Isaac van Ostade (bautizado el 2 de junio de 1621 - enterrado el 16 de octubre de 1649) fue un pintor de género y paisaje holandés .
Van Ostade nació en Haarlem . Comenzó sus estudios con su hermano, Adriaen , con quien permaneció hasta 1641, cuando comenzó su propio estudio. En un período temprano sintió la influencia de Rembrandt , y esto es evidente en un Cerdo sacrificado de 1639, en la galería de Augsburgo. Pronto encontró un estilo más adecuado a sus propias inclinaciones. Realizó cuadros en 1641-1642 en las líneas de su hermano, entre ellos, Los cinco sentidos, que Adrian representó más tarde con Un hombre leyendo un periódico , un campesino probando cerveza , un rústico untándose las llagas con ungüento y un campesino oliendo una caja de rapé . Un ejemplo de la obra de Isaac en este período puede verse en El patán riendo con una jarra de cerveza , en el museo de Ámsterdam; el interior de la cabaña, con dos campesinos y tres niños cerca de un fuego, en el museo de Berlín; un concierto , con gente escuchando a cantantes acompañados por un gaitero y un flautista, y un patán robándole un beso a una mujer , en la colección Lacaze del Louvre. [1]
El interior de Berlín está iluminado por una ventana del mismo estilo rembrandtesco que el interior de Adrian de 1643 en el Louvre. Recibió bajos precios por este tipo de pintura, en la que solo podía permanecer subordinado a su hermano. Poco a poco abandonó los temas de cabañas de Adriaen por paisajes al estilo de Esaias van de Velde y Salomon van Ruysdael . Solo una vez, en 1645, volvió al estilo anterior, cuando pintó El cerdo sacrificado , con un niño resoplando una vejiga , en el museo de Lille. [1]
El progreso de Isaac en su nueva trayectoria se vio facilitado en gran medida por su experiencia previa como pintor de figuras; y, aunque ahora seleccionaba sus temas en las calles principales de los pueblos o en los canales helados, dio nueva vida a las escenas al representar grupos animados de personas con un estudio refinado y minucioso de los contrastes pintorescos. No vivió lo suficiente para llevar su arte a la más alta perfección. Murió el 16 de octubre de 1649 en Haarlem, habiendo pintado alrededor de 400 cuadros (véase H. de Groot, 1910). [1]
La primera manifestación de la rendición de Isaac al estilo de Adriaen se hace patente en 1644, cuando se realizaron las escenas de patinaje y trineo que vemos en la colección Lacaze y en las galerías del Hermitage, Amberes y Lille . Tres de estos ejemplos llevan el nombre del artista, escrito Isack van Ostade , y las fechas de 1644 y 1645. Las posadas junto a la carretera, con paradas de viajeros, forman una serie compacta de 1646 a 1649. Esta es la última forma del arte de Isaac y tiene peculiaridades muy distintivas. El aire que impregna su composición es cálido y soleado, pero suave y brumoso, como si el cielo estuviera velado por un vapor coloreado por el humo del páramo. Los árboles son frotados de tierra de sombra, en los que el follaje prominente está rematado con toques endurecidos en estado líquido mediante medios de barniz de color ámbar. El mismo principio aplicado a detalles como los ladrillos vidriados o las ranuras en el revestimiento de barro de las casas les da un sello irreal y convencional. [1]
Estas peculiaridades se ven superadas por sus amplios contrastes de luz y sombra y las magistrales figuras de caballos, jinetes, viajeros, campesinos, niños que se pelean, perros, aves de corral y ganado. El caballo blanco siempre ocupa un lugar favorito, que parece un acompañamiento tan invariable como el gris en las escaramuzas y ferias de Philip Wouwerman . [1]
Isaac muestra sus mejores cualidades en las escenas invernales. La ausencia de follaje, la atmósfera fresca y el aire tranquilo de los días fríos de enero, sin humo ni vapor, impiden el uso del matiz marrón y no dejan al pintor otra opción que hacer que los cambios se produzcan con una gran variedad de tonos ópalos. Entonces las figuras emergen con un efecto magistral sobre el fondo claro. Entre las posadas de carretera, cabe destacar las de las colecciones del Palacio de Buckingham , la National Gallery de Londres , la Colección Wallace y las colecciones Holford en Inglaterra, los museos del Louvre, Berlín, Hermitage y Rotterdam y la colección Rothschild en Viena. La mejor de las escenas de hielo es la famosa del Louvre. [1]
Para pinturas y grabados véase Les Fréres Ostade , de Marguerite van de Wiele (París, 1893). Para sus grabados, véase L'Œuvre d'Ostade, cu descripción des eaux-fortes de ce maître , etc., de Auguste d'Orange (1860); y Catalog raisonné de toutes les estampes qui forment l'œuvre grave d'Adrian van Ostade , de LE Faucheux (París, 1862). [1]