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Historia del guqin

Un famoso qin de la dinastía Tang , "Jiu Xiao Huan Pei" 《九霄環佩》.

La historia del guqin , un antiguo instrumento musical chino , es muy larga y abarca 3000 años. Aunque es similar, no debe confundirse con otro instrumento chino de cítara , el guzheng , que tiene puentes.

Descripción general

Orígenes antiguos

Figura de cerámica de un intérprete de guqin , procedente de la tumba de Pengshan, en Sichuan , que data de la dinastía Han del Este (25-220 d. C.)

Según la leyenda , el qin, el más venerado de todos los instrumentos musicales chinos, tiene una historia de unos 5.000 años. Esta leyenda afirma que las figuras legendarias de la prehistoria de China —Fuxi , Shennong y el Emperador Amarillo— estuvieron involucradas en su creación. Casi todos los libros de qin y colecciones de tablaturas publicadas antes del siglo XX afirman que este es el origen real del qin, [ 1] aunque ahora se considera mitología . Se menciona en escritos chinos que datan de hace casi 3.000 años, y se han encontrado ejemplos en tumbas de hace unos 2.500 años. Las cítaras sin trastes desenterradas en tumbas del sur muestran instrumentos similares que gradualmente se hicieron más largos y tenían menos cuerdas, pero no se nombran en las tumbas. La tradición china dice que el qin originalmente tenía cinco cuerdas, pero luego se agregaron dos alrededor del 1.000 a. C., lo que hizo siete. Algunos sugieren que las cítaras más grandes con muchas cuerdas se fueron haciendo cada vez más pequeñas con cada vez menos cuerdas hasta llegar a las siete. Es cuestionable si los instrumentos del sur pueden llamarse "qin" o simplemente sus parientes del sur. El origen exacto del qin sigue siendo un tema de debate en las últimas décadas .

La forma antigua del qin era más corta que la actual y probablemente solo se tocaba con cuerdas al aire. Esto se debe a que la superficie de estos primeros qins no era lisa como la del qin moderno, las cuerdas estaban muy alejadas de la superficie, tenían grabados en la superficie (lo que imposibilitaría el deslizamiento) y no marcaban las posiciones armónicas para poder indicar al ejecutante quién las iba a tocar.

Desarrollo

Grabado rupestre de un bodhisattva tocando un guqin, hallado en Shanxi , que data de la dinastía Wei del Norte (386-534). Actualmente se exhibe en el Museo Guimet de París .

El musicólogo chino Yang Yinliu dividió la historia del guqin en tres períodos: el primero es el período anterior a la dinastía Qin, el segundo desde la dinastía Qin hasta la dinastía Tang , el tercero desde finales de la dinastía Tang hasta el siglo XX. Se cree que durante el primer período el qin se hizo popular como parte de la orquesta de la corte y como instrumento de la élite. [1]

En el segundo período, la música guqin se vio influenciada por la ideología confuciana y la filosofía taoísta , la música de Asia Central importada a la corte imperial, así como la música de entretenimiento de las dinastías Sui y Tang . Durante este período se hicieron intentos de codificar las técnicas de interpretación y la notación. [1] Según la descripción detallada del ensayo "Qin Cao" 【琴操】 de Cai Yong (132–192), la forma estándar del qin probablemente se estableció alrededor de finales de la dinastía Han . Los qin supervivientes más antiguos en esta forma moderna, conservados tanto en China como en Japón , se han datado de forma fiable en la dinastía Tang . Muchos de ellos todavía se pueden tocar, siendo el más famoso quizás el llamado "Jiuxiao Huanpei" 《九霄環佩/九霄环佩》, atribuido al famoso fabricante de qins de finales de la dinastía Tang, Lei Wei (雷威). Se conserva en el Museo del Palacio de Pekín . La pieza más antigua conocida de música de guqin anotada, Jieshi Diao Youlan , data de este período.

En el tercer período, proliferaron las composiciones de guqin y se refinaron las técnicas de interpretación. La dinastía Song se considera el período dorado de la música de guqin, con numerosos poemas y ensayos sobre guqin escritos por los literatos, y muchas piezas famosas pueden datarse de este período. También se escribieron tratados y manuales que documentaban su música y técnicas de interpretación, y la consideración estética también se convirtió en el aspecto más importante de la interpretación de guqin en este período. [1]

Tiempos modernos

En 1977, una grabación de "Liu Shui" 【流水】 (Agua que fluye, interpretada por Guan Pinghu, uno de los mejores intérpretes de qin del siglo XX) fue elegida para ser incluida en el Disco de Oro de la Voyager , una grabación en LP bañada en oro que contiene música de todo el mundo, que fue enviada al espacio exterior por la NASA en las naves espaciales Voyager 1 y Voyager 2. Es el fragmento más largo incluido en el disco. En 2003, la música guqin fue proclamada como una de las Obras Maestras del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO . [2]

Menciones en la literatura china

Variantes antiguas y modernas del carácter de la palabra qin , que se encuentran a menudo en libros antiguos.

Al consultar textos chinos antiguos y medievales, se encuentran frecuentes referencias al qin. Dichas referencias son particularmente frecuentes en la poesía clásica china , como los versos poéticos del antiguo Shijing y ciertos poemas del período Tang .

Poesía antigua

En el Shijing【詩經】 (Libro de los Cantares), varios poemas mencionan el qin (con sus números según su orden en la antología):

Poesía Tang

En la poesía Tang , tenemos muchas menciones, entre ellas:

Los poemas anteriores son de 【唐詩三百首】Tangshi Sanbai Shou ( Trescientos poemas Tang ). [3]

Referencias

Consulte la sección Referencias en el artículo sobre guqin para obtener una lista completa de las referencias utilizadas en todos los artículos relacionados con el qin.
  1. ^ abc Frederick Lau (2007). Música en China . Oxford University Press. págs. 121-123. ISBN 978-0195301243.

Notas al pie

  1. ^ Yin, Wei. Zhongguo Qinshi Yanyi【中国琴史演义】. Páginas 1 a 10.
  2. ^ Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (2004) El arte de la música guqin (http://www.unesco.org/culture/intangible-heritage/masterpiece.php?id=65&lg=en, 29 de julio de 2006)
  3. ^ Herdan, Innes (trad.). 300 poemas Tang【英譯唐詩三百首】. Páginas 128–129, 560-563 y 590–591.