Ichirō Itano (板野 一郎, Itano Ichirō , nacido el 11 de marzo de 1959 en Yokohama , Kanagawa ) es un animador, director y productor japonés. Ha trabajado en varias series de anime de ciencia ficción, especialmente en las de temática mecha . Creó varias animaciones de video originales, incluidas Angel Cop y Battle Royal High School . Dirigió Megazone 23. También dirigió varios episodios y películas relacionadas con Macross . También dirigió Gantz y trabajó en la composición y dirección de series para Blassreiter .
Blassreiter se hizo conocido en 2008 como miembro de Graphinica, Inc. , cuyo equipo de CG era independiente de GONZO . [2] Enseña a las generaciones más jóvenes como asesor en la empresa. [3] [4] Desde que se retiró del estudio de Crusher Joe y se unió a Macross , perdió contacto con Yoshikazu Yasuhiko , su instructor. Sin embargo, se reunieron nuevamente después de casi 30 años en un proyecto relacionado con los artbooks de Gundam , [5] y han trabajado juntos en la producción de Mobile Suit Gundam: The Origin . [6]
Itano es mejor conocido entre los fanáticos del anime por un estilo de escena de acción que desarrolló, generalmente apodado "Itano Circus" (板野サーカス, Itano sākasu ) o "Masacre de misiles Macross" por los fanáticos; se refiere a un método altamente estilizado y acrobático de representar el combate aéreo y las peleas aéreas en muchos animes, particularmente en la serie Macross .
La producción de Space Runaway Ideon se convirtió en un tema candente en la industria del anime, y se le empezó a llamar así al comparar el movimiento enérgico de los mecánicos con las acrobacias aéreas del circo. El nombre apareció por primera vez en la edición de noviembre de 1982 de My Anime , Kazutaka Miyatake , diseñador de mecánicos, dijo "Aunque lo llamamos Itano Circus, ..." en la entrevista, y el artículo destacado se publicó en la edición del mes siguiente. [7] El circo recibe su nombre del vuelo acrobático de una formación de 3 aviones de Minoru Genda , un piloto del Servicio Aéreo de la Armada Imperial Japonesa en una ceremonia de inauguración, que se llamó "Genda Circus". [8]
Las escenas de batalla de la animación convencional de mechas tomaron el estilo de "duelo" usando pistolas y espadas como Western (género) y Jidaigeki y hubo muchas puestas en escena que enfatizaron la pesadez y la pose (pose de decisión) del robot. Un buen ejemplo de esto es la lucha con espadas en escenas de batalla como Gundam . Creó nuevas escenas con los movimientos acrobáticos.
La técnica de secuencia de acción animada se hizo más famosa cuando Itano la usó para las " peleas aéreas " representadas en la serie de anime de televisión The Super Dimension Fortress Macross de 1982. El Itano Circus se caracteriza por el sombreado detallado y fluido del mecha, los movimientos acrobáticos de corto alcance que hacen los luchadores en duelo en combate, así como las estelas retorcidas dejadas por los luchadores y los misiles. [9] También se usa comúnmente en referencia específica a un ataque donde un mecha o una nave espacial lanza un gran enjambre de misiles guiados con estelas de humo en espiral meticulosamente animadas y trayectorias erráticas y su objetivo esquiva repetidamente esos misiles a alta velocidad.
El origen es la escena en la que se dispara un cohete desde la motocicleta de Saburo/Hakaider en Android Kikaider , que vio en su infancia. Cuando era estudiante, imitó esto y jugó a un juego en el que colocaba cohetes de fuegos artificiales en la horquilla delantera de su amado automóvil y los disparaba todos a la vez mientras se perseguían en la orilla del mar. Dijo: "La persecución fue más interesante que el ataque cuando jugué esto". [10] La aplicación de la experiencia de correr al lado de los fuegos artificiales a la expresión del anime es la composición de pantalla del sentido tridimensional. Además, la velocidad se enfatiza más por el artificio del trabajo de cámara, como el cambio de la lente fotográfica y el encuadre.
Según "El anime de ciencia ficción es interesante, desde Gundam hasta Evangelion ", [11] , se mencionan los siguientes:
Un sinónimo de Itano Circus nacido de los fuegos artificiales de cohetes. Centrándose en los misiles, que han sido tratados como armas secundarias en el anime de mechas convencional, Itano hizo un llamamiento a la "gran cantidad de balas" y al "movimiento de los misiles". Los misiles toman pistas intrincadas y entrelazadas y dibujan estelas artísticas tridimensionales con humo blanco. Por eso también se le llama "misil Natto". Aunque sean el mismo misil, los personajes se dividen en "tipo estudiante de honor" que vuela en línea recta hacia un objetivo, "tipo brillante" que predice la movilidad del objetivo y hace una frente, y "tipo de grado inferior" que vuela en zigzag para ser visible. Además, la maniobra de la aeronave objetivo para evitarlos en caso de emergencia también es un punto destacado, y en algunos casos, se muestran misiles que pasan por la pantalla sin dirigirse hacia el objetivo. Según Itano, "la órbita es lo más importante para un misil" y "Itano Circus si el flujo es claro, incluso con uno o dos misiles".
Dependiendo de la posición del sujeto en la cámara, la imagen se dibuja de forma que cambia a un teleobjetivo a larga distancia, un objetivo estándar en el medio y un objetivo ojo de pez en la parte delantera, lo que da una impresión de profundidad y velocidad de la pantalla. Por ejemplo, un misil lanzado desde la parte trasera de la pantalla cambia a una imagen curva más amplia a medida que se acerca al espectador desde una imagen con teleobjetivo. Itano lo llama "animación de ángulo".
Se trata de un trabajo de cámara que se mueve libremente como la fotografía aérea de un paracaidismo. Sigue al sujeto desde un punto de vista subjetivo y añade fotogramas dentro y fuera para dar una sensación de realidad. Para ser más extremos, también se puede definir como el concepto de seguir un objeto con un trabajo de cámara mínimo. Desde la adopción de 3DCG, esta tendencia ha sido particularmente notoria, y el movimiento de la cámara, que se retrasa un momento, es lo más notable. Por lo tanto, la escena de batalla tridimensional de Itano es más impresionante para los espectadores. En los juegos de disparos en 3D de Macross , supervisa una "vista variable" que hace que el fuselaje del jugador parezca que está siendo filmado con una cámara.
Teniendo en cuenta la estructura del objeto a destruir, se representan por separado procesos como la detonación interna por impacto (por ejemplo, una escena en la que un barco enemigo es destruido en un ataque de Dédalo) y el colapso por la onda expansiva. También se caracteriza por numerosas luces explosivas que parpadean desde forma circular hasta forma de medialuna.
Desde sus días como pintor original, a menudo se lo ha representado como una salpicadura extrema, como la cabeza de un personaje volando o aplastándose. La escena de Char Aznable disparando a Kycilia Zabi en Gundam también oscurece lo que se mostró claramente en el original. Aunque fue plagiado en la serie de televisión, hubo escenas bastante crueles en películas y OVAs, y en algunos casos, se cortaron por completo en la versión de exportación al extranjero.
A finales de los años 70, entre los aficionados al anime aparecieron unos jóvenes animadores llamados "seguidores de Kanada", fascinados por las escenas de efectos y las animaciones iniciales de Yoshinori Kanada . Itano, que también se inspiró en Kanada, afirmó: "Itano Circus nació porque quería absorber los puntos buenos del señor Kanada y encontrar una forma de expresarme. Creo que ha hecho de Itano Circus lo que es". [12] Influenciada por la perspectiva dinámica y la explosión de la "acción Kanada", la técnica del circo acrobático se analizó mediante el avance de fotogramas en las videograbadoras, que se estaban volviendo populares en ese momento, e inspiró a los animadores más jóvenes.
Esta tendencia ha continuado desde la década de 2000, Makoto Shinkai , que produjo personalmente Voices of a Distant Star , dijo: "Vi Macross Plus y Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory por fotograma y me referí a la acción mecánica". Además, como fan de Itano, Chikashi Kubota , un animador, mostró trabajos similares en Magical Shopping Arcade Abenobashi (ep. 3), [13] Gurren Lagann (ep. 14) y Space Dandy (ep. 23). [14]
Las puestas en escena de acción como el lanzamiento de misiles son comunes, pero Shōji Kawamori dijo: "Aunque algunos animadores pueden dibujar misiles hermosos y rápidos, pocos pueden dibujar "un misil doloroso" como él".
Además, también existe una teoría de que las personas involucradas en películas de Hollywood que vieron a Itano Circus en el video de Macross: Do You Remember Love? lo usaron como una pista para la fotografía aérea en la película Top Gun . Neill Blomkamp , un ávido fan de Macross , incluyó "misil Natto" en la escena de su película District 9 en la que un traje de poder disparaba un misil. [15] [16]
Como homenaje a Itano Circus, el colectivo de arte digital teamLab Inc. creó Crows are chased and the chasing crows are destination to be chased as well, División en perspectiva, que es una reproducción tridimensional de "Espacio deformado" dibujado en una animación bidimensional. [17]
Según Itano, los únicos tres animadores que han dominado por completo Itano Circus son Hideaki Anno , Masami Gotō y Yasushi Muraki . [18] Anno mencionó su nombre como el primer maestro [19] en el mundo de la animación y dijo: "Me enseñaron una actitud creativa inflexible". [20] "Es difícil llegar allí aunque lo estoy intentando. Traté de cruzar, pero no puedo". [21] y Cutie Honey , una película de acción real de él, también tiene una especie de homenaje. Gotō y Muraki fueron influenciados por Ideon y Macross y dibujaron rápidas batallas aéreas en Cowboy Bebop y Eureka Seven respectivamente.
Aunque el propio Itano no participó en la obra Macross después de la finalización de Macross Zero , los creadores de Satelight , unknownCASE y Graphinica, quienes estuvieron a cargo del CG de Macross Frontier Sayonara no Tsubasa , son discípulos que recibieron orientación de él. [22] Con respecto a Hiroshi Yaghishita ( Macross Frontier ) y Jō Harada ( Basquash! ) de Satelight, Itano dijo: "A Harada se le confiere la primera y completa maestría de Itano Circus of CG, y Yagishita es el mejor estudiante entre los graduados " . [23]
Cuando participó desde Ultraman Nexus hasta Ultraman Mebius , enseñó al equipo CGI de Tsuburaya Productions e influyó en producciones tokusatsu posteriores . [24] En 2011, anunció la disolución del DAST que presidía, diciendo: "Todas las personas que necesito para crecer ya se han graduado, así que voy a hacer lo que me gusta. [25] "
En términos de aplicación práctica, Itano es una persona física distinta en la industria del anime. Fue apodado "animador de batallas" y dejó muchos episodios.
{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )