Hiroshi Senju (千住博, Senju Hiroshi , nacido en 1958) es un pintor japonés de Nihonga conocido por sus pinturas de cascadas a gran escala. [1]
Hiroshi Senju nació en Tokio . Tiene un hermano, el compositor Akira Senju , y una hermana, la violinista Mariko Senjyu. Completó la licenciatura en Bellas Artes en la Universidad de las Artes de Tokio en 1982. Completó el programa de maestría en Bellas Artes en la Universidad de las Artes de Tokio en 1984. Completó el curso de doctorado en la Universidad de las Artes de Tokio en 1987. Su trabajo de graduación fue adquirido por la Universidad de Tokio. The End of Dream, exposición individual, Manly Art Gallery & Museum, Sydney, Australia, se realizó en 1989.
Su éxito se produjo en gran medida en la década de 1990 como respuesta a sus gigantescas pinturas de cascadas. [1] Estas pinturas suelen colgarse en edificios corporativos y públicos, y se dice que Senju es uno de los pocos artistas actuales cuyo trabajo es reconocido por el público en general. [1]
Una de las cascadas de Senju fue la primera pintura de un artista asiático en recibir una mención honorífica en la Bienal de Venecia en 1995. [2]
Estas pinturas de cascadas a menudo se centran en la base de la cascada donde las cataratas se estrellan en la piscina de abajo, generalmente recortando la parte superior de las cataratas. [1] Como pintor, utiliza principalmente técnicas de pintura japonesas tradicionales ; emplea pigmentos derivados de materiales naturales y los aplica a una base de papel de morera especialmente diseñada . [3] En contraste con la norma de exhibir tales obras en una habitación con poca luz y cubierta de tatami , Hiroshi prefiere que sus pinturas se vean bajo luz natural. [4]
Fue elegido miembro de la Academia de Arte de Japón en 2022.
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En 1995, en la 46ª Bienal de Venecia , que celebraba su centenario , Senju, que representaba a Japón, exhibió un enorme mural de una cascada en el pabellón de Japón, de 3,4 metros de alto y 14 metros de ancho. Senju tituló la obra «LA CAÍDA», lo que implicaba la caída del hombre , en la teología cristiana , Dios expulsando a Adán y Eva del Jardín. [5]
Durante el proceso de instalación, un contratista de soldadura dejó caer accidentalmente alquitrán abrasador sobre su cuadro. Senju, al ver lo que sucedía, corrió inmediatamente a recogerlo y quitó el alquitrán con la mano desnuda. Tuvo que ir al hospital de urgencias porque se quemó la mano izquierda. El único consuelo fue que la mano dominante de Senju no sufrió heridas y pudo reparar el daño antes de la inauguración de la Bienal. [6]
La cascada de Senju fue la primera pintura de un artista asiático en recibir la Mención Honorífica, por haber “expresado el mundo meditativo de la naturaleza y las fluctuaciones de la cultura tradicional de Japón”. [7]
El comisario del Salón de Japón fue Junji Ito y los otros artistas de la exposición fueron Yoichiro Kawaguchi, Zaigin Sai y Katsuhiko Hibino. El organizador del lugar fue Kengo Kuma . [7]
De 2004 a 2011, Senju creó una serie de grandes obras por encargo para el Aeropuerto Haneda en Tokio, Japón.
Estas obras incluyen: Santuario del Agua, una pintura de 2,5 metros de alto por 17,9 metros de ancho, ubicada en la Terminal Internacional frente a la Inspección de Inmigración. Ginga (Galaxia), una pintura de 100 metros cuadrados, en el techo superior de la Terminal 2. Youru no Kohan (Atardecer junto al lago), una pintura que mide 2,5 metros de alto y 12,5 metros de ancho, ubicada en el vestíbulo de la Terminal 2, 1F. Luna, una escultura de un toro sentado, ubicada en la plaza del mercado de la Terminal 2, 5F. Asa no Kohan (Amanecer junto al lago), una pintura de 2,5 metros de alto y 14 metros de ancho, ubicada en el vestíbulo de la Terminal 2, 1F. [8] [9]
En 2007, Hiroshi Senju creó una serie de 20 pinturas fusuma (puertas corredizas de papel) para la Casa y Jardín Japonés Shofuso , [10] en Filadelfia, Pensilvania. Cuando se le pidió que reemplazara las pinturas fusuma destruidas de Tesoro Nacional Japonés, el artista Higashiyama Kaii , Senju dijo: "Shofuso ofrece un espacio maravilloso para murales que superan ampliamente mis expectativas, y haré todo lo posible para pintar murales que simbolicen un intercambio simbólico importante entre Japón y los Estados Unidos". [10]
Senju completó la instalación en julio de 2006. [10] Llamó a los murales más grandes (8'x 12 1/2'), que sirven como pieza central en la alcoba tokonoma, Cortina de agua , un juego de palabras con el símbolo clásico de la Guerra Fría, la Cortina de Hierro. [10] Esta cortina, con sus capas de agua cayendo, estaba destinada a simbolizar la libertad de Filadelfia, la cuna de los Estados Unidos. [10] Los seis murales de la primera sala se llaman Imaginación de dinámicas y los de la segunda sala se titulan Imaginación de silencio . [10]
Los murales se exhibieron por primera vez en la Bienal de Gwangju en Corea del Sur en 2006 y luego se exhibieron en el Museo Yamatane en Tokio, Japón. [10] Más de cincuenta mil visitantes vieron los murales antes de su instalación en Shofuso. [10] Luego, los murales se enviaron a su destino final en Filadelfia, donde llegaron en marzo y se instalaron en abril de 2007. [10]
Al donar los nuevos murales, Senju rindió homenaje a Shōfusō según la antigua tradición japonesa de los maestros pintores que ofrecen sus talentos a la comunidad. [10] Shofuso es el único lugar fuera de Japón que alberga una combinación única de arte contemporáneo y arquitectura tradicional japonesa. [10]
También participó en el Proyecto Art House en Naoshima, Kagawa [11]
En 2015, Senju exhibió cascadas de pigmentos fluorescentes a gran escala Ryujin I y Ryujin II en un espacio completamente oscuro, y la cascada de pigmentos naturales Suijin bajo la luz del día en Frontiers Reimagined , un evento colateral de la Bienal de Venecia curado y organizado por la Fundación Sundaram Tagore. [3]
En 2015, se confirmó oficialmente que Senju crearía una serie de pinturas fusuma para el templo principal de Kongobuji de Koyasan , ubicado en el monte Kōya, Wakayama, Japón .
En 2018, tras su presentación en el Museo de Arte y Diseño de la Prefectura de Toyama, en conmemoración de la finalización de las pinturas de Fusuma para el templo Kongobuji, Koyasan realizará una gira por varios museos de Japón. [12]。
El Museo Hiroshi Senju Karuizawa [13] abrió sus puertas el 10 de octubre de 2011 en Karuizawa, Prefectura de Nagano . [4] El museo fue diseñado por el arquitecto Ryue Nishizawa y consta de ventanas que forman las paredes, un piso de concreto con una suave pendiente que se adapta naturalmente al suelo y delgadas paredes de concreto esparcidas por todo el centro del museo que sostienen el techo. [4] El museo es propiedad y está operado por la Fundación del Colegio Cultural Internacional, que posee alrededor de 100 obras de Hiroshi, aproximadamente la mitad de las cuales se pueden exhibir en el museo en cualquier momento. [4]
Sus obras también se almacenan en el extranjero, incluido el Museo Metropolitano de Arte , Nueva York, EE. UU., el Museo de Brooklyn , Nueva York, EE. UU., el Instituto de Arte de Chicago , Illinois, EE. UU., el Museo de Arte Nelson-Atkins , Kansas City, MO, EE. UU. , Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles , CA, EE. UU., Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , CA, EE. UU., Universidad de California, Los Ángeles (UCLA), Museo Real de Ontario , ON, Canadá, Museo del Palacio Nacional , Taiwán, Asiático Museo de Arte, San Francisco , California, Estados Unidos.