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Jace Clayton

Jace Clayton , también conocido como DJ /rupture , es un DJ , escritor y artista interdisciplinario estadounidense que vive en Nueva York . Además de su música, Clayton ha creado una identidad de blog con publicaciones musicales y no musicales en su sitio web, "mudd up!". Su libro, Uproot: Travels in 21st-Century Music and Digital Culture , se publicó en 2016. [1]

Vida y carrera

Clayton pasó su adolescencia en North Andover, Massachusetts . A mediados de los años 1990, Clayton fue miembro de Toneburst, descrito como "el colectivo de DJ/música/arte electrónico experimental más activo y visible de Boston", que perseguía "una estética firmemente DIY". [2] Clayton se graduó de la Universidad de Harvard con una licenciatura en inglés. [3]

En 2001, Clayton (bajo el nombre de DJ /rupture) lanzó Gold Teeth Thief , inicialmente como una descarga de Internet. [4] El mixtape consta de 43 pistas en 68 minutos, que incluyen breakcore , ragga y música folk árabe. Fue nombrado como uno de los "50 discos del año" por The Wire en 2001. [5] La pista fue lanzada por el sello Violent Turd en 2002. [6] En una reseña de Gold Teeth Thief en AllMusic , Joshua Glazer escribió: " Gold Teeth Thief es un set increíblemente ruidoso y agresivo, pero las voces jamaicanas terrosas y los ritmos de hip-hop embotados contrarrestan la devastación sónica, haciéndolo aceptable, incluso en su forma más disidente". [7]

En 2005, se le pidió a Clayton que escribiera sobre "los 10 artistas que impactaron mi visión de la música electrónica" y mencionó: Edgard Varèse , Hanatarashi , King Tubby , Pere Ubu , Steely & Clevie , Gregory Whitehead , Timbaland , Mannie Fresh , DJ Scud y Wiley . [8]

Entre el 6 de junio de 2007 y el 27 de febrero de 2013, DJ /rupture presentó un programa de radio semanal de una hora llamado "Mudd Up!" en WFMU . [9]

En 2010, Clayton fue residente en Eyebeam , una organización de investigación artística especializada en la interfaz entre el arte y la tecnología. [10] [11]

En 2012, Clayton recibió un premio de la Fundación para las Artes Contemporáneas para artistas. [12] Esta subvención le permitió a Clayton desarrollar Sufi Plug Ins, que describió como "un conjunto gratuito de software de música como arte basado en concepciones no occidentales de sonido e interfaces alternativas". [12] [13] En Spin , Philip Sherburne describió Sufi Plug Ins como "una de las pocas herramientas digitales que he visto que también consideraría arte". [14]

En 2013, Clayton recibió un premio Creative Capital [15] por el desarrollo de su proyecto Gbadu and the Moirai Index , que Clayton describió como "una pieza de interpretación para cuatro vocalistas y el mercado de valores". [16] Clayton se unió a la facultad de Música/Sonido del programa MFA en Bard College en 2013. [17]

El 26 de marzo de 2013, New Amsterdam Records lanzó un álbum de Clayton, The Julius Eastman Memory Depot . El álbum incluye interpretaciones de obras del compositor Julius Eastman , "Evil Nigger" y "Gay Guerilla" de David Friend y Emily Manzo que han sido manipuladas y reorganizadas por Clayton. La última canción del álbum es un homenaje a Eastman titulado "Callback from the American Society of Eastman Supporters", que evoca "un mundo donde los partidarios de Eastman son tan legión que son rechazados a través de llamadas automáticas". [18] En Pitchfork , Jayson Greene describió la canción como "un momento supremamente Julius-Eastman, un ladrido corto y agudo de risa irónica que se desvanece en una seriedad total, y remata la comunión abrasadora e inmediata de Clayton con el espíritu vital y contrario de Eastman". [18]

En 2016, Clayton publicó Uproot: Travels in 21st-Century Music and Digital Culture , descrito por el autor como "un manual de usuario para el mundo creado por Mr MP3 y Ms Internet". Al reseñar el libro en The Guardian , Sukhdev Sandhu lo describió como "una especie de diario de viaje", [1] que cubre la música de Monterrey , al noreste de México, capturando a " niños emo y fanáticos del reggaetón en camino a escuchar un atronador guarachero tribal tocado por un DJ detrás del cual se proyecta una película de Harry Potter". Clayton analiza la cultura musical de los bereberes en Marruecos, que hacen un uso llamativo del Auto-Tune y "reflexiona sobre la popularidad del melisma al estilo de Whitney Houston en todo el Magreb ". [1] Sandhu escribe: “Cuando Clayton habla de técnicas como la transcodificación y la compresión –el arte de comprimir música grabada en paquetes de datos fácilmente exportables y copiables– casi podría estar hablando de los viajes de refugiados y migrantes. Clayton, como muchos asistentes a discotecas, adopta la idea de la música como una zona de mutación y adaptación, de los nuevos ritmos como algo contagioso y emocionante, de la pista de baile como un lugar de afirmación y redefinición de la comunidad”. [1]

Vida personal

Clayton está casado con la diseñadora de moda Rocio Salceda. Vivieron en Madrid y Barcelona antes de establecerse en la ciudad de Nueva York en 2006. [3]

Discografía

Álbumes

Sencillos y EP

Mezclas de DJ

Apariciones

Referencias

  1. ^ abcd Sandhu, Sukhdev (27 de octubre de 2016). "Reseña de Desarraigo de Jace Clayton". theguardian.com . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  2. ^ Tweney, Chris (23 de febrero de 1998). «La extraña ciencia de Toneburst». Boston Phoenix . Archivado desde el original el 10 de junio de 2011. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  3. ^ ab Pellegrinelli, Lara (noviembre de 2016). «World Music 2.0: Jace Clayton reflexiona sobre las tendencias tecnológicas musicales en todo el mundo». Harvard Magazine . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  4. ^ "DJ/rupture: Gold Teeth Thief (2001; 43 temas, 68 minutos, mezclado en vivo en 3 platos)". negrophonic.com. 10 de mayo de 2005. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  5. ^ "2001 Rewind". The Wire . Enero de 2002 . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  6. ^ "Lanzamiento de Gold Teeth Thief". allmusic.com . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  7. ^ Glazer, Joshua (10 de abril de 2011). «Gold Teeth Thief overview» (Resumen de Gold Teeth Thief). allmusic.com . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  8. ^ Clayton, Jace (29 de abril de 2005). "Hotel Rwanda, Varèse y amigos". negrophonics.com. Archivado desde el original el 22 de julio de 2011. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  9. ^ "Mudd Up! con DJ/Rupture: listas de reproducción y archivos". wfmu.org . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  10. ^ "Nuevos artistas residentes y becarios de Eyebeam 2010". Eyebeam . eyebeam.org. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2016 . Consultado el 19 de enero de 2019 .
  11. ^ "Jace Clayton". Eyebeam . eyebeam.org. Archivado desde el original el 26 de marzo de 2016 . Consultado el 19 de enero de 2019 .
  12. ^ ab "Fundación para las Artes Contemporáneas: Jace Clayton". foundationforcontemporaryarts.org. 31 de enero de 2013. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  13. ^ "Sufi Plug Ins". beyond-digital.org. 10 de abril de 2015. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  14. ^ Sherburne, Philip (13 de junio de 2012). "DJ/Rupture hackea las instituciones musicales occidentales: los complementos sufíes le dan al software de audio un giro multicultural". Spin.com . Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  15. ^ Taylor, Charles (10 de abril de 2013). «Capital creativo: Jace Clayton». creative-capital.org. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2017. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  16. ^ "Gbadu y el índice Moirai". jaceclayton.com. 10 de abril de 2015. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2017. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  17. ^ "Jace Clayton: Música/ Sonido". Bard College. 10 de marzo de 2013. Consultado el 13 de marzo de 2017 .
  18. ^ ab Greene, Jayson (28 de marzo de 2013). "The Julius Eastman Memory Depot". pitchfork.com . Consultado el 13 de marzo de 2017 .

Enlaces externos