Jean-François de Troy ( París , 27 de enero de 1679 - Roma , 26 de enero de 1752 ) fue un pintor de caballetes y frescos, dibujante y diseñador de tapices francés de estilo rococó . Fue uno de los pintores históricos más destacados de Francia en su época y tuvo el mismo éxito con sus pinturas decorativas, escenas de género y retratos. Fue el inventor de los tableaux de moments ('pinturas de modas'), que intentaban ofrecer una representación animada de las modas, pasatiempos y costumbres contemporáneas. [1] [2]
Fue director de la Academia Francesa en Roma desde 1738. [3]
Fue descendiente de una familia de pintores. Su padre fue el retratista François de Troy (1645-1730), quien fue su primer maestro. Tras no ganar el Premio de Roma , viajó a Italia a expensas de su padre entre 1699 y 1706. Al principio se quedó en Roma, donde le dieron una habitación en la Academia Francesa. También visitó ciudades del norte de Italia. Al mismo tiempo, fue agregado y admitido en la Académie royale de peinture et de sculpture en julio de 1708, presumiblemente gracias a su composición Niobe y sus hijos ( Musée Fabre ), pero ciertamente no sin una pequeña ayuda de su padre, que era entonces el director de esa institución. [4] [5]
Realizó encargos para el Palacio de Versalles y el Palacio de Fontainebleau entre 1724 y 1737. En 1738 abandonó Francia para trasladarse a Roma tras su nombramiento como director de la Academia Francesa en Roma . Residió el resto de su vida en Roma. También fue elegido miembro honorario de la Academia Romana de San Lucas , y posteriormente nombrado brevemente su director en 1744. [6]
De Troy fue ennoblecido dos veces en vida: la primera cuando compró el cargo de secretario del rey y la segunda cuando le fue concedida la Orden de San Miguel . Según informes de la época, vivió una vida lujosa en Roma y entretuvo a invitados de los círculos sociales más altos de Roma. [5]
De Troy sufrió una tragedia en su vida personal: su esposa murió a temprana edad y sus siete hijos murieron antes que él. Murió el 26 de enero de 1752 en Roma.
Jean François de Troy se forjó una carrera exitosa con sus composiciones históricas y alegóricas de gran formato. Sus pinturas históricas y escenas mitológicas fueron ejecutadas en un estilo colorido y fluido, que estaba en deuda tanto con Veronés como con Peter Paul Rubens . Un ejemplo es su obra alegórica El tiempo revelando la verdad (1733, National Gallery, Londres ).
Durante su estancia en Roma, De Troy también fue un pintor de frescos. Realizó un fresco en la nave norte de la antigua basílica de los Santos Bonifacio y Alessio que representa a San Gerónimo Emiliani presentando huérfanos a la Virgen. [3]
Su reputación moderna se basa menos en sus grandes pinturas históricas y mitológicas que en sus escenas más pequeñas ( del tamaño de un gabinete ) de la vida social elegante, que pintó en París entre 1725 y 1738. [5] Estas imágenes representan a personas de moda de su época en parques o entornos interiores que están cortejando, jugando a las cartas o leyéndose unos a otros. Si bien se basan en las fêtes galantes de Watteau y Nicolas Lancret y en la pintura de género holandesa del siglo XVII, las composiciones de De Troy se distinguen por su representación detallada de la ropa y el mobiliario. [5] La vestimenta de los protagonistas revela su alto estatus social. [1] Estos tableaux de mode también se caracterizan por el manejo meticuloso de la pintura y sus cualidades lujosas y de moda. [5]
Mientras que las fiestas galantes de Watteau estaban llenas de misterio y atemporalidad, los cuadros de moda de De Troy buscaban ofrecer una representación más realista de las modas, pasatiempos y costumbres contemporáneas. En estas composiciones, logró captar el comportamiento más relajado de las clases sociales más altas después de la muerte de Luis XIV en 1715, tal como se reflejaba en las nuevas modas y costumbres. [1]
Se cree que estas composiciones están basadas en las experiencias personales de De Troy, ya que era un miembro activo del mundo de la moda que retrataba. [4] La cercanía a Watteau se evidencia por el hecho de que su The Alarm, or the Gouvernante Fidèle (1723, Victoria and Albert Museum , Londres) fue atribuida a Watteau en el siglo XIX.
Los cuadros de moda de De Troy respondían a las preferencias artísticas de una nueva clientela del arte en Francia: banqueros y financieros exitosos que representaban una nueva clase burguesa. También reflejaban el gusto en desarrollo por una nueva sensualidad, que se llevó aún más lejos durante la segunda mitad del siglo XVII en la filosofía libertina y en textos como Las amistades peligrosas de Choderlos de Laclos y La filosofía en el dormitorio del Marqués de Sade . [1]
Jean-François de Troy produjo los diseños para dos juegos de tapices que fueron tejidos por los Gobelinos . Cada juego consta de siete tapices. Uno cuenta la historia de Ester (1737-1740) y el otro la historia de Jasón (1743-1746). [3] Los diseños de la historia de Ester tuvieron tanto éxito que se tejieron ocho veces en el siglo XVIII. [2] Los cartones para los tapices fueron exhibidos con gran éxito. En sus diseños de tapices, De Troy abandonó la claridad narrativa en favor de una profusión de detalles pintorescos y anecdóticos y brillantes efectos de color. [3]
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