stringtranslate.com

Justine Kurland

Justine Kurland (nacida en 1969) es una fotógrafa de bellas artes estadounidense , radicada en la ciudad de Nueva York.

Vida temprana y educación

Kurland nació en Varsovia, Nueva York . Obtuvo su licenciatura en Bellas Artes en la Escuela de Artes Visuales en 1996. Estudió con Gregory Crewdson en la Universidad de Yale [1] , donde obtuvo un máster en Bellas Artes en 1998.

Vida y carrera

Kurland ganó notoriedad pública por primera vez con su trabajo en la muestra grupal Another Girl, Another Planet (1999), en la galería Van Doren Waxter de Nueva York. [2] [3] La muestra incluía sus grandes cuadros de paisajes neorrománticos habitados por jóvenes adolescentes, mitad duendes , mitad delincuentes juveniles. Esta fue su primera exposición de interés fotográfico que duró desde 1997, cuando comenzó a tomar fotografías de la niñera de su mentora Laurie Simmons y sus amigas, hasta 2002. En total, Kurland publicó 69 fotografías de niñas en una serie llamada "Girl Pictures". Las fotos escenificadas tienen lugar en entornos urbanos y salvajes, con niñas representadas como para dar a entender que son fugitivas, esperanzadas e independientes. [4] [5]

Como paisajes eligió los «lugares secretos» de su infancia tardía, los páramos en los límites de los suburbios, «propiedad» sólo de una naturaleza salvaje y de niños sin supervisión . Su libro Spirit West (2000) presentó un trabajo similar en una escala más ambiciosa. A principios de 2001, Kurland pasó varios meses en Nueva Zelanda, donde creó un trabajo similar con colegialas de allí. [6]

En su muestra Community, Skyblue (2002), Kurland se dedicó a documentar las comunas utópicas de Virginia y California, destacando las aspiraciones sobrenaturales de los comuneros al hacerlos aparecer desnudos en sus fotografías y mostrándolos como meras figuras distantes en su paisaje. [7] En 2003 realizó las muestras individuales europeas Golden Dawn (Londres) [8] y Welcome Home (Viena), [9] basadas en estas series de imágenes de comunas.

Old Joy (2004) se centra en los hombres. Muestra a visionarios caminando desnudos por el desierto, donde experimentan experiencias espirituales. En su espectáculo Songs of Experience de 2004, exploró imágenes medievales y bíblicas . En 2005, realizó una exposición individual en Japón. Después de tener un hijo, Kurland comenzó a fotografiar a mujeres embarazadas y madres primerizas ("Mama Baby", 2004-2007). [10] El interés de su hijo por los trenes la llevaría a fotografiar vagabundos y trenes entre 2007 y 2011 ("This Train Is Bound for Glory"); [11] [12] a medida que él crecía, se interesó por la masculinidad estadounidense y creó fotografías de automóviles y mecánicos ("Sincere Auto Care", 2014-2015). [4] [13]

El trabajo de Kurland aparece en la portada y las notas del álbum de 2004 del grupo francés de electrónica/shoegaze M83, Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts , así como en las portadas de los lanzamientos del EP del álbum. [14]

En un artículo en Artforum (abril de 2000) habló de sus inspiraciones: "Siempre estoy pensando en la pintura: paisajes pintorescos ingleses del siglo XIX y el ideal utópico, pinturas de género y también las fotografías de Julia Margaret Cameron . Empecé a ir a museos a una edad temprana, pero mi imaginería está igualmente influenciada por las ilustraciones de los cuentos de hadas que leí cuando era niña". [2]

Selecciones de su obra Highway Kind fueron publicadas en el libro The Open Road: Photography & the American Road Trip de David Campany . [15]

Vida personal

Kurland comenzó a salir con mujeres poco después de terminar su serie "Girls", un trabajo con un trasfondo de sexo y sexualidad femenina. En 2018, llevaba tres años saliendo con su actual pareja femenina. [4] Kurland vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. [16]

Publicaciones

Libros de Kurland

Publicaciones con contribuciones de Kurland

Exposiciones

Referencias

  1. ^ Fry, Naomi (24 de junio de 2018). «La energía sin ley de las adolescentes». The New Yorker . Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2024. Consultado el 6 de julio de 2018 .
  2. ^ abc Dailey, Meghan; Kurland, Justine (abril de 2000). «A Thousand words» (Mil palabras) . Artforum . 38 (8): 118–119. ISSN  1086-7058. ProQuest  214346214. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2023. Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  3. ^ ab "Exposiciones - Otra chica, otro planeta". Van Doren Waxter (Nota de prensa). 1999. Archivado desde el original el 3 de octubre de 2023. Consultado el 5 de marzo de 2019 .
  4. ^ abc Cohen, Alina (23 de mayo de 2018). «Esta fotógrafa imaginó un ejército feroz de chicas que forjaban sus propios caminos». Artsy . Archivado desde el original el 29 de enero de 2024 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  5. ^ Stone, Mee-Lai (12 de mayo de 2020). «'Un ejército de adolescentes fugitivas': chicas estadounidenses en libertad, en imágenes». The Guardian . ISSN  0261-3077. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2024. Consultado el 15 de mayo de 2020 .
  6. ^ "Exposiciones: Justine Kurland". Museo de Fotografía Contemporánea . 2002. Archivado desde el original el 21 de junio de 2024. Consultado el 21 de febrero de 2017 .
  7. ^ Richard, Frances (noviembre de 2002). «Justine Kurland» . Artforum . 41 (3): 184. ProQuest  214347536. Archivado desde el original el 10 de noviembre de 2023 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  8. ^ Plender, Olivia (11 de noviembre de 2003). «Justine Kurland - Emily Tsingou Gallery, Londres, Reino Unido». Frieze . N.º 79. Archivado desde el original el 25 de abril de 2024 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  9. ^ "Justine Kurland - Hay una boca hambrienta para cada melocotón - Octubre - Noviembre 2011". galerie.theruyter.com . 2011. Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2024 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  10. ^ Stringfield, Anne (febrero de 2007). «Two for the Road». Vogue . 197 (2): 164. Archivado desde el original el 1 de julio de 2023 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 – a través de Mitchell-Innes & Nash.
  11. ^ Frankel, David (enero de 2010). «Justine Kurland» . Artforum . 48 (5): 196. ISSN  1086-7058. ProQuest  214350769. Archivado desde el original el 18 de noviembre de 2023. Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  12. ^ "Exposiciones - Justine Kurland - Este tren está destinado a la gloria". Mitchell-Innes & Nash . Archivado desde el original el 21 de julio de 2024. Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  13. ^ Bengal, Rebecca (3 de septiembre de 2014). "Fotografías vívidas y cautivadoras de hombres y automóviles de Justine Kurland". T . Archivado desde el original el 26 de julio de 2024 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  14. ^ "M83 – Ciudades muertas, mares rojos y fantasmas perdidos". Discogs . 2014. Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2021 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  15. ^ Campany, David (2014). The Open Road: Photography & the American Road Trip . Nueva York, NY: Aperture . págs. 301–317. ISBN 9781597112406. OCLC  933446167.
  16. ^ "Artistas - Justine Kurland - Biografía". Mitchell-Innes & Nash . Archivado desde el original el 26 de marzo de 2023 . Consultado el 5 de mayo de 2021 .
  17. ^ "Publicaciones: Otra chica, otro planeta". Van Doren Waxter . 1999. OCLC  44951136. Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2024. Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  18. ^ "Justine Kurland's 'Girl Pictures, 1997-2002'". Juxtapoz . 28 de mayo de 2018. Archivado desde el original el 23 de noviembre de 2023 . Consultado el 15 de mayo de 2020 .
  19. ^ Wrigley, Tish (5 de junio de 2018). "Documentando la niñez: las cautivadoras imágenes de Justine Kurland, 20 años después". AnOther . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2024 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  20. ^ Ammirati, Domenick (verano de 2021). "Justine Kurland" . Artforum . 59 (8). ProQuest  2555628257. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2023 . Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  21. ^ Gilsdorf, Bean (27 de septiembre de 2023). «Justine Kurland por Bean Gilsdorf: Collages para la Society for Cutting Up Men's Books (SCUMB)». Bomb (Entrevista). Archivado desde el original el 31 de enero de 2024. Consultado el 5 de noviembre de 2024 .
  22. ^ "Exposiciones: Placer propio". Galería Thomas Erben . 2024. Archivado desde el original el 16 de julio de 2024. Consultado el 25 de junio de 2024 .

Enlaces externos