stringtranslate.com

Inez Catalón

Inez Catalon ( c. 23 de septiembre de 1913 [1] [a] – 23 de noviembre de 1994) [2] fue una cantante de baladas criolla estadounidense , una de las intérpretes más conocidas del género conocido como "música casera" de Luisiana. [3] [4] Se trata de versiones a capela de baladas y canciones de amor, canciones para beber, canciones de juegos, canciones de cuna y valses interpretadas por mujeres en el hogar, transmitidas de generaciones anteriores para proporcionar entretenimiento a la familia antes de que existieran la radio y la televisión. La música casera no se considera parte del repertorio de interpretación pública de la música cajún y zydeco porque las canciones eran cantadas en el hogar por mujeres, en lugar de en los salones de baile del suroeste de Luisiana, que presentaban casi exclusivamente intérpretes masculinos. [5]

Catalon recibió en 1993 una Beca Nacional de Patrimonio otorgada por el Fondo Nacional para las Artes , que es el más alto honor del gobierno de los Estados Unidos en las artes populares y tradicionales. [6]

Primeros años de vida

Inez Catalon nació en Maurice, Luisiana [2] y creció en la cercana Kaplan, Luisiana , la menor de diez hijos con ascendencia alemana, española, francesa y africana. [7] Su bisabuela era una persona esclavizada. [8]

La familia vivía en una casa en Kaplan construida por su padre en la década de 1920. Su padre era un granjero que murió cuando Catalon era una niña. Ambos padres de Catalon hablaban francés criollo en lugar de inglés. [5] Ambos padres cantaban, pero su madre fue su mayor influencia como cantante, con una voz "hermosa, profunda y rica" ​​que la joven Inez intentó replicar. Su madre no la consideraba una muy buena cantante porque su "lengua era demasiado pesada". [9] Cuando Inez era una niña, todos menos uno de sus hermanos mayores se habían mudado de la casa [4] pero ninguna de las hermanas de Catalon estaba interesada en aprender las canciones que se transmitían de generaciones anteriores. Inez, sin embargo, disfrutaba aprendiendo las cantiques (canciones que se originaron en Francia) que su madre conocía, pasando la mayor parte del día cantando canciones en las escaleras de la casa familiar. Inez Catalon nunca recibió educación formal, debido a la muerte de su padre, que obligó a los niños Catalon a ir a trabajar. [5]

Carrera

Catalon trabajó como empleada doméstica durante gran parte de su vida adulta. [5] Sin embargo, disfrutaba cantando en un escenario. Su estilo de interpretación ha sido descrito como "picante" [4] y algunas de sus canciones fueron consideradas "atrevidas". [10] Un erudito musical describió a Catalon como "un personaje vibrante que dice las cosas como son con una gran riqueza de música, chistes e historias dentro de ella". [11] Era más conocida por sus interpretaciones sin acompañamiento de canciones que contaban sus historias a través de una serie de viñetas, transmitidas de sus antepasados ​​​​francófonos. [12] También disfrutaba cantando otros estilos de música tradicional, así como canciones populares de la época, [12] incluyendo blues, jazz, Tin Pan Alley y melodías de Jimmie Rodgers . [5] [13]

La primera actuación pública de Catalon fue en 1974 [14] en el "Tributo a la música cajún" inaugural, que más tarde se convirtió en los Festivals Acadiens et Créoles . [15] Fue la primera intérprete en subir al escenario en ese evento de 1974. [16] Posteriormente, actuó en muchos festivales de música en los Estados Unidos, incluidos los Festivales de Folklore Americano de 1976 y 1983 en Washington, DC. También realizó una gira como parte de la serie de conciertos "A la mode de chez nous" con música y danza franco-estadounidenses, patrocinada por el Consejo Nacional de las Artes Tradicionales . [4]

En Luisiana, actuó varias veces a mediados de la década de 1980 en el Festival Folklórico de Luisiana en Baton Rouge [17], así como en los Festivales Acadiens et Créoles [4] y el Festival Internacional de Luisiana en Lafayette . [18]

Catalon también fue una intérprete frecuente en el New Orleans Jazz & Heritage Festival , [19] generalmente acompañada por la cantante folk y folclorista Marce Lacouture . [13] Lacouture es de Texas, pero tiene ascendencia cajún por parte de su padre, que comenzó a explorar a principios de la década de 1980 al pasar tiempo investigando en Acadiana . En 1983, [20] había conocido a las cantantes de baladas Catalon y Lula Landry, de quienes Lacouture estaba aprendiendo las antiguas canciones francesas a capella, así como la historia cultural cajún y criolla. En 1986, Lacouture recibió una beca del National Endowment for the Arts para realizar un aprendizaje formal con Catalon y Landry, como un intento de preservar las antiguas canciones tradicionales asociadas con la música casera. A esto le siguió otra beca de aprendizaje en 1987-1988 del Louisiana Folklife Program. [13] La relación fue más que meramente profesional, ya que Lacouture se convirtió en una amiga íntima de ambas mujeres, aprendiendo de ellas en sus hogares y siendo tratada como si fuera una nieta. [21]

Catalon y Lacouture actuaron juntos en el Festival de Jazz de Nueva Orleans al menos seis veces entre 1986 y 1994. En su exitosa pero última actuación en el Festival de Jazz de 1994, la "dulce pero muy franca" [2] Catalon reprendió a las mujeres del público por "vestirse de manera inmodesta" [1] y levantó el dobladillo de su vestido hasta los tobillos hacia el público mientras abandonaba el escenario. Lacouture dijo que era la "manera de Catalon de tener la última palabra" y su "manera única de despedirse de su público". [1] Catalon murió siete meses después de esa actuación. [2]

Vida personal

Catalon era católica. [5] Vivió toda su vida en la casa que construyó su padre. [21]

Catalon tuvo dos hijos, entre ellos su hijo John Chargois y su hija Mary A. Chargois. En el momento de su muerte, Catalon tenía nueve nietos y dos bisnietos. [2]

Catalon murió mientras dormía el 23 de noviembre de 1994 en el Hospital Abram Kaplan Memorial de Kaplan, Luisiana [2] como resultado de problemas cardíacos de larga data. Fue enterrada en el cementerio Maurice. [19]

Legado

En 1973, Catalon compartió un cuento tradicional de Luisiana con el folclorista Barry Jean Ancelet . Ese cuento fue adaptado en un libro infantil en francés titulado Qui Est le Plus Fort? (¿ Quién es el más fuerte? ), publicado originalmente en 1999 y por el cual Catalon recibió crédito como colaborador; [22] fue reeditado como una segunda edición en 2014. [23]

En el New Orleans Jazz & Heritage Festival de 1989 , Catalon, Lula Landry y Marce Lacouture fueron entrevistados por Nick Spitzer en el escenario Allison Miner Music Heritage. [24] El archivo de esa entrevista más otras 33 conforman la "Crescent City Living Legends Collection", [25] que fue seleccionada en 2002 por la Biblioteca del Congreso [26] para su inclusión en el Registro Nacional de Grabaciones por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [27]

El certificado que Catalon recibió en 1993 del National Endowment for the Arts como parte de su National Heritage Fellowship la reconoció "como una artista tradicionalista maestra que ha contribuido a dar forma a nuestra tradición artística y a preservar la diversidad cultural de los Estados Unidos". [5]

En 2000, Lacouture lanzó su primer CD en solitario (reeditado en 2004), titulado La Joie Cadienne [28] que incluye las canciones "Inez" y "Lula", que son homenajes a las mujeres que fueron sus principales influencias y mentoras. [29]

Un tema de los Festivales Acadiens et Créoles de 2019 fue una celebración del papel de las mujeres en la música cajún y criolla, e incluyó un simposio de un día de duración titulado "La Femme et les Filles: Perspectivas femeninas en la cultura cajún y criolla". [30] Catalon fue una de las mujeres baladistas celebradas por preservar las canciones tradicionales asociadas con la música casera de Luisiana. [31]

Discografía

Catalon no tuvo álbumes en solitario ni sencillos, por lo que las grabaciones de sonido de sus actuaciones solo se encuentran en varios álbumes recopilatorios de artistas.

Filmografía

Catalon apareció en dos documentales sobre la música y la cultura criollas en Luisiana.

Notas

a. ^ Las fuentes varían en cuanto a la fecha de nacimiento; consulte la discusión de la página de discusión

Referencias

  1. ^ abc Tisserand, Michael (1 de enero de 1995). "Recordando a la cantante criolla Inez Catalon". OffBeat . Nueva Orleans, Luisiana . Consultado el 23 de diciembre de 2019 .
  2. ^ abcdef Jourdan, Gionne (25 de noviembre de 1994). "Muere el cantante criollo Catalon, miembro del National Heritage Fellow". Times-Picayune . Nueva Orleans, Luisiana. pág. Sección Metro, B4.
  3. ^ Owens, Maida (15 de marzo de 2015). "The Homegrown 2010 Concert Series". www.loc.gov . Biblioteca del Congreso, American Folklife Center . Consultado el 6 de enero de 2020 .
  4. ^ abcde Ancelet, Barry Jean (1984). "Lula Landry, Inez Catalon y DL Menard" . Los creadores de la música cajún [ Musiciens cadiens et créoles ] (en inglés y francés) (Primera edición). Austin, Texas: University of Texas Press. págs. 43–55. ISBN 9780292750784. OCLC  10100799 . Consultado el 11 de enero de 2020 .
  5. ^ abcdefg Wirt, John (5 de septiembre de 1993). "La música está en su sangre: la herencia criolla de Inez Catalon es evidente en la variedad de canciones que canta". The Advocate . Baton Rouge, Louisiana. p. Sección MAG, 15.
  6. ^ "Becas de Patrimonio Nacional de la NEA 1993". www.arts.gov . Fondo Nacional para las Artes . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  7. ^ Aiges, Scott (28 de mayo de 1993). "Alabanzas a un artista de Kaplan". The Times-Picayune . Nueva Orleans, Luisiana. pág. L7.
  8. ^ "Inez Catalon: cantante criolla francesa". www.arts.gov . National Endowment for the Arts. nd . Consultado el 14 de diciembre de 2020 .
  9. ^ Govenar, Alan, ed. (2001). "Inez Catalon: African American Singer (Creole)" (Inez Catalon: cantante afroamericana [criolla]) . Masters of Traditional Arts: A Biographical Dictionary (Maestros de las artes tradicionales: un diccionario biográfico) . Vol. 1 (AJ). Santa Bárbara, California: ABC-Clio. págs. 111–112. ISBN. 1576072401.OCLC 47644303  .
  10. ^ ab Ancelet, Barry Jean (julio-septiembre de 1978). "Reseñas de películas: películas de música folklórica". Journal of American Folklore . 91 (361): 885. doi :10.2307/538699. JSTOR  538699.
  11. ^ Richardson, Lisa E. (2006). "Los dominios público y privado de las mujeres músicas cajún en el suroeste de Luisiana". En Brasseaux, Ryan A .; Fontenot, Kevin S. (eds.). Acordeones, violines, two step y swing: una lectura de música cajún . Lafayette, Luisiana: Centro de Estudios de Luisiana. pág. 79. ISBN 9781887366717. OCLC  75958252 . Consultado el 9 de enero de 2020 .
  12. ^ ab Titon, Jeff Todd (julio-septiembre de 1981). "Zydeco: un híbrido musical". The Journal of American Folklore . 94 (373): 404. doi :10.2307/540175. JSTOR  540175.
  13. ^ abc Willging, Dan (abril de 2004). "Marce Lacouture: ¿folklista o folklorista?". Dirty Linen . Baltimore, Maryland. págs. 32-37. ISSN  1047-4315. ProQuest  1478091.
  14. ^ ab Cotton, C. Richard (29 de diciembre de 1997). "Salvando el sonido: la 'música casera' debe preservarse". The Advocate . Baton Rouge, Luisiana. págs. 1-b–2-b.
  15. ^ Sandmel, Ben (1999). Zydeco! . Jackson, Mississippi: Prensa Universitaria de Mississippi. págs. 45-46. ISBN 9781578061150. OCLC  40143040 . Consultado el 11 de enero de 2020 .
  16. ^ Ancelet, Barry Jean ; Gould, Philip (2007). Una generación a la vez: biografía de un festival de música cajún y criolla . Lafayette, Luisiana: Centro de Estudios de Luisiana, Universidad de Luisiana en Lafayette. p. 5. ISBN 9781887366809.OCLC 162118881  .
  17. ^ "Cassette Tapes del Festival de Folklore de Luisiana, 1985-1992". Base de datos de colecciones de folklore . Sociedad Estadounidense de Folklore. 2011. Consultado el 11 de enero de 2020 .
  18. ^ "El festival internacional se inaugura el jueves en Lafayette". State Times . Baton Rouge, Louisiana. 13 de abril de 1988. pág. 1–C.
  19. ^ ab "Servicios hoy para Catalon". The Advocate . Baton Rouge, Louisiana. 26 de noviembre de 1994. p. X;5–B.
  20. ^ "La fiesta musical 'House Party' de Franco llega por primera vez a Maine en Lewiston" (Comunicado de prensa). Augusta, Maine: Targeted News Service. Noticias de los estados de EE. UU., 14 de agosto de 2008.
  21. ^ ab Dunbar, Sheri; Owens, Maida (1993). Keeping It Alive: Cultural Conservation Through Apprenticeship. Baton Rouge, Louisiana: Louisiana Folklife Program . Consultado el 11 de enero de 2020 .
  22. ^ Ancelet, Barry Jean (1999). ¿Qui est le plus fuerte? (en francés). ilustrado por Joël Boudreau. Moncton, N.-B.: Bouton d'or Acadie. ISBN 9782922203196.OCLC 43283438  .
  23. ^ Ancelet, Barry Jean (2014). ¿Qui est le plus fuerte? (en francés). ilustrado por Joël Boudreau (Edición Deuxième). Moncton, N.-B.: Bouton d'or Acadie. ISBN 9782896820436.OCLC 904573887  .
  24. ^ "1989 Inez Catalon, Lula Landry y Marce LaCouture". nojh.saas.dgicloud.com . New Orleans Jazz & Heritage Foundation. 29 de abril de 1989 . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  25. ^ deTurk, Bill (2002). "Crescent City Living Legends Collection -- New Orleans Jazz and Heritage Foundation archive/WWOZ New Orleans (1973–1990)" (PDF) . www.loc.gov . Biblioteca del Congreso . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  26. ^ "Registro de grabaciones 2002". www.loc.gov . Biblioteca del Congreso. 1 de enero de 2003 . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  27. ^ Hartman, Carl (28 de enero de 2003). "El Registro Nacional de Sonidos elige los 50 mejores: los discursos y la música reflejan nuestra historia". The Gazette . Colorado Springs, Colorado. pág. Sección Life, 1.
  28. ^ Lacouture, Marce (2000). La Joie Cadienne (CD) (en francés). Lafayette, Luisiana: Cut-Up Records. OCLC  44442750.
  29. ^ Morris, Linda J. (abril de 2004). "Marce Lacouture: 'La Joie Cadienne'". Ropa sucia . Baltimore, Maryland. pág. 37. ISSN  1047-4315. ProQuest  1474748.
  30. ^ Cross, Dominick (9 de octubre de 2019). "Cultura cruzada: hay mujeres más que suficientes en la historia de la música cajún y criolla para llenar un simposio de un día en los Festivals Acadiens et Creoles". The Acadiana Advocate . Lafayette, Luisiana . Consultado el 11 de enero de 2020 .
  31. ^ Cheramie, David (1 de octubre de 2019). "En Français, s'il vous plaît: Mujeres músicas en el escenario". www.myneworleans.com . Editorial Renacimiento . Consultado el 11 de enero de 2020 .
  32. ^ Varios artistas (1976). Zodico: Música criolla de Luisiana (LP). Somerville, Massachusetts: Rounder Records. OCLC  6338620. RR 6009.
  33. ^ Tisserand, Michael (1998). El reino de Zydeco (Primera edición). Nueva York: Arcade Publishing. p. 355. ISBN 9781559704182.OCLC 38765020  .
  34. ^ Dole, Gerard (1978). Louisiana Creole Music (PDF) (notas del LP). Varios artistas. Nueva York: Folkways Records. OCLC  5016082. FA 2622. Consultado el 8 de enero de 2020 .
  35. ^ Varios artistas (2007). Louisiana Folk Masters: Música casera para mujeres (CD). Lafayette, Luisiana: Louisiana Crossroads Records. OCLC  247242172. LCR CD 2002-3.
  36. ^ Willging, Dan (febrero de 2008). "A Woman's Place". OffBeat . Nueva Orleans, Luisiana. pág. 44.
  37. ^ Varios artistas (2008). La Musique de la Maison: Women & Home Music in South Louisiana (CD). Thousand Oaks, California: Origin Jazz Library. OCLC  726753621. OJL-3001 . Consultado el 31 de diciembre de 2019 .
  38. ^ Gladu, André; Brault, Michel (1976). Los criollos (VHS). Son des Français d'Amérique; nº 08 (en francés). Montreal, Canadá: Société Radio-Canada. OCLC  869593196.
  39. ^ "Inez Catalon y amigos (1984)". Archivo de medios digitales de Luisiana (en francés). Archivos estatales de Luisiana. 2018. Consultado el 11 de enero de 2020 .

Enlaces externos