El janggu ( coreano : 장구 , también transcrito como janggo o changgo ) o seyogo ( 세요고 ;細腰鼓; lit. tambor de cintura delgada) es un tambor que se usa a menudo en la música tradicional coreana . [1] [2] Consiste en un cuerpo con forma de reloj de arena con dos parches hechos de varios tipos de cuero . [2] Los dos parches producen sonidos de diferente tono y timbre , que cuando se tocan juntos se cree que representan la unión armoniosa de Um y Yang . [3] El janggu es uno de los cuatro componentes del samul nori (사물놀이), junto con el buk (북), el jing (징) y el kkwaenggwari (꽹과리).
Las primeras representaciones del instrumento fueron inscritas en una campana perteneciente al período de Silla (57 a. C.-935 d. C.) y en una pintura mural del mismo período en la tumba de Goguryeo (37 a. C.-668 d. C.). [4] Los registros escritos más antiguos sobre un tambor con forma de reloj de arena se remontan al reinado del rey Munjong (1047-1084) de Goryeo como instrumento de campo. El registro coreano de 1451 titulado Goryeo-sa , o Historia de Goryeo, en el capítulo 70, registra veinte janggu como obsequios de instrumentos para ser utilizados en el banquete al que asistió el emperador de la dinastía Song Huizong en la corte de Goryeo en Gaeseong en 1114. Este libro también señala la aparición más temprana de la palabra janggu en una fuente coreana. Más adelante en el capítulo 80, para el año 1076, se utiliza el término janggu-opsa (el que toca o enseña el janggu ).
Algunos argumentan que janggu suena como lluvia. [5]
El janggu puede haber evolucionado a partir del yogo ( 요고 ;腰鼓; lit. tambor de cintura), otro tambor coreano similar pero más pequeño que todavía se usa hoy en día. [2] Se cree que el yogo se originó a partir del idakka , un instrumento indio introducido a Corea desde la India durante el período de Silla (57 a. C.-935 d. C.). La evidencia del yogo fue representada en las pinturas murales en la tumba de Jipanhyun de Goguryeo, y en las imágenes del Templo de Gameun, las Reliquias de Buda, hechas de bronce en el segundo año del Rey Mun (682) durante el período de Silla Unificada . Fue durante la época de Goryeo que el tamaño del Janggu creció hasta su estándar actual.
El jorongmok es el tubo redondo que se encuentra en el medio y que conecta los lados izquierdo y derecho del cuerpo en forma de reloj de arena. El tamaño del jorongmok determina la calidad del tono: cuanto más ancho sea el tubo, más profundo y ronco sonará; cuanto más estrecho sea el tubo, más duro y agudo sonará.
Las dos cabezas de piel se colocan sobre aros de metal colocados sobre los extremos abiertos del cuerpo y se aseguran con contralazos de cuerda . La cabeza izquierda (lado del libro ), llamada gungpyeon, está cubierta con una piel de vaca gruesa, piel de caballo o piel de ciervo para producir tonos profundos y bajos . El lado derecho ( lado chae ), llamado chaepyeon, está cubierto con piel de perro o con una piel de caballo más clara para producir tonos más altos.
Existen dos tipos de baquetas ( chae ), a saber, gungchae y yeolchae . La gungchae tiene forma de mazo con cabeza redonda. El mango está hecho de raíz de bambú , hervida y enderezada, y la cabeza está hecha de madera dura, como abedul o asta . Las gungchae modernas también pueden estar hechas de plástico; esta variedad la utilizan normalmente los músicos principiantes. Las yeolchae siempre están hechas de bambú .
Como resultado de la comparación de los sonidos orales del janggu de acompañamiento y del janggu Samulnori, los sonidos orales básicos tanto del janggu de acompañamiento como del janggu Samulnori utilizan el sonido oral 'deong', pero los sonidos orales básicos del método de interpretación del chaepyeon se dividen en 'deok' y 'ta'. Y la técnica del gungpyeon también se divide en 'kung' y 'gung'. [6]
El Janggu se utiliza en toda la música instrumental tradicional coreana, como la música de la corte, la música de viento, la música folclórica y la música chamánica , así como en las divisiones de las artes escénicas tradicionales, como la música vocal y la danza y el Yeonhui (연희).
Tradicionalmente, el janggu se toca usando yeolchae en el área de tono alto de la mano derecha y usa la mano desnuda en el área de tono bajo. Tal ejemplo se puede ver en los intérpretes de pungmul para varias canciones populares y rituales chamánicos . Pero hoy en día, es común ver el uso de gungchae y yeolchae juntos. 'Gungchae' se usa para tocar el lado de tono bajo. Con yeolchae , puedes hacer el sonido 'tta(따)', y con gungchae el sonido 'gung(궁)' . Cuando lo usas al mismo tiempo, puedes hacer el sonido 'deong(덩)' . [7] El janggu se puede tocar en el suelo como para la música tradicional sanjo o se puede llevar con una correa en el hombro. La forma en que los intérpretes llevan el janggu difiere de persona a persona, de región a región y varía según su gusto.
El janggu suele clasificarse como un instrumento de acompañamiento debido a su naturaleza flexible y su agilidad con ritmos complejos . Dado que el intérprete puede utilizar tanto las manos como las baquetas, se pueden crear diversos sonidos y tempos , profundos y plenos, suaves y tiernos, y sonidos fuertes, y ritmos rápidos y lentos , para adaptarse al estado de ánimo del público. Con esta habilidad, un intérprete diestro puede bailar moviendo los hombros hacia arriba y hacia abajo al ritmo.
