Irises (紙本金地著色燕子花図, shihonkinji chakushoku kakitsubata-zu ) es un par de biombos plegables de seis paneles( byōbu ) del artista japonés Ogata Kōrin de la escuela Rinpa . Representa una vista abstracta del agua con montones de lirios japoneses ( Iris laevigata ). La obra probablemente se realizó alrededor de 1701-1705, [1] [2] en el período de exhibición lujosa en el período Edo conocido como Genroku bunka (cultura de la era Genroku).
Las pantallas estuvieron alojadas durante más de 200 años en el templo budista Nishi Honganji de Kioto . Ahora se encuentran en el Museo Nezu y son un Tesoro Nacional de Japón .
Un par de biombos similares realizados por Ogata Kōrin entre 5 [3] y 12 [4] años después, que representan lirios, se conservan en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York . Las cuatro pantallas Irises se exhibieron juntas por primera vez en casi un siglo [5] en 2012 en la exposición "Korin: National Treasure Irises of the Nezu Museum and Eight-Bridge of The Metropolitan Museum of Art" en el Museo Nezu . [6]
Ambas pantallas están inspiradas en un episodio de Los cuentos de Ise . [7] A su vez, se cree que las copias de los biombos influyeron en las pinturas postimpresionistas de Vincent van Gogh , incluidas sus Iris .
Los biombos se encuentran entre las primeras obras del pintor y lacado japonés Ogata Kōrin después de que alcanzó el rango de Hokkyō (法橋, “Puente del Dharma”) , el tercer rango más alto otorgado a los artistas. Representa racimos de lirios japoneses azules abstractos en flor y su follaje verde, creando un patrón que se repite rítmicamente pero que varía en los paneles. Las similitudes de algunas flores indican que se utilizó una plantilla. La obra muestra influencia de Tawaraya Sōtatsu . Es propio de una nueva escuela artística, Rin-pa (琳派) , que toma su nombre de la última sílaba de su nombre de pila.
Kōrin adopta una paleta muy sobria, limitada al azul ultramar de las flores, el verde de su follaje y el fondo dorado. La obra fue pintada con tinta y color sobre papel, con cuadrados de pan de oro aplicados alrededor de las áreas pintadas para crear un fondo brillante y reflectante que recuerda al agua. El azul profundo se hizo con azurita en polvo (群青, gunjō ) .
Cada pantalla de seis paneles mide 150,9 por 338,8 centímetros (59,4 x 133,4 pulgadas). Las pantallas probablemente fueron hechas para la familia Nijō y fueron presentadas en el templo budista Nishi Honganji en Kioto . Fueron vendidos por el templo en 1913.
Kōrin realizó un trabajo similar entre 5 [8] y 12 [9] años después, otro par de biombos de seis paneles, conocidos como Irises at Yatsuhashi (Ocho puentes) (八橋図屏風, Yatsuhashi-zu Byōbu ) . Este segundo par de pantallas se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York desde 1953 y se exhibió por última vez en 2013. [10]
El segundo par de pantallas de iris, alrededor de 1710-1716, también fue pintado con tinta y color sobre papel laminado en oro y mide 163,7 por 352,4 centímetros (64,4 x 138,7 pulgadas) cada una. [11]
A diferencia del par anterior de biombos de iris, este último par incluye una representación de un puente angular, una referencia más explícita a la obra literaria que inspiró ambas obras de arte. [12]
Ambos pares de pantallas están inspirados en un episodio de Los cuentos de Ise , donde el protagonista anónimo de la historia (probablemente Ariwara no Narihira ) encuentra las flores cerca de un puente rústico de ocho tablas sobre un río. Se inspiró para componer un poema romántico, una forma de acróstico donde la primera sílaba de cada línea deletrea la palabra japonesa para iris,かきつばた( kakitsubata ) :
から衣きつつなれにし妻しあればは
るばる来ぬる旅をしぞおもふ
Ka ra koromo ki tsutsu nare ni shi tsu ma shi areba ha rubaru kinuru ta bi o shi zo omou
Pensando en mi esposa [en la capital] Acostumbrado a vestir túnicas chinas, he llegado muy lejos en este viaje.
( Ise Monogatari 9, también Kokin Wakashū 9:410)
Los biombos influyeron claramente en los cuadros Iris de Vincent van Gogh : nunca pudo haber visto los originales, que todavía estaban en Japón, pero fueron reproducidos como grabados en madera en una colección, el Kōrin Hyakuzu Kōhen .
