Jonathan Charles Poole [a] (nacido el 16 de octubre de 1969) es un músico y compositor británico. Multiinstrumentista, cantante y productor, es más conocido por su trabajo como guitarrista de Cardiacs y como bajista de Wildhearts y Lifesigns .
Poole es el líder y principal intérprete de God Damn Whores, co-lidera The Dowling Poole junto a Willie Dowling, y ha lanzado dos álbumes en solitario. También ha sido miembro de Ad Nauseam y Dr Brighton, y ha trabajado con las bandas Ablemesh, La Momo, Crayola Lectern, Two Worlds Collide y Celebricide (así como varios proyectos fundados por Ginger Wildheart ). Actualmente es el bajista en vivo de Dr Hook Starring Dennis Locorriere y Lotus Eaters , y realiza tareas de guitarra y voz para las iteraciones actuales de Cardiacs y Wildhearts.
"Traté de mantener a Ad Nauseam en marcha... pero las discusiones internas, las luchas de poder y los celos por las chicas y por ciertas personas que se unían a sus bandas favoritas destrozaron la banda. Había jurado que volvería por Bob y lo haría entrar (a Cardiacs) de alguna manera, pero luego no hablamos durante un año. Sin embargo, nos besamos y nos reconciliamos y todavía nos amamos hasta el día de hoy y, oye, joder... ¡Lo hice entrar en la banda!"
Jon Poole habla de Ad Nauseam y su futuro compañero de banda en Cardiacs, Bob Leith [5]
Después de algunos experimentos tempranos con casetes, la primera banda propiamente dicha de Jon Poole como compositor e intérprete fue Ad Nauseam, inspirada en Cardiacs , formada después de una mudanza a Milton Keynes alrededor de 1990. Aunque Ad Nauseam tenía una formación cambiante, Poole tocó, en varios momentos, la mayoría de los instrumentos de la banda, y el otro miembro constante de la banda era el cantante principal y baterista Bob Leith .
Ad Nauseam lanzó un álbum en formato de casete, 4 Little Boys , pero se separó poco tiempo después de que Poole fuera reclutado por Cardiacs . Poole ha expresado su interés en una reunión de Ad Nauseam, diciendo: "Realmente me gustaría hacerlo aunque sea para hacerlo bien esta vez, pero no sé si alguna vez sucederá. Ni siquiera sé si sería la misma formación. Bob y yo estaríamos allí, por supuesto, ya que siempre fue nuestra banda. Tuve la breve idea de hacer un conjunto de canciones de Ad Nauseam con algunas canciones más oscuras de Cardiacs, como "Bitter Pill", "Big Noise In A Toy World" o "Stench Of Honey", pero no estoy seguro de si eso podría ser simplemente una tontería". [6]
El trabajo de Poole con Ad Nauseam (además de su incesante "molestia", como fan) había llamado la atención de Cardiacs y su líder Tim Smith . Al enterarse de la marcha del guitarrista Christian "Bic" Hayes de Cardiacs en mayo de 1991, Poole se presentó de inmediato como candidato a su reemplazo y fue reclutado para la banda más tarde ese mismo año. (Su compañero de banda de Ad Nauseam, Bob Leith, también se uniría a la banda como baterista, reemplazando al saliente Dominic Luckman en diciembre de 1993. Poole y Leith pueden ser vistos entre la multitud durante el concierto de Cardiacs en el Salisbury Arts Centre el 30 de junio de 1990, como aparece en el lanzamiento del vídeo All That Glitters Is a Mares Nest .) [7]
"Tim tenía la batería y los acordes del teclado en cinta y me pedía que creara riffs de guitarra y bajo. Literalmente, me permitían hacer prácticamente todo lo que quisiera. Tim se encargaba de la producción y sacaba lo mejor de mí... Recuerdo que Tim había programado la parte rara en medio de "Odd Even" y me dejó que buscara una línea de guitarra entre los acordes, así que me quedé solo y me dejé llevar. Cuando volvió, ya estaba hecho y estaba muy contento... ¡especialmente con mi elección de la última nota! Ambos hacíamos sugerencias y luego Tim editaba las ideas para crear algo que funcionara. Tim también aportaba ideas para mis canciones, como el arreglo de cuerdas en "Manhoo", que era encantador".
Jon Poole sobre sus contribuciones a Cardiacs (en el álbum Sing To God ) [5]
Poole permaneció en Cardiacs durante los siguientes trece años, tocando la segunda guitarra y cantando coros (además de tocar teclados en los discos). También tocó algunas de las partes de bajo del grupo tanto en discos como en vivo (cuando cubría al bajista de Cardiacs, Jim Smith ). Se destacó por sus solos de guitarra estilo tapping paródicos en las presentaciones en vivo de las canciones "Fiery Gun Hand" y "Anything I Can't Eat".
Poole apareció en dos álbumes de Cardiacs (el álbum doble de 1995 Sing To God y su continuación de 1999 Guns ) así como en la canción "Faster Than Snakes With A Ball And A Chain" del álbum Greatest Hits . Es uno de los únicos miembros de Cardiacs que tiene canciones completas de Cardiacs acreditadas a él (incluyendo la favorita de concierto "A Horse's Tail"), los otros son Tim Smith y Colvin Mayers (quien escribió la canción "Food on the Wall" del sencillo de 7" de 1979 " A Bus for a Bus on the Bus "), aunque esto es del período en el que la banda se conocía como Cardiac Arrest . Poole también coescribió canciones con Smith y Leith y también fue acreditado con la coescritura de riffs y arreglos en las propias canciones de Smith.
Durante su paso por Cardiacs, Poole también participó en un par de proyectos relacionados con Cardiacs, tocando los teclados para William D. Drake en un par de presentaciones en vivo de Sea Nymphs y tocando la guitarra en una formación de principios de los 90 de la banda de thrash liderada por Christian Hayes, Panixphere (junto con Tim Smith en el bajo). Poole y Hayes se reagruparían en 2019 como Panixphere una vez más, con la ayuda de Bob Leith en la batería. [8] [9]
Poole dejó Cardiacs amistosamente en 2004 debido a otros compromisos musicales, y ha seguido siendo un amigo y fan. Estuvo presente entre el público en las actuaciones en directo recogidas en The Special Garage Concerts de Cardiacs , grabado en 2003 durante la primera etapa del guitarrista sustituto Kavus Torabi con la banda, y se le puede escuchar conversando con Tim Smith antes de la canción "An Ant". Poole tocó sets acústicos en directo con Tim Smith y Ginger Wildheart en 2006, [10] haciendo doble trabajo para el set solista de apertura de Smith y Ginger & the Sonic Circus .
Poole actuó en vivo con miembros de Cardiacs "pasados, presentes y futuros" en conciertos con entradas agotadas en honor a Tim Smith en 2024, así como en una sesión en vivo de Riley & Coe en BBC Radio 6 Music . [11]
Al unirse a Cardiacs, Poole se hizo amigo del técnico de guitarra de la banda (el ex guitarrista de Alternative TV Clive Giblin fue contratado para ese puesto) y posteriormente se vio envuelto en un proyecto de composición de Giblin "diseñado específicamente para poner al oyente nervioso". Este proyecto se convirtió en Two Worlds Collide, al que Poole contribuyó utilizando prácticamente todos los instrumentos que tocaba (inicialmente guitarra y teclados, seguidos por el bajo y finalmente, en una formación posterior) la batería). Dos bateristas de Cardiacs, Bob Leith y Dominic Luckman, también tocaron la batería para el proyecto en varias ocasiones.
Durante la etapa de Poole, Two Worlds Collide grabó el álbum Sympathetic Storm (que finalmente fue lanzado en 2006 por el sello Le Cluricaun. [12] ) pero no tocaron en vivo debido a otros compromisos de los miembros. Aunque Poole dejó la banda durante la década de 1990, Two Worlds Collide (actualmente manejada por la ex publicista de Public Image Ltd Helen Maleed) ha continuado con una formación de Giblin, Leith y Marina Young, trabajando en un segundo álbum y presentaciones en vivo.
Mientras todavía era miembro de Cardiacs, Poole también tocó y trabajó con Ablemesh, una banda de rock artístico de Milton Keynes centrada en el cantante/publicista Gordon Glass, el guitarrista/letrista Sean Walmsley y el baterista/fotógrafo Wig Worland. (Otros miembros de la banda durante su vida de 1991 a 1996 incluyeron a los bateristas Bob Leith y Mark Turner, los bajistas Andy Allum, Sujay Jayaram y Allan Thompson, y el teclista Mike Turbutt.) [13] [14] Ferozmente independiente, Ablemesh practicó un enfoque multimedia para su arte combinado y exploró varias formas nuevas de llegar a una audiencia. Esto incluyó un experimento de distribución que anticipó la práctica posterior de la distribución viral, en el que el EP Shareware de 1992 de la banda se produjo en una tirada extremadamente limitada de solo tres CD, y los destinatarios del CD simplemente fueron invitados a copiar la música en casete sin cargo y a pasarla. [15] [16] La banda repitió el experimento con el EP siguiente, Fecund . También exploraron una idea de promoción relacionada explotando un vacío legal que les permitía colocar copias falsas de Ablemesh en los estantes de los departamentos de discos de los principales minoristas como Woolworths (cada copia falsa contenía un inserto que indicaba al lector dónde podía obtener copias por correo). [17]
La principal participación de Poole con Ablemesh fue en 1995, cuando tocó el bajo con la banda, aparentemente "reinventó" muchas de sus canciones y produjo su álbum Present Imperfect . Este último fue grabado íntegramente en una máquina de casete analógico de 4 pistas utilizando las decididas e innovadoras habilidades de producción de Poole. El álbum permaneció inédito hasta 2006, cuando una versión remasterizada estuvo disponible para descarga a través de la página de inicio de Ablemesh. [18] [19]
En 1995, Poole y Walmsley formaron Dr Brighton, una banda de rock más sencilla con influencias punk y pop. Poole lideró la banda, compartiendo la guitarra y las tareas vocales con Walmsley (con quien también escribió las canciones). El resto de la banda estaba formada por miembros actuales o anteriores de Ablemesh: Allum en el bajo, Turbutt en los teclados y la percusión y Leith en la batería. La banda grabó varias pistas y tocó en vivo, pero no lanzó oficialmente ningún álbum o sencillo. [20] Un álbum homónimo de 1995, extraído directamente de un casete, fue puesto a disposición por la banda en Soundcloud en 2016. [21]
"Estaba muy emocionado por tocar en Japón (con Silver Ginger 5 ) , por el hecho de que teníamos un baterista y por el hecho de que "5.15" de The Who había empezado a sonar a todo volumen en la máquina de discos del pub. Delante del guitarrista y del manager, a los que nunca había conocido antes, salté sobre la mesa, tiré nuestras pintas de una patada y me pavoneé arriba y abajo de la mesa haciendo mímicas junto con Roger Daltrey mientras hacía algún que otro "air brass"... Al día siguiente Ginger llamó al manager para ver cómo había ido nuestra reunión (y el manager dijo) "Eh, sí, Ginger, está bien... por cierto, tu nuevo bajista: es muy aleatorio, ¿no?" Ahora, tened en cuenta que la frase "Random" no se usaba de esa manera en 2000 como lo es ahora, y Ginger pensó que esto era muy divertido y creo que había tenido dudas sobre cómo vender a un tipo calvo con un traje mod a un grupo de rockeros, así que decidió darme un El apodo puede hacerme querer entre la gente del metal. Así nació "Random Jon Poole".
Jon Poole sobre cómo obtuvo su apodo [5]
En 2000, debido a la influencia de Cardiacs en (y la relación amistosa con) los Wildhearts , Poole comenzó a trabajar con el líder de Wildhearts, Ginger, en el proyecto derivado de este último, Silver Ginger 5. Poole tocó en el álbum Black Leather Mojo (producido por Tim Smith ) y se unió a la banda en vivo de Silver Ginger 5 como bajista. Fue el primer día de ensayos de Silver Ginger 5 cuando Poole se ganó el apodo de "Random Jon".
El trabajo de Poole con Silver Ginger 5 lo llevó directamente a unirse a The Wildhearts en 2003 (reemplazando a Danny McCormack en el bajo). Este movimiento finalmente lo llevó a dejar Cardiacs en 2004 debido a las demandas de la agenda de giras de The Wildhearts. Cuando The Wildhearts se separó nuevamente en 2005, Poole continuó tocando como parte de la banda de Ginger, Ginger & the Sonic Circus, y en las giras y álbumes en solitario de Ginger. [22] Poole actuó en el álbum Yoni de Ginger de 2007 (con producción y contribuciones musicales de Tim Smith). Poole se reincorporó a The Wildhearts en diciembre de 2012 cuando The Wildhearts se reformó para la fiesta anual de cumpleaños de Ginger, y continuaría tocando en vivo con ellos hasta 2017. [23] Poole fue una vez más un miembro oficial de gira y grabación de la banda alrededor de 2024. [24]
Poole también contribuyó a Mutation (un proyecto de rock industrial/noise formado por Ginger en 2012 en colaboración con su frecuente baterista de proyectos solistas Dean "Denzel" Pearson y Scott Lee Andrews de Exit International). Este grupo lanzó simultáneamente los álbumes The Frankenstein Effect y Error 500. [ 25] [26] Poole contribuyó con la guitarra, el bajo y la voz al proyecto, junto con otros colaboradores como Mark E. Smith , Shane Embury de Napalm Death y John Mackenzie de Hawkeyes.
Después de dejar los Wildhearts en 2005, Poole creó God Damn Whores, una banda de glam punk / hard rock centrada en él como vocalista principal y guitarrista. La banda tiene una formación flexible que Poole describe como "solo yo y cualquier otra persona que esté disponible". [6] En varias ocasiones God Damn Whores ha presentado a Ginger , Denzel, el guitarrista de Wolfsbane Jase Edwards y Chris Catalyst ( The Sisters of Mercy / Eureka Machines ). God Damn Whores ha teloneado tanto a Cardiacs como a los Wildhearts en gira.
El primer álbum de la banda, We Are the Lucky Thirteen , fue lanzado por Round Records. Poole luego describió esta grabación como "un poco de diversión" [6] y afirmó que sería completamente eclipsada por el siguiente ("un asunto muy tribal/glam/psicodélico"). [6] El 19 de octubre de 2012, Poole lanzó el segundo álbum de God Damn Whores, Heya Heya Heya Heya Ho! a través de PledgeMusic . [27] lanzando el álbum el 29 de diciembre de 2012. En este lanzamiento, Poole tocó todos los instrumentos aunque algunos solos de guitarra fueron aportados por Jase Edwards.
Poole ha estado involucrado en varias colaboraciones con sede en Brighton con su compañero músico de rock psicodélico/experimental Chris Anderson. Desde 2008, Poole ha sido parte del proyecto de rock psicodélico de Anderson Crayola Lectern, en el que toca el sintetizador Casio. [28] Desde 2009, Poole ha tocado la batería para La Momo (que cuenta con Anderson en la guitarra). Durante 2006, Poole tocó la batería para Celebricide, que contó con dos de sus futuros compañeros de banda de La Momo (Chris Anderson y Sadie Fredericks). [29]
En junio de 2009, Poole anunció que se había unido a la banda de rock independiente de culto de los años 80, Lotus Eaters , como bajista. Actuó en su concierto en la Filarmónica de Liverpool el 25 de julio de ese año. [30]
En abril de 2014, se lanzó una campaña de pedidos anticipados de PledgeMusic para un nuevo proyecto llamado Dowling Poole , una banda de power pop cuyas influencias se citan como 10cc, los Beatles y XTC, entre otros. El proyecto ve a Poole haciendo equipo con Willie Dowling, quien había sido el líder de Honeycrack y Jackdaw4, y había tocado como teclista de sesión con los Wildhearts a mediados de la década de 1990. El álbum Bleak Strategies fue lanzado el 11 de agosto de 2014 a través de 369Music, con críticas muy positivas. [31] En 2016, Dowling Poole lanzó otro álbum bien recibido, One Hyde Park . En las grabaciones de estudio, Poole es responsable del bajo y la batería, y también contribuye con la voz y la guitarra junto con Dowling.
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En 2014, Poole reemplazó a Nick Beggs en la banda de rock progresivo Lifesigns . [32] En 2017, Poole se unió a Dr Hook Starring Dennis Locorriere . [33]
Los proyectos de Poole tienden a inspirarse en el punk rock, el rock progresivo/artístico y el hard rock, o a combinarlos, sobre todo debido a su estilo de interpretación maníaco, su voz estilo punk y su interés dual por la complejidad y los riffs crudos. También ha comentado: "La perfección hermosa me resulta repulsiva". [34]
Sin embargo, Poole ha citado una amplia gama de influencias que afectan su música, empezando por el jazz, en el que toda su familia estaba interesada (y tocaba). Como oyente, posteriormente se interesó (en rápida sucesión) en el disco y el soul contemporáneos, la new wave y el synth pop de los años 80, y el pop de los años 60. A esto le siguió un período de "ponerse al día" con el punk y el post-punk, seguido del ska, la música 2-Tone y el pop del productor Trevor Horn . A mediados y finales de los 80, cuando empezó a tocar en bandas, escuchaba a héroes del art-rock estadounidense inconformista como Captain Beefheart , Tom Waits , Frank Zappa y también al rock progresivo británico de los años 70 (así como a bandas contemporáneas inspiradas en el progresivo, sobre todo Cardiacs ).
Poole también ha expresado interés en una variedad de grupos de rock y pop de los años 90, entre ellos Nirvana , Blur , Sugababes y otros. Es fan de varios compositores clásicos: Igor Stravinsky , Erik Satie , Ralph Vaughan Williams y Gustav Holst . [35] Es fanático y está influenciado por bandas como XTC , Sparks y DEVO . [36] [37]
Además de sus proyectos de banda, Poole ha lanzado dos álbumes bajo su propio nombre.
"Cuando el tío Frank murió en 1993, me volví loco. Debí de ser como uno de esos fanáticos de Elvis que no podían imaginar un mundo sin él... Tenía solo 23 años cuando me golpearon con ese martillo y decidí de manera muy obsesiva que simplemente debía rendirle homenaje al hombre de la única manera que sabía hacerlo. Me propuse ser lo más fiel posible a los arreglos originales, pero quería que la mezcla sonara más atractiva para la gente a la que no le gusta Zappa... Mi única crítica en retrospectiva es el intento de mierda de acento americano que a veces suena más al oeste del país que a cualquier otra cosa, pero probablemente sea el fanático de XTC que hay en mí... No puedo imaginar que volvería a hacer algo así, pero sí que logró atraer a algunos nuevos conversos, así que tal vez reescribir el Nuevo Testamento no fue una idea tan loca después de todo".
Jon Poole en su homenaje a Frank Zappa [5]
En 1994, Poole lanzó un álbum tributo a Frank Zappa particularmente ambicioso, Mothers Covers (más tarde rebautizado como What's the Ugliest Part Of Your Body? [38] ), que se lanzó en 1994. [39] En este álbum, Poole realizó una interpretación unipersonal sorprendentemente precisa y efectiva de viejas canciones de Mothers of Invention usando solo múltiples partes vocales sobregrabadas, guitarras, un sintetizador Yamaha DX7 y una primitiva caja de ritmos Alesis HR16. [40] En enero de 2003, el álbum fue lanzado como What's the Ugliest Part of Your Body - The Works of Frank Zappa Circa 1965-69 en Org Records . [41] Fue reeditado nuevamente a través de Bandcamp en noviembre de 2013.
El 19 de octubre de 2012, Poole lanzó su segundo álbum en solitario, Random Jon Poole en PledgeMusic, [27] haciendo que la versión digital esté disponible el 29 de diciembre de 2012 (con una versión en CD programada para marzo de 2013).
Jonathan Charles Poole [42] nació el 16 de octubre de 1969 [43] en Hemel Hempstead , Hertfordshire. [1] [44] Poole proviene de una familia de músicos y es el menor de seis hijos, todos ellos tocan instrumentos musicales. Uno de sus hermanos es el muy apreciado bajista de sesión Ed Poole y una de sus hermanas es la trombonista de jazz Cathi "Trombabe" Poole, miembro del Cathi Cook Quintet y ex directora musical de la Milton Keynes Open Band. [ cita requerida ] El 5 de junio de 2004, [45] Poole se casó con la actriz británica Louise Weekley, ahora conocida como Louise Rhian Poole, [46] en Bighton , Sussex. [47] La pareja tiene un hijo, Evan. [48] Kavus Torabi ha dicho que Poole está en el espectro autista y tiene sinestesia de sonido a color . [49]
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