Joseph Jean Ferdinand Kutter (1894-1941) es considerado uno de los pintores más importantes de Luxemburgo . Recibió una gran influencia de los impresionistas , pero desarrolló su propio estilo expresionista distintivo . [1] [2]
Kutter nació el 12 de diciembre de 1894 en la ciudad de Luxemburgo , donde su padre, Paul Kutter , fue uno de los primeros fotógrafos de la ciudad. Con la esperanza de convertirse en pintor, asistió primero a la Escuela de Artesanos de Luxemburgo y luego a las escuelas de artes decorativas de Estrasburgo y Múnich. De 1917 a 1918, estudió en la Academia de Múnich , donde se familiarizó con un estilo de pintura inspirado en Wilhelm Leibl . [2]
A partir de 1919, tras recibir una fuerte influencia de Cézanne , presentó sus cuadros en las exposiciones secesionistas de Múnich . Aunque regresó a Luxemburgo en 1924, continuó exponiendo en Múnich hasta 1932 como consecuencia de las críticas negativas que recibieron sus pinturas de desnudos en su ciudad natal. A partir de 1925, se interesó cada vez más por el expresionismo flamenco que florecía en Bélgica y Francia. Animado por André de Ridder, un crítico de arte belga y firme partidario del expresionismo, Kutter participó en el Salón de Otoño de 1926 en París. Ese mismo año, se convirtió en miembro fundador del movimiento vanguardista de la secesión luxemburguesa , exponiendo en su salón en 1927. [3]
También continuó exponiendo regularmente en el Salón de Otoño de París . Sus habilidades fueron ampliamente reconocidas en Francia y Bélgica , mucho menos en Alemania . En 1933, dejó de exponer en Alemania después de ser considerado un degenerado cuando Hitler llegó al poder. En 1936, recibió el encargo de pintar dos grandes obras de "Luxemburgo" y "Clervaux" para la Exposición Internacional Francesa . [4] Mientras trabajaba en ellas, comenzó a sufrir una dolorosa enfermedad que los médicos no pudieron diagnosticar. Más tarde, durante sus mejores períodos, pintó sus payasos que revelan su sufrimiento y ansiedad. Murió el 2 de enero de 1941 en la ciudad de Luxemburgo. [2] [5]
En los cuadros de Kutter, los personajes aparecen a menudo en primer plano, como si estuvieran siendo fotografiados. Sus retratos, pintados con pinceladas fuertes, suelen mostrar figuras con narices excesivamente grandes, que siempre llaman la atención. [6]
A partir de 1918, los cuadros de Kutter empezaron a presentar cada vez más motivos expresionistas , especialmente en sus paisajes y obras florales, en las que predominaban las líneas y los colores intensos. Aunque Kutter pasó varios años en Alemania, su obra estuvo influida sobre todo por las tendencias de Francia y Bélgica. Su centro de atención era la figura humana. A menudo representaba a sus personajes como payasos tristes y desesperados. [7] Los dos grandes cuadros (de la ciudad de Luxemburgo y Clervaux ) que le encargaron pintar para el pabellón de Luxemburgo en la Exposición Universal de París de 1937 son excelentes ejemplos de su estilo expresionista en proceso de maduración. En su cuadro de "Luxemburgo" (arriba), su vista de la ciudad acentúa las terrazas apiladas de las casas, enfatiza el aspecto cúbico de los edificios, confiere un aspecto duro a las murallas defensivas y resalta la fuerza de las fortificaciones. [8]
