Kelefa T. Sanneh (nacido en 1976) es un periodista y crítico musical estadounidense nacido en Gran Bretaña . De 2000 a 2008, escribió para The New York Times , cubriendo las escenas de rock and roll , hip-hop y música pop . [1] Desde 2008 ha sido redactor de The New Yorker . [2] Sanneh publicó Grandes sellos discográficos: una historia de la música popular en siete géneros en 2021.
Sanneh nació en Birmingham , West Midlands , Inglaterra, y pasó sus primeros años en Ghana y Escocia , antes de que su familia se mudara a Massachusetts en 1981 y luego a Connecticut en 1989. [3] [4] Su padre, Lamin Sanneh , nació en Janjanbureh , Gambia, y fue profesor de historia teológica en la Universidad de Yale y en la Yale Divinity School . [4] La madre de Kelefa, Sandra, es una lingüista sudafricana blanca que enseña el idioma isiZulu en Yale . [5]
Sanneh se graduó en literatura en la Universidad de Harvard en 1997. [6] Mientras estaba en Harvard, trabajó para la revista Transition y se desempeñó como director de rock del Record Hospital de WHRB . Sanneh tocó el bajo en las bandas de Harvard Hypertrophie Shitstraw, MOPAR, Fear of Reprisal y TacTic, así como en una banda de versiones de Devo que incluía a miembros de Fat Day , Gerty Farish, Bishop Allen y Lavender Diamond . [7] El trabajo de tesis de Sanneh, The Black Galactic: Toward A Greater African America , combinó intereses en música, literatura y cultura al escribir sobre The Nation of Islam y Sun Ra Arkestra como esfuerzos para trascender la opresión en la experiencia afroamericana con deseos. para viajar al espacio exterior . [8] [9]
Sanneh obtuvo considerable publicidad por un artículo que escribió en la edición del 31 de octubre de 2004 de The New York Times titulado "El rap contra el rockismo". [10] [11] [12] [13] El artículo sacó a la luz para el público en general un debate entre críticos musicales estadounidenses y británicos sobre el rockismo , un término que Sanneh definió como "idolatrar a la auténtica vieja leyenda (o héroe underground) mientras burlarse de la última estrella del pop; enaltecer al punk mientras apenas tolera la música disco; amar el show en vivo y odiar el video musical; ensalzar al artista que gruñe mientras odia al sincronizador de labios". [14] En el ensayo, Sanneh pide además a los oyentes de música que "dejen de pretender que las canciones de rock serias durarán para siempre, como si algo pudiera hacerlo, y que las canciones pop brillantes son inherentemente desechables, como si eso fuera necesariamente algo malo " . s ' Into the Music ' se lanzó el mismo año que ' Rapper's Delight ' de Sugarhill Gang ; ¿cuál escuchas con más frecuencia?" [14]
La reseña de Sanneh del álbum debut de Beyoncé , Dangerfully in Love , titulada "The Solo Beyoncé: She's No Ashanti ", publicada el 6 de julio de 2003 en el New York Times , [15] se ha ganado un culto de seguidores, y el titular circula en Internet a lo largo de los años como meme. [dieciséis]
Antes de cubrir música para el Times , Sanneh fue editor adjunto de Transition , una revista sobre raza y cultura, con sede en el Instituto WEB Du Bois para la Investigación Africana y Afroamericana , de la Universidad de Harvard. Sus escritos también han aparecido en The Source ; Piedra rodante ; Licuadora ; La voz del pueblo ; El mundo del hombre ; Da Capo Mejor Escritura Musical en 2002, 2005 y 2007; y periódicos de todo el mundo.
Sanneh escribió el "Proyecto Trinity", que apareció en la edición del New Yorker del 7 de abril de 2008, para dar contexto a los controvertidos comentarios del reverendo Jeremiah Wright , quien fue pastor de Barack Obama . El artículo proporciona un contexto histórico de la Iglesia Unida de Cristo Trinity , la iglesia de Obama, y de Wright, el ex pastor de Trinity.
En 2008, dejó The New York Times para unirse a The New Yorker como redactor. [17] En 2009, Sanneh vivía en Brooklyn . [3]
El libro de Sanneh, Grandes sellos: una historia de la música popular en siete géneros , fue publicado por Penguin Press en octubre de 2021. [18]