Johann Caspar Kerll (9 de abril de 1627 – 13 de febrero de 1693) fue un compositor y organista barroco alemán . También es conocido como Kerl, Gherl, Giovanni Gasparo Cherll y Gaspard Kerle. [1]
Nacido en Adorf , en el Electorado de Sajonia , hijo de un organista, Kerll mostró habilidades musicales sobresalientes a una edad temprana y fue alumno de Giovanni Valentini , maestro de capilla de la corte en Viena . Kerll se convirtió en uno de los compositores más aclamados de su tiempo, conocido como un compositor talentoso y un maestro excepcional. Trabajó en Viena , Múnich y Bruselas , y también viajó mucho. Entre sus alumnos se encontraban Agostino Steffani , Franz Xaver Murschhauser y posiblemente Johann Pachelbel , y su influencia se ve en obras de Handel y Johann Sebastian Bach : Handel tomó prestados con frecuencia temas y fragmentos de música de las obras de Kerll, y Bach arregló el movimiento Sanctus de la Missa superba de Kerll como BWV 241, Sanctus en re mayor.
Aunque Kerll fue un compositor muy conocido e influyente, muchas de sus obras se han perdido en la actualidad. Las pérdidas son especialmente llamativas en la música vocal, ya que faltan las 11 óperas conocidas y los 24 ofertorios. La obra superviviente muestra el dominio de Kerll del estilo concertado italiano, empleado en casi todas sus misas, y su técnica contrapuntística altamente desarrollada. Recibió influencias de Heinrich Schütz en su música vocal sacra y de Girolamo Frescobaldi en sus obras para teclado.
Kerll era hijo de Caspar Kerll y Catharina Hendel (casados en 1626). Nació en 1627 en Adorf , donde su padre sirvió como organista de la Michaeliskirche (nombrado después de construir el órgano de la iglesia con Jacob Schädlich [2] ). Caspar Kerll probablemente dio lecciones de música a su hijo, quien aparentemente demostró habilidades musicales excepcionales; en 1641 ya estaba componiendo y algún tiempo después, a principios de la década de 1640, fue enviado a Viena para estudiar con Giovanni Valentini , maestro de capilla de la corte y compositor. La carrera profesional de Kerll comenzó en Viena, donde sirvió como organista, y continuó aproximadamente en 1647/8, cuando el archiduque Leopoldo Guillermo de Austria (entonces gobernador de los Países Bajos españoles ) lo contrató como organista de cámara para el nuevo palacio residencial en Bruselas .
Durante los años siguientes, Kerll logró combinar sus viajes con su trabajo en Bruselas sin perder su trabajo. Primero, Leopold Wilhelm lo envió a Roma para estudiar con Giacomo Carissimi . Esto fue alrededor de 1648/9; Kerll debió conocer a Johann Jakob Froberger y podría haber estudiado con él. Volvió a Bruselas por un breve tiempo, y se fue nuevamente en el invierno de 1649-1650, viajando a Dresde . También asistió a la boda de Felipe IV de España y María Ana de Austria , visitó Viena varias veces en 1651 y 1652 y pasó algún tiempo en Göttweig y Moravia . Abraham van den Kerckhoven sustituyó a Kerll mientras estaba fuera y finalmente lo sucedió en 1655, cuando Kerll se fue.
En febrero de 1656, Kerll aceptó un puesto temporal de vicemaestre de capilla en la corte de Múnich bajo el reinado del elector Fernando María . En marzo sucedió a Giovanni Giacomo Porro como maestro de capilla de la corte. La fama de Kerll comenzó a crecer rápidamente a medida que se le encomendaban tareas cada vez más importantes. Entre ellas, destacan su ópera Oronte (hoy perdida), que inauguró la ópera de Múnich en enero de 1657, y una misa vocal compuesta en 1658 para la coronación del emperador Leopoldo I en Frankfurt .
En 1657, Kerll se casó con Anna Catharina Egermayer durante su estancia en Múnich. La pareja tuvo ocho hijos, pero sólo uno de ellos, el más joven, se dedicó a la música. Los años en Múnich fueron especialmente importantes para Kerll: al parecer, recibió el favor de Fernando María, que le proporcionaría apoyo durante el resto de su vida; en 1664, el emperador lo ennobleció; en 1669 aparecieron sus primeras obras publicadas: Delectus sacrarum cantionum , una colección de música vocal, y una Missa pro defunctis , ambas dedicadas a Fernando María. Kerll renunció a su puesto en Múnich en 1673 por razones poco claras (se cree que hubo una disputa especialmente grave con otros músicos de la corte, cantantes italianos) que le hizo marcharse). Sin embargo, Kerll mantuvo contacto con el elector Fernando María hasta su muerte.
En 1674 Kerll se trasladó a Viena. En 1675 el emperador le concedió una pensión y en 1677 lo contrató como organista de su corte. Aunque se ha sugerido que Kerll podría haber trabajado en la Catedral de San Esteban , no hay pruebas. Si así fuera, Johann Pachelbel habría sido su organista adjunto allí. La peste de 1679, conmemorada por Kerll en Modulatio organica , una colección de música litúrgica para órgano, provocó la muerte de Anna Catharina. Se casó con Kunigunde Hilaris en 1682/3 y permaneció en Viena durante los siguientes 10 años, sobreviviendo a la invasión turca de 1683, que también conmemoró con música en Missa in fletu solatium . Visitó Múnich varias veces entre 1684 y 1692, publicando allí su Modulatio organica (1686) y Missae sex (1689, dedicada al emperador). A finales de 1692, Kerll renunció a su puesto en Viena y regresó a Múnich, donde murió poco después.
Aunque Kerll fue un maestro de renombre durante su vida, no es probable que entre sus alumnos se encontraran compositores de gran importancia, aunque es posible que Johann Joseph Fux estudiara con él durante un tiempo. Agostino Steffani es quizás su alumno más conocido. Sin embargo, la influencia de Kerll en compositores posteriores es innegable. Johann Pachelbel estudió el estilo de Kerll, lo que resulta especialmente evidente en sus chaconas para órgano, que recuerdan a las obras ostinato de Kerll; es posible que también haya estudiado con Kerll, aunque no hay pruebas. Los dos compositores alemanes más importantes de la era barroca tardía, Johann Sebastian Bach y George Frideric Handel , estudiaron la obra de Kerll: Bach arregló la parte del Sanctus de la Missa superba de Kerll en su Sanctus en re mayor ( BWV 241), y Handel frecuentemente tomó prestados temas, y a veces piezas enteras, de las canzonas de Kerll (el tema de la Canzona No. 6 se toma de Let all the Angels of God de Messiah , Egypt was Glad de Israel in Egypt es prácticamente similar a la Canzona No. 4, etc. [3] ).
Kerll era muy apreciado por sus contemporáneos: muchas de sus obras fueron publicadas durante su vida. Particularmente importantes son las numerosas misas concertadas impresas , una colección de motetes y conciertos sacros titulada Delectus sacrarum cantionum (Múnich, 1669) y Modulatio organica super Magnificat octo ecclesiasticis tonis respondens (Múnich, 1686), que contiene música litúrgica para órgano. Kerll no fue un compositor especialmente prolífico, por lo que las obras supervivientes son relativamente pocas. Gran parte de su música se perdió, incluidas 11 óperas (por las que fue más famoso durante su vida), 25 ofertorios, cuatro misas, letanías, sonatas de cámara y diversas obras para teclado.
La música para teclado que se conserva está compuesta en el estilo típico del sur de Alemania, combinando un estricto contrapunto alemán con estilos y técnicas italianas; Frescobaldi y especialmente Froberger fueron las influencias más importantes. La mayoría de las obras para teclado de Kerll se pueden tocar tanto en órgano de tubos como en clave , las excepciones son cuatro suites de danza compuestas para clave y dos toccatas para órgano: Toccata quarta Cromatica con Durezze e Ligature y Toccata sesta per il pedali . Se puede establecer una cronología parcial utilizando el catálogo (incompleto) de Kerll de sus propias obras que se incluye en la Modulatio organica de 1686 (es el catálogo temático más antiguo que se conserva de las obras de un compositor específico): enumera 22 piezas, 18 de las cuales fueron compuestas a más tardar en 1676. La primera composición conocida de Kerll, Ricercata à 4 in A (también conocida como Ricercata in Cylindrum phonotacticum transferanda ), se publicó en 1650 en Roma.
Las ocho toccatas de Kerll (que corresponden a los ocho modos de la iglesia ) alternan entre secciones de contrapunto libre y estricto, a veces en metros contrastantes. El uso frecuente de finales tipo giga en 12/8 es similar a las toccatas de Froberger. Las cuatro suites de danza también recuerdan a las suites de Froberger, aunque dos de ellas contienen movimientos de variación. Las canzonas de Kerll consisten, como era típico para la época, en varias secciones fugadas; algunas también tienen pasajes tipo toccata incrustados en el desarrollo de cadencias. Sobreviven dos obras ostinato , una passacaglia y una chacona, ambas construidas sobre un patrón de bajo descendente; la passacaglia es quizás la obra más conocida de Kerll.
Las dos piezas para teclado más conocidas de Kerll son programáticas y descriptivas. Battaglia es una pieza descriptiva en do mayor, de más de 200 compases y con numerosas repeticiones de temas similares a fanfarrias, también se atribuye a Juan Bautista Cabanilles . Capriccio sopra il Cucu se basa en una imitación del canto del cuco , que se escucha más de 200 veces en la pieza. Está modelada a partir de la pieza de Frescobaldi basada en la misma idea, Capriccio sopra il cucho , pero es más compleja estructural y armónicamente. La idea de repetir un tema particular en la música de Kerll alcanza su extremo en el Magnificat tertii toni , donde un tema de fuga consiste en dieciséis mies repetidos.
Kerll escribió numerosas obras sin teclado, especialmente durante los años de Múnich: mientras estaba reviviendo el conjunto de la capilla de la corte de Múnich, Kerll debe haber compuesto una gran cantidad de música de cámara, y todas las óperas (alrededor de 10 u 11) también fueron compuestas en Múnich, comenzando con el Oronte de 1657. Las obras de cámara de Kerll incluyen una canzona para dos violines , viola da gamba y bajo continuo y tres sonatas. La mayoría de las obras vocales emplean una técnica avanzada de concertato ; la misa de réquiem Missa pro defunctis de 1669, orquestada para cinco voces sin acompañamiento, es una notable excepción. Las obras de Delectus sacrarum cantionum , motetes y conciertos sacros para 2-5 voces, son composiciones seccionales que alternan entre escritura imitativa y partes libres, muy ornamentadas. Recuerdan a las piezas de Heinrich Schütz de Kleine geistliche Concerte .
Seis de las misas supervivientes se publicaron durante la vida de Kerll como Missae sex, cum instrumentis concertantibus, e vocibus in ripieno, adjuncta una pro defunctis cum seq. Dies irae (Múnich, 1689). El complejo contrapunto imitativo que domina la música de cámara de Kerll también está presente en la mayoría de sus obras vocales sacras: en Missa non sine quare cada movimiento termina con una gran fuga, una técnica similar se ve en Missa Renovationis (que se basa casi en su totalidad en cinco temas utilizados para el movimiento Kyrie), donde cada división de la misa también cierra con una gran sección fugada. Las entradas de Stretto de un tema altamente cromático en obras como Missa in fletu solatium resultan en fuertes disonancias (la misa en cuestión, que conmemora los eventos de un asedio turco que le costó la vida al amigo de Kerll, Alessandro Poglietti , contiene una parte de continuo que incluye una advertencia de "evitar consonancias" del compositor).
Además de éstas, sobreviven una variedad de otras piezas para teclado: una chacona, una passacaglia, una battaglia, un Capriccio sopra il cucu y un aria con dos variaciones.
