Hernan Bas (nacido en 1978) es un artista radicado en Miami , Florida. Se graduó en 1996 de la New World School of the Arts en Miami. [1]
Bas es conocido por sus representaciones de huérfanos y dandis, que se basan en parte en sus propias experiencias, y su trabajo con el material SlimFast y lo paranormal . [2] [3] Con el tiempo, dice Bas, estos personajes han crecido en sus pinturas y han asumido diferentes roles. [2] Bas es gay y la homosexualidad a menudo influye en su trabajo en forma de huérfanos y otros hombres jóvenes, personajes típicamente recurrentes en su obra. [4]
Bas es dueño de un edificio en Detroit que fue renovado por Nicola Kuperus y Adam Lee Miller , la pareja detrás del grupo de música electrónica de Detroit Adult. El edificio está en una cuadra llamada Service Street, conocida por la cantidad de artistas diversos y talentosos que trabajan allí, incluido el pionero de la música techno Derrick May . [5]
Bas nació en 1978 en Miami , Florida, y se mudó al norte del estado, a un pequeño pueblo, cuando era niño. [6] [7] Bas ha descrito su infancia en el pueblo como "algo así como vivir en los ' Expedientes X' ", y le ha atribuido su interés por lo paranormal. [6] Dice que tuvo una "infancia espeluznante" llena de " avistamientos de ovnis y Bigfoot mezclados con fantasmas en el bosque y un montón de otros sucesos extraños". [6]
Bas comenzó a pintar cuando tenía entre tres y cuatro años. [6] Asistió al programa de arte magnet del sistema de escuelas públicas de Miami. Bas dijo que, a través del programa, comenzó a asistir a la escuela de arte en séptimo grado y, cuando se graduó de New World en 1996, hacía cuatro horas de arte todos los días. [3] Debido a su educación artística temprana, Bas no sintió que necesitara una formación más formal y dejó la Cooper Union después de un semestre. [3]
Aunque Bas se identifica como pintor, también ha experimentado con otros medios como el cine y la fotografía. [8] Se ha construido una habitación oscura en el sótano de su estudio para seguir experimentando con la fotografía. [8]
La primera exposición individual de Bas en una galería de arte comercial tuvo lugar en 2001 en la Fredric Snitzer Gallery, y se llamó Hernan's Merit & the Nouveau Sissies'. En 2004, la obra de arte de Bas se exhibió en la Bienal Whitney de 2004 en el Museo Whitney de la ciudad de Nueva York . [7] Un año después, en 2005, Bas participó en dos exhibiciones grupales más, The Triumph of Painting: Part III, en la Saatchi Gallery en Londres, Inglaterra y en New Worlds - New Romanticism in Contemporary Art, en Schirn Kuntshalle , en Frankfurt, Alemania . [7] También en 2005, Bas obtuvo una beca para Giverny, Francia , donde pudo pintar en la propiedad de Claude Monet . [3] En 2007, Bas realizó una importante presentación en la Rubell Family Collection en Miami, que viajó al Brooklyn Art Museum en 2008. [7] En 2009, Bas participó en la exposición colectiva "The Collectors", curada por Elmgreen & Dragset para los pabellones nórdico y danés en la 53ª Bienal de Venecia. [7] En 2010, Bas trasladó su estudio de Miami a Detroit, afirmando que disfrutaba de la "rareza" de la ciudad. [6] En 2012, Bas realizó exposiciones en Nueva York, en la Lehman Maupin Gallery, y en París , en la Galerie Perrotin, y en Corea del Sur . [6]
Las obras de Bas forman parte de las colecciones permanentes del Museo de Arte de Brooklyn, el Museo de Arte Moderno y el Museo Whitney de Arte Estadounidense en la ciudad de Nueva York. [7] El Museo de Arte de Brooklyn exhibe El juguete de la esteta (2004) y Pesca nocturna (2007) en la colección permanente. [9] Bas tiene un total de ocho obras en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York: El comienzo de la lluvia (2004), Todo por mí mismo (2004), Idilio en el Elíseo (2003), El amor de lo exótico (2003), El que se escapó (2003), Sin título (2003), Las putas de Venecia (versión 1) (2003) y Las putas de Venecia (versión 2). [10] En Washington, DC tiene obras de arte en el Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , el Museo de Arte Contemporáneo de North Miami y el Museo de Arte Moderno de San Francisco . [7] MOCA Los Ángeles tiene cuatro obras de Bas en la colección permanente: Hell Hound, Parade Boy, My New Boyfriend y Sleepwalker. [11] El Museo de Arte Contemporáneo de North Miami tiene tres piezas de Bas en la colección permanente. La colección incluye Fleeting Moments (2005), Slim Fast Silhouette (1999-2000) y Ghosts of You (2001). [12]
Bas ha descrito algunas de sus influencias como las vidas de los santos y lo paranormal. [6] También ha citado a Oscar Wilde y Charles Baudelaire como inspiraciones, así como a Joris-Karl Huysman . [6] [7] Ha indicado que la mayor parte de su inspiración proviene del pasado y que no presta mucha atención a mucho trabajo contemporáneo. [6] Sus inspiraciones también han venido de Miami, la ciudad donde creció, especialmente su "belleza superficial" con la que creció y lo hizo sentir poco atractivo como un "niño flaco". [3] Bas también se inspiró en el uso de la pintura con grasa de Joseph Beuys , ya que fue una de las primeras exhibiciones que vio. [3] También encontró inspiración en las pilas de dulces de Félix González-Torres en sus primeros trabajos con Slim Fast, lo que permitía a sus espectadores llevarse una taza de Slim Fast con ellos. [3]
Antes de empezar a pintar, Bas suele investigar, lo que según el artista implica leer y ver muchas películas, lo que lleva a Bas a "interesarse obsesivamente en nuevas historias o cuentos..." [13] Según Bas, estas historias pueden ser tanto ficticias como reales, y también busca artistas que quizás no haya notado antes en busca de inspiración. [13] Luego le gusta "remezclar" sus influencias para crear algo propio, un proceso inspirado por sus amigos músicos en Detroit a quienes se les pide que remezclen álbumes. [3] Bas dice que a veces sus amigos crean mejores remezclas que la canción original, su objetivo final es hacer lo mismo con sus pinturas, "muestreando" a los artistas que lo inspiraron hasta que sean irreconocibles como el artista original, convirtiéndose en su propio trabajo. [3]
La homosexualidad de Bas también ha sido una influencia específicamente en obras como su serie Bloodwerk, Bright Young Things y Supernatural. [14] En sus primeras pinturas, los personajes de Bas vivían en lo que el artista describió como un "limbo de maricas", que Bas describió como el punto entre "darse cuenta de que eres diferente y decirle a todos los demás que eres diferente". [15] La obra de arte de Bas consiste principalmente en "vagabundos" que desempeñan una variedad de roles, desde los chicos Hardy hasta los santos. [4] En Bright Young Things , Bas indicó que estaba tratando de reescribir la historia para sacar a la luz la homosexualidad en una época en la que no estaba ampliamente expuesta, en el caso de su serie, la década de 1920. [4] Las revistas de moda masculina también han servido de inspiración para las figuras "vagabundas" de Bas. [4]
El interés de Bas por lo paranormal y su sexualidad se han entrecruzado en su obra de arte, ya que el artista dice que desarrolló una conexión entre lo paranormal y lo sobrenatural con la homosexualidad. [16] Bas dice que esta conexión se puede ver en su pintura, La teoría de la sopa primordial (2010). [16] Dice que conecta la homosexualidad con lo paranormal porque relaciona las "cosas dementes" que la gente percibe sobre la homosexualidad con la forma en que la gente ve lo paranormal. [2]
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