentra en lo que otros han escrito sobre el poema”. En su opinión, se debe permitir que el poema se mantenga tal como es; la tarea propiamente dicha del comentario es analizar lo que hay detrás de los comentarios de los demás.