Jesse Draxler es un artista visual, ilustrador y director de arte estadounidense.
Jesse Draxler creció en un pueblo rural de Wisconsin. [1] Su familia tenía un servicio de reparación de automóviles y de niño solía dibujar coches, camiones y motores durante horas con amigos. [2] En primer grado, Draxler descubrió que era daltónico , al tener deficiencia en la percepción del color rojo y verde. [3] Estudió en el College of Visual Arts en St. Paul, Minnesota. Su tesis fue sobre la mercantilización de la subcultura a través de la lente del punk rock , cuyo medio principal era el collage . [4] Draxler comenzó a hacer exposiciones en 2012. [3]
El 1 de junio de 2018, Draxler lanzó el libro Misophonia through Sacred Bones . El libro de arte de 100 páginas incluía un prólogo escrito por el músico Greg Puciato . [5] [3] El 15 de junio, Draxler y Puciato cofundaron el sello discográfico y colectivo artístico Federal Prisoner. [6]
El 27 de septiembre de 2018, Draxler estrenó un cortometraje en Davenport, Iowa, con música en vivo de Emma Ruth Rundle y Evan Patterson. [2]
El 4 de septiembre de 2020, Draxler lanzó Reigning Cement , un proyecto audiovisual que consiste en un libro de 100 páginas de fotografías y collages emparejados con un álbum de música formado por recursos de audio entregados a treinta y cuatro músicos, quienes podían organizarlos a su disposición pero solo agregando voces, reflejando el equivalente sonoro de un collage. Tanto el material visual como el de audio fueron tomados de la ruidosa zona industrial fuera del estudio de Draxler, que se encuentra en las afueras de Los Ángeles. [7] El 3 de abril, Draxler lanzó su primer sencillo "Time reign cemenT", con el vocalista de Full of Hell Dylan Walker, junto con un video musical estrenado en Revolver . [8] El 12 de junio, se lanzó el segundo sencillo y video de "Them", con la banda electrónica Vowws, a través de Juxtapoz . [7]
Jesse Draxler es un artista multidisciplinario y de técnica mixta , y sus piezas combinan pintura, fotografía, collage, tipografía y pintura digital. [1] Entre sus características se encuentran la distorsión de la forma humana, el trabajo en escala de grises y los paisajes abstractos. [9] [1] El escritor Kyle Fitzpatrick describió sus representaciones como "una persona en medio de una pregunta... Todo está ligeramente abstraído, lo suficiente para desconcertar y cautivar... [Se] siente como si sus sujetos se estuvieran enfocando y reenfocando lentamente, tratando de volverse más claros", [10] mientras que el artista Mike Carney dijo que "es una mirada auténtica a la estasis transicional de una existencia saturada de tecnología y el lapso de conexión, lejos de ser un puente dentro de su vacío". [11]
Las variadas influencias de Jesse Draxler incluyen el heavy metal y la música electrónica , la literatura zen , la maquinaria automotriz, el ruido de fondo y las películas. [2] Dice que gran parte de su trabajo "implica traducir directamente lo que oigo a lo que veo". [2] Tiende a escribir y llevar un diario extensivo antes de trabajar, creyendo que "el inicio comienza con pensar en ello o procesar una idea en mi mente". [4] Antes de mudarse de Minneapolis a Los Ángeles en enero de 2015, Draxler eliminó todo el color y comenzó a trabajar únicamente en blanco y negro. Como persona daltónica , describió su transición como "natural" y sintió que abrió su visión artística en lugar de limitarla. [4]
La obra de Draxler ha inspirado la música de Daniel Davies [12] y Zola Jesus . [13]