Jack Reilly (nacido en 1950) es un artista estadounidense ( de Los Ángeles ) conocido por sus pinturas sobre lienzo de formas complejas . Su obra se exhibe ampliamente y forma parte de colecciones públicas y privadas a nivel internacional.
Las primeras pinturas abstractas de Reilly reflejaban diversas influencias de destacados artistas de la época, entre ellos Frank Stella , Ellsworth Kelly , Ronald Davis , Jules Olitski y Trevor Bell . Cada uno de estos pintores abstractos se ocupó de la estructura, el color, la atmósfera, la luz y el espacio ambiguo; elementos que finalmente convergerían en las pinturas abstractas de Reilly . Poco después de mudarse a Los Ángeles en 1978, surgió la abstracción geométrica de Reilly , extrayendo y redefiniendo elementos predominantes en la pintura abstracta contemporánea. Su obra comentaba numerosos problemas formales y pictóricos de la época y, al combinar el espacio ilusorio con la pintura de campos de color , Reilly creó una síntesis de abstracción geométrica y profundidad pictórica, que también se conoce como ilusionismo abstracto . En 1979, la obra de Reilly se exhibió en su primera muestra individual en Los Ángeles en la Molly Barnes Gallery. Ese mismo año, el curador Donald Brewer incluyó la pintura de Reilly en una importante exposición museística titulada "La realidad de la ilusión", un estudio internacional de la pintura y la escultura que exploraba el trampantojo tanto en el arte abstracto como en el figurativo. La exposición se inauguró en el Museo de Arte de Denver y viajó por todo Estados Unidos durante dos años.
En 1980, las pinturas de Reilly estaban representadas por galerías en las principales ciudades estadounidenses, incluidas la Molly Barnes Gallery en Los Ángeles, la Aaron Berman Gallery en Nueva York , Foster Goldstrom Fine Arts en San Francisco y la Marilyn Butler Gallery en Scottsdale . Posteriormente, se publicaron artículos y reseñas sobre las pinturas en lienzo de Reilly en Arts Magazine, Art Week y Los Angeles Times , y en libros como Inside the LA Artist (1988) de Marva Morrow, American Art Now (1985) de Edward Lucie-Smith e Introduction to Design (1983) de Robin Landa.
En la década de 1990, Reilly realizó encargos de arte público y corporativo a gran escala con el Programa de Artes Públicas del Condado de San Diego y American Airlines en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles . A fines de la década de 1990, sus pinturas evolucionaron en alcance a medida que introducía elementos de pintura de figuras y técnicas mixtas en sus obras de arte distintivas sobre lienzo con formas . Además de su trabajo como pintor contemporáneo, Reilly mantuvo una carrera académica activa, habiendo enseñado como profesor de arte en la Universidad Estatal de California, Northridge de 1985 a 2001, seguido por la Universidad Estatal de California Channel Islands 2001-2015, donde desarrolló el departamento de arte de la universidad y se desempeñó como presidente del departamento y profesor de arte. En 2016 fue galardonado con el título de Profesor Emérito. Las pinturas de Reilly se incluyeron en una exposición individual de 2012 como parte de la iniciativa de la Fundación Getty , Pacific Standard Time: Art in LA, 1945-1980 , que documentó las contribuciones al arte contemporáneo de Los Ángeles por parte de artistas, curadores y críticos. En 2016, su obra fue objeto de una retrospectiva individual en el Museo de Arte de California (CMATO) de Thousand Oaks, California . A lo largo de los años, Reilly ha realizado más de cincuenta exposiciones individuales y sigue siendo un pintor extremadamente prolífico. Su obra está incluida en las colecciones públicas del Museo de Arte de la Universidad Estatal de Arizona , el Museo de Oakland de California y numerosas colecciones corporativas, incluidas Atlantic Richfield (ARCO) y Verizon Communications, entre otras.
