Journey into Imagination with Figment es la tercera y última encarnación de una atracción oscura ubicada dentro de Imagination. Pabellón en World Celebration en Epcot , un parque temático en Walt Disney World Resort en Bay Lake, Florida . Inaugurado originalmente el 3 de marzo de 1983, su versión original y actual presenta al pequeño dragón morado llamado Figment , así como la canción "One Little Spark", compuesta por los Sherman Brothers . [1]
La versión original de la atracción se inauguró el 5 de marzo de 1983 y fue creación de Tony Baxter y Steve Kirk. [2] [3] Comenzó con los vehículos omnimover "flotando" en las nubes y viendo la silueta de un extraño dirigible mezclado con una aspiradora y escuchando el zumbido y canto de su piloto. En la siguiente escena, los pasajeros llegan justo al lado de esta embarcación y el piloto, un hombre de barba roja, vestido con un traje azul y sombrero de copa, se presenta como Dreamfinder ( con la voz de Chuck McCann ) y dice que usa su vehículo. (llamado Dream Mobile o Dream Catcher por algunos fanáticos) para recopilar sueños e ideas para crear todo tipo de cosas nuevas. Pronto, crea un producto de su imaginación : "dos alas diminutas, ojos grandes y amarillos, cuernos de novillo, ¡pero un tipo adorable! De la cabeza a la cola, es un pigmento púrpura real, y ahí, ¡ voilà ! Tienes un ¡Producto!" Tanto Dreamfinder como el dragón Figment (con la voz de Billy Barty ) imaginan cosas para llenar la "bolsa de ideas". Cuando la bolsa de ideas está llena, Dreamfinder declara que es necesario vaciar las ideas en el "Dreamport" que, como él dice, "nunca está lejos cuando usas tu imaginación". [4]
Respecto a la escena donde se presenta Figment, Baxter dijo:
Si estás contando la historia de La Sirenita o Blancanieves, todo el mundo ya sabe quiénes son, cómo hablan, cómo cantan, etc. Pero en una atracción como Imagination, no estás familiarizado con los personajes que la protagonizan. . Esta escena inicial te permite conocer a Dreamfinder, comprender cómo creó Figment y conocer la personalidad de Figment, de modo que al final de esos cuatro minutos conozcas a los personajes. [5]
Los omnimovers abandonan el costado del Dream Mobile y ingresan a la sala de almacenamiento del Dreamport, que incluye un enorme artilugio para clasificar ideas. También en la sala hay numerosos objetos, entre ellos una caja de aplausos, una bola de plasma y una jaula de notas musicales. Tras salir del almacén, el recorrido continuó por varias salas representativas del Arte, la Literatura, las Artes Escénicas y las Ciencias. La sala de arte era mayormente de color blanco y tenía una pintura grande que Dreamfinder estaba haciendo usando un pincel grande de fibra óptica , un carrusel con animales gigantes y una olla con arcoíris sostenida por Figment.
La sala de literatura se centraba principalmente en cuentos de suspenso y tenía Dreamfinder tocando un órgano enorme del que salían palabras, palabras que se convertían en significados, un libro enorme con el cuervo del poema de Edgar Allan Poe graznando amenazadoramente y libros de monstruos horribles. Figment intentó mantenerse cerrado. Las Artes Escénicas hicieron que Figment se probara disfraces detrás del escenario mientras Dreamfinder dirigía un espectáculo de luces láser a la manera de un director de orquesta. La última de las salas, Ciencias, presentaba una gran máquina que Dreamfinder estaba operando y que observaba más de cerca el funcionamiento de la naturaleza, como el crecimiento de las plantas, la formación de cristales a partir de minerales y la mirada al espacio.
Al final, Dreamfinder le dijo a Figment y al público que la imaginación es la clave para desbloquear las maravillas ocultas del mundo. Luego, la atracción entró en la escena final del espectáculo. Mientras se tomaban las fotografías de los ciclistas, vieron a Figment rodeado por varias pantallas de cine en las que aparecía como científico, alpinista, pirata, superhéroe, bailarín de claqué, capitán de barco, vaquero y atleta. Dreamfinder, que está detrás de una cámara de cine, les dio a los pasajeros un último mensaje inspirador y les dijo que usaran sus nuevas chispas de imaginación en ImageWorks y la foto del viaje se mostró en una pantalla al lado de la cámara.
Luego, el viaje desembocó en ImageWorks, que estaba destinado a ser el campo de juego creativo del futuro. ImageWorks era un área de juegos interactiva ubicada encima de la atracción donde los visitantes podían jugar con su imaginación. Esas actividades incluyeron exhibiciones interactivas como caleidoscopios gigantes, pantallas de alfileres, un corredor de arcoíris y un escenario de teatro que brindó a los invitados la oportunidad de meterse en su propia película. La sección ImageWorks del pabellón Imagination abrió cinco meses antes de Journey Into Imagination y fue un éxito entre los invitados. La atracción cerró el 10 de octubre de 1998 para comenzar una renovación importante de la atracción. [4]
La segunda versión de la atracción reabrió sus puertas el 1 de octubre de 1999 como Journey Into YOUR Imagination; se le cambió el título para incluir Figment y presentó un tema actualizado basado en la atracción 3D Honey, I Shrunk the Audience , que se inauguró cinco años antes, en 1994. Ahora invitados harían un recorrido por el Imagination Institute y serían sujetos de prueba para el nuevo invento, el Imagination Scanner. El Dr. Nigel Channing (interpretado por Eric Idle repitiendo su papel de Cariño, encogí a la audiencia ) fue el anfitrión de esta versión. También estuvieron presentes Philip Brainard de Flubber y Dean Higgins (de las películas de Dexter Riley ) [4]
El viaje comenzó cuando los invitados pasaron por el escáner y dijeron que los pasajeros no tienen imaginación. Luego, Channing decide enviar pasajeros a través de los numerosos laboratorios del Instituto, incluidos Sonido, Ilusión, Color, Gravedad y Conexiones. En la primera sala, Sonido, la sala comienza en total silencio y completa oscuridad. Lentamente, se pueden escuchar los sonidos de los grillos, los ruidos lejanos de la ciudad y un tren que se acerca y se acerca cada vez más hasta que parece pasar por encima de las cabezas de los espectadores. En la segunda sala, Illusion, hay un pez nadando dentro y fuera de su tanque y una jaula vacía con una mariposa que parece materializarse cuando pasan los jinetes. En la tercera sala, el Laboratorio de color, hay sonidos de animales de la jungla y ciudades que hacen que dos grandes pantallas de luz cambien de color coincidiendo con los sonidos. En la siguiente sala, el Laboratorio de Conexiones, la sala está cubierta de numerosas estrellas que pronto se convierten en constelaciones. Finalmente, en el laboratorio de Gravity, los ciclistas entran en una casa al revés. Para el final, los ciclistas vuelven a pasar por el escáner y descubren que sus mentes han sido sobrecargadas de ideas. Luego, la máquina "explota" y el público ve un espectáculo de luces. [ cita necesaria ]
La recepción de Journey into YOUR Imagination fue en gran medida negativa por parte de invitados y críticos. Las apariciones de Figment en la experiencia se redujeron a cameos en las películas de cola, una constelación en el laboratorio de conexión y al final del viaje, donde solo se le escucha, pero Channing lo ahuyenta. Los fanáticos estaban principalmente molestos porque Dreamfinder, un personaje popular del viaje original, no estaba presente en esta versión. Además, el recorrido del recorrido se acortó drásticamente debido a cuestiones presupuestarias. Debido a esto, la atracción cerró el 8 de octubre de 2001 y nuevamente pasó por otra renovación. [4]
La respuesta abrumadoramente negativa a Journey into YOUR Imagination llevó a que la atracción fuera cerrada y renovada una vez más después de solo 2 años. La atracción abrió para su tercera y actual versión el 2 de junio de 2002, como Journey into Imagination with Figment . Figment regresó con un papel más importante, apareciendo en cada escena del programa y la canción clásica "One Little Spark" también regresó con nuevos versos, pero Dreamfinder aún estaba ausente.
En esta ocasión, el Instituto cuenta con cinco laboratorios basados en los cinco sentidos humanos: Sonido, Vista, Olfato, Tacto y Gusto. El Dr. Nigel Channing del Imagination Institute ( Eric Idle , de la encarnación anterior) invita a los invitados a la jornada de puertas abiertas del Instituto. Figment (con la voz de Dave Goelz ) lo acompaña, para consternación de Channing, y causa travesuras en el camino.
Después de ver el caos que ha estado causando Figment, Channing detiene el recorrido fuera de los laboratorios Touch and Taste y abandona el recorrido. Figment lleva a los ciclistas a su propia jornada de puertas abiertas, que literalmente pone patas arriba con su mente despreocupada. Channing pronto aprende de Figment que la imaginación debe ser liberada ("¡Si no puedes vencerlos, únete a ellos!") y los jinetes llegan al final con numerosos Figments en varias situaciones, mientras que Figment y Channing (Channing es visto como la luna) cantan juntos "One Little Spark" mientras los pasajeros desembarcan para ImageWorks.
Un homenaje a la encarnación inicial de esta atracción se puede encontrar en la puerta de una oficina en la sala de exposición inicial bajo el nombre "Dean Finder", en alusión a "Dreamfinder".
Tanto la versión de 1999 como la de 2002 fueron creadas por Tom Fitzgerald.
La empresa Kodak puso fin a su patrocinio del pabellón en agosto de 2010, después de casi 28 años.
A partir de la temporada navideña de 2020, los animatrónicos Figment se actualizaron con un suéter cian. [6]
ImageWorks: The What-If Labs es un área de exhibición interactiva ubicada en Imagination! Pabellón en el lado occidental de World Celebration en Epcot , un parque temático en Walt Disney World Resort en Bay Lake, Florida . El Journey Into Imagination original describió ImageWorks como "el campo de juego creativo del futuro". Antes de su cierre en 1998, la atracción originalmente se llamaba ImageWorks y estaba ubicada en el área de arriba de Imagination! pabellón. En What-If Labs se agregaron nuevas exhibiciones musicales y digitales interactivas.
En 1999, la atracción reabrió sus puertas a la salida de Journey into Imagination with Figment. Kodak patrocinó originalmente The What-If Labs, antes de finalizar su patrocinio en 2010. [7] A principios de 2012, ColorVision, una empresa que opera quioscos fotográficos de pantalla verde en muchos de los principales parques temáticos, asumió el patrocinio del área. [8] En junio de 2016, el área de escaleras de ImageWorks del Imagination Pavilion reabrió sus puertas como salón para los miembros de Disney Vacation Club. Se cree que el ImageWorks original todavía está intacto ya que ha sido tapiado. [9] [10]
El Imageworks original estaba ubicado en el segundo piso del pabellón. Fue cerrado y parcialmente desmantelado durante la renovación del pabellón en 1998. Parte del equipamiento original permanece en su lugar, pero los huéspedes ya no pueden acceder al segundo piso.
Esta encarnación de Imageworks está ubicada en el primer piso del pabellón, fuera de la salida de la atracción. El área está directamente adyacente a la tienda de regalos del pabellón. Se conocía como Kodak "¿Y si?" Labs de 1999 a 2010, mientras que Kodak fue patrocinador de la exposición. Desde entonces, el nombre Kodak ha desaparecido.
" One Little Spark " es una canción escrita por los Sherman Brothers para la atracción original Journey Into Imagination. [12]
La versión original de la canción (1983-1998) fue interpretada por personajes audio-animatrónicos , Dreamfinder (con la voz de Chuck McCann ) y su creación Figment (con la voz de Billy Barty ). La versión de 2002 está realizada por el Dr. Nigel Channing ( Eric Idle ) con Figment (con la voz de Dave Goelz ).
La renovación de 2002 de la atracción Journey into Imagination incluye varios elementos visuales que sugieren que el "Imagination Institute" está conectado con Medfield College, escenario de varias películas de acción real de Disney. La cola para la atracción pasa por las "oficinas" del profesor Brainard ( el papel de Fred MacMurray en El profesor distraído (1961), aunque la cola se refería a la nueva versión de acción real de 1997 cuando el papel fue interpretado por Robin Williams ), Wayne Szalinski ( Rick Moranis en la trilogía Honey, I Shrunk the Kids ) y Dean Higgins ( el papel de Joe Flynn en las películas de Dexter Riley ). El viaje incluye más referencias a The Computer Wore Tennis Shoes , con una sala de computadoras con frente de vidrio, que incluye un letrero en la puerta que indica "no se permiten zapatos de tenis", así como también se puede ver una chaqueta de hombre con letras de Medfield College en el interior. habitación.
28°22′22.29″N 81°33′5.06″O / 28.3728583°N 81.5514056°W / 28.3728583; -81.5514056
