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James Grant (artista)

James Edward Grant (25 de mayo de 1924 - 14 de agosto de 1997) fue un pintor y escultor estadounidense activo desde finales de la década de 1950 hasta principios de la de 1970. Mejor conocido por su trabajo escultórico en plásticos , este trabajo de ninguna manera lo definió, sino que fue más bien un punto final natural de una exploración hacia una mayor dimensionalidad, comenzando con lienzos abstractos, pasando por collages y bajorrelieves hasta que la obra finalmente salió de la pared en forma escultórica.

Vida y obra

Acrílico rojo transparente , acrílico sobre lienzo, 1959

Vida temprana y educación

Grant nació en Los Ángeles en 1924. Después de recibir su licenciatura en Ingeniería de la Universidad del Sur de California , continuó sus estudios de maestría en Bellas Artes en el Instituto de Arte Jepson en Los Ángeles, estudiando con Rico Lebrun . En 1950 aceptó un puesto de profesor en el Pomona College en Claremont, California, donde fue profesor asistente de arte durante nueve años. En esa época se casó con Nancy Parkford. [1] [2] Durante su permanencia en Pomona trabajó con muchos artistas e historiadores del arte influyentes, incluidos los pintores Karl Benjamin y Frederick Hammersley , así como Peter Selz (quien más tarde se convirtió en Curador Jefe de Pintura y Escultura en el Museo de Arte Moderno de Nueva York) y Seymour Slive (Director del Museo de Arte Fogg , Universidad de Harvard ).

Carrera artística

Puente de collage , Collage, 1959
Sin título , resina de poliéster fundida, 1966

Mientras trabajaba en el sur de California , Grant realizó exposiciones individuales en el Museo de Arte de Pasadena , el Museo de Arte del Pomona College y la Universidad de California, Riverside , y exposiciones colectivas en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , el Museo de Oakland de California y el Museo de Arte Moderno de San Francisco . Después de Pomona, Grant disfrutó de una estadía de dos años en Roma, donde sus pinturas comenzaron a desarrollar texturas, moviéndose más hacia el trabajo de collage, utilizando tanto pintura como tela. Su estadía estuvo marcada por una exposición individual en la Galleria Pogliani en Roma.

Al regresar a los Estados Unidos en 1962, Grant se instaló en San Francisco , donde continuó con su trabajo de collage. En 1963 realizó una exposición individual en el MH de Young Memorial Museum . Durante la década de 1960, expuso regularmente en galerías y museos tanto del Área de la Bahía (Hansen Gallery) como de Nueva York ( Bertha Schaefer Gallery y Grand Central Moderns ).

A mediados de los años 60, sus collages comenzaron a incluir resina de poliéster que aplicaba al lienzo de manera pictórica. Pronto comenzó a fundir la resina en grandes bajorrelieves con textura. Su trabajo plástico culminó con el desarrollo de grandes esculturas independientes de resina fundida de discos geométricos, picos altos y formas sutilmente curvas que estaban muy pulidas. En 1970, tuvo una retrospectiva en el Mills College en Oakland, California, que documentó su transición de estilo de lienzos abstractos a collages, bajorrelieves y, finalmente, esculturas independientes. En la década de 1970, trabajó en varias obras por encargo, muchas de las cuales incorporaban materiales únicos de plástico y vidrio.

Vida posterior y muerte

Objetivo sin título , resina de poliéster, c. 1969

Después de un descanso del arte a finales de los años 70, Grant volvió a pintar a principios de los 80 en su estudio de Stinson Beach, California, donde producía pequeñas acuarelas que cortaba en cuadrados y volvía a ensamblar en cuadrículas. Luego llevó este formato a gran escala, pintando lienzos acrílicos que también cortaba en cuadrados y volvía a ensamblar en obras de entre cuatro y ocho pies. Este trabajo continuó hasta los años 90.

Grant murió en Stinson Beach en agosto de 1997. Cuando se inauguró la nueva sucursal de la biblioteca de Stinson Beach en 1999, la exposición inaugural fue de la obra de Grant. [3] La pared de la exposición de arte lleva su nombre en su honor. [4]

Exposiciones

Las entradas en negrita indican exposiciones individuales.

Colecciones públicas

Bibliografía

Véase también

Referencias

  1. ^ "BODAS; Caroline Webber, Anthony Grant". The New York Times . 30 de julio de 2000 . Consultado el 15 de agosto de 2010 .
  2. ^ "GRANT, Nancy Parkford". San Francisco Chronicle . 4 de septiembre de 2003 . Consultado el 15 de agosto de 2010 .
  3. ^ Cambron, Tricia (24 de diciembre de 1999). "Stinson Beach obtiene nueva biblioteca". San Francisco Chronicle . Consultado el 15 de agosto de 2010 .
  4. ^ "Biblioteca de Stinson Beach". Biblioteca gratuita del condado de Marin . Condado de Marin . Consultado el 15 de julio de 2012 .
  5. ^ Baker, Kenneth (28 de noviembre de 1995). "Bay Area Connection' de Peninsula Collectors: panorama de 30 años de arte en el Triton". San Francisco Chronicle . Consultado el 15 de agosto de 2010 .
  6. ^ "James Grant 1924-1997, US". Artistas . Artfacts.net . Consultado el 15 de agosto de 2010 .

Enlaces externos