La Bienal de Arte Contemporáneo de Herzliya (en hebreo: הביאנלה בהרצליה, הביאנליה בהרצליה לאמנות עכשווית) fue un evento bienal de arte celebrado en la ciudad de Herzliya . Israel .
El primer año que la bienal tuvo lugar el 23 de septiembre de 2007 con el tema de " La Retaguardia " (en hebreo: Ha'Oref , העורף ) y está previsto que presente las obras de más de 70 artistas israelíes en diversos lugares del centro de Herzliya, como almacenes subterráneos, salas de almacenamiento, el museo de Herzliya, apartamentos, tiendas y refugios antiaéreos .
El curador de la primera Bienal de Herzliya es Joshua Simon (יהושע סימון) y sus directores son Yehuda Ben Ezra y Dalia Levin .
Inspirado por otras bienales como la Bienal de Gwangju , y por la política y el entorno israelíes, el manifiesto inaugural de la Bienal de Herzliya afirma:
"La Primera Bienal de Arte Contemporáneo de Herzliya se centrará en la presentación de obras de artistas israelíes contemporáneos que abordan la noción de posterioridad articulada en su título, "La retaguardia" (Ha'Oref en hebreo, que también denota "frente interno", "interior", "nuca") de diversas maneras: el frente interno en oposición a la línea del frente -la sociedad civil en Israel versus el ejército-; la esfera pública -donde la sociedad se sitúa en relación con el Estado-; donde el trabajo se sitúa en relación con el capital-. "La retaguardia" (o "frente interno") es un término general que surgió repetidamente durante la reciente guerra con el Líbano en el verano de 2006, cuando un millón de ciudadanos israelíes en el norte del país se sentaron en refugios antiaéreos y un millón de libaneses se convirtieron en refugiados".
Algunos de los artistas notables que presentaron sus obras en la Bienal de Herzliya son: Guy Ben-Ner , Mika Rottenberg , Roee Rosen , Yair Garbuz , Ariella Azoulay , Elisheva Levy, Gil Shani, Ari Libsker , Zoya Cherkassky, Roy Arad , Keren Cytter , Sigalit Landau y Noa Tsaushu.
La Bienal de Herzliya recibió críticas mixtas en la prensa local y extranjera.
Smadar Shefi, del diario Haaretz, escribió que el nombre Bienal podría ser demasiado provincial para una ciudad como Herzliya, independientemente de que fuera bianual o no. [1]
Anat Turisky de Ha-Ir escribió que la idea de ubicar la mega exposición en Herzliya era original y eficiente. [2]
El artículo del Jerusalem Post [1] [ link muerto ] decía (cita): "¿Se está utilizando la bienal como una solución rápida para los organizadores y el personal de curadores que están presentando tipos particulares de formas y medios de arte, mientras hacen un esfuerzo concertado para traer invitados extranjeros, críticos, gente de museos y aficionados locales de las artes de fuera de la región de Herzliya/Dan para ver las exhibiciones? Este definitivamente no era el objetivo según (Dalia) Levin y (Joshua) Simon".
La fuerza de la bienal no residía en ninguna obra específica en exhibición, sino en el hecho de que hizo realidad su intención declarada de crear una "esfera pública a través de las diversas obras y las respuestas que provocan en sus espectadores... La bienal se extendió por 14 sitios, además del Museo de Arte Contemporáneo de Herzliya. La exposición en el museo, con notables instalaciones de Itamar Jobani y Elisheva Levy, continuará hasta mediados de diciembre.
