Jay Ansill es un compositor y músico folk , conocido principalmente como arpista y violinista celta . [1] Ansill ha lanzado varios álbumes en solitario, incluidos Origami , A Lost World (una adaptación de poemas de Robert Graves ) y tres tributos lanzados de forma privada a The Incredible String Band . Ansill ha trabajado como colaborador de Robin Williamson , Tony Trischka , Maria del Mar Bonet , Anthony Green Rodney Anonymous (de los Dead Milkmen ), Marah y Honeychurch .
Ansill también es un practicante consumado de origami y ha escrito dos libros sobre el tema: Mythical Beings y Lifestyle Origami . Los dos libros se publicaron como un solo volumen en 2004 con el título The Origami Sourcebook .
Ansill nació el 18 de diciembre de 1961 y se crió en el suburbio de Cheltenham Township , en Filadelfia . Se interesó por la música folclórica mientras estaba en la escuela secundaria de Cheltenham y, al poco tiempo, tocaba la mandolina y el violín en bailes de salón y en los Ceilis irlandeses . Mientras todavía estaba en la escuela secundaria, formó los Schuylkill Valley Nature Boys, una banda que tocaba todo tipo de música folclórica y se hizo muy conocida en Filadelfia a principios de la década de 1980 por una identificación de estación que grabaron para WXPN FM.
A medida que su abanico de habilidades como músico se fue ampliando, Ansill fue desarrollando un interés por la composición. Si bien nunca estudió música formalmente, estudió de cerca a varios compositores con los que sentía afinidad, en particular a David Amram , y desarrolló un enfoque único para escribir nueva música. Gran parte de la escritura de Ansill se centra en el arpa celta , aunque recientemente ha estado escribiendo y haciendo arreglos para cuerdas y ha escrito un quinteto de instrumentos de viento .
Esta música está firmemente arraigada en la música tradicional de los Estados Unidos y las Islas Británicas, pero combina elementos de la música clásica , el jazz y el rock . Es una música muy moderna, pero que toca directamente el corazón antiguo de la música. El poder emocional y la audacia estilística de la música de Ansill también deben mucho a la literatura del siglo XX, en particular al trabajo de Laura Riding , Robert Graves y James Joyce . Ansill fue nominado dos veces como Mejor Instrumentista Folk por la Fundación de Música de Filadelfia y en 1990 su álbum Origami , una colección de composiciones originales, fue votado como Mejor Grabación Folk. [2] También fue nominado a dos Premios Barrymore en el mismo año por partituras teatrales para producciones de Las uvas de la ira y La telaraña de Carlota en el Teatro Arden de Filadelfia. [3] Ansill es un colaborador habitual de la compañía de teatro Mabou Mines . [4]
El Folk Harp Journal afirma que "ha creado un nuevo lenguaje para el arpa celta".
Jay Ansill está casado con la pintora Claudia Balant, quien ha cantado en algunas de sus grabaciones. [5] [6]
En 1994, Ansill lanzó Mind and Body , una colección de nueva música original que incluye versiones de poemas de Yeats y Graves, así como algo de música escrita para teatro y algo de música que expande los límites del arpa mediante el uso de ritmos convincentes e improvisación.
Su CD, A Lost World , es una serie de versiones de poemas de Robert Graves ( Yo, Claudio , La diosa blanca ). Este álbum presenta excelentes interpretaciones de una variedad de cantantes y músicos.
En 2004 recibió una beca de la Fundación Independencia y pasó dos meses en Mallorca y Barcelona aprendiendo música tradicional de la región.
En 2007, una de sus versiones de poemas de Robert Graves (La tierra secreta, traducida al catalán por la hija del poeta, Lucía Graves ) fue grabada por Maria del Mar Bonet en su CD Terra Secreta .
En 2009, compuso e interpretó música para la producción de Pataphysics Penyeach de Lee Breuer de Mabou Mines.
En 2009, Anne Hills interpretó cuatro canciones con la Orquesta Sinfónica del Suroeste de Michigan, tres de las cuales presentaban música de Ansill y todas fueron orquestadas por él.
En 2012, Jay lanzó su "Cheese Project", una colección de versiones de canciones pop cursis de los años 60 y 70.
En 2014, Jay y Anne interpretaron una serie de arreglos de Jay de poemas de Graves de Ivor Gurney, así como una selección de sus propios arreglos para cuarteto de cuerdas y ocasionalmente arpa celta en Deia, Mallorca, para un público que incluía a muchos familiares y amigos de Robert Graves.
En 2016, Jay y Anne Hills lanzaron Fragile Gifts, una colección de canciones, en su mayoría escritas por Anne y Jay. Incluye arreglos más "clásicos" para cuerdas, instrumentos de viento y de metal en varias combinaciones.
En 2017, Mabou Mines estrenó en Nueva York el Guignol de cristal de Lee Breuer, del que Jay es el compositor.
En 2018, Ansill proporcionó la música en vivo para el evento de Lane Savadove, Company . [7]
En 2018, Jay también compuso y dirigió la música para la producción de EgoPo Classic Theater de "Lydie Breeze Trilogy", de John Guare , dirigida por Lane Savadove.