Beau Dick (23 de noviembre de 1955 - 27 de marzo de 2017) fue un artista y jefe de la costa noroeste de Kwakwaka'wakw que vivió y trabajó en Alert Bay , Columbia Británica , Canadá. [1] Fue un artista contemporáneo, activista y jefe hereditario de la Primera Nación Namgis. Dick fue un artista con una extensa historia de exposiciones nacionales e internacionales. [2]
Beau Dick nació en Kingcome Inlet , Columbia Británica, un pueblo Kwakwaka'wakw al norte de la isla de Vancouver, Columbia Británica . Su familia se mudó a Vancouver , Columbia Británica, cuando él tenía seis años. Desde muy joven estuvo muy influenciado por la tradición de tallar madera de su abuelo y su padre. Dick ayudó a su abuelo y a su padre a tallar uno de los tótems más altos del mundo en Alert Bay.
Cuando Dick tenía 17 años, le pidieron que hiciera de aprendiz del artista Tony Hunt en Victoria, Columbia Británica . Finalmente, cuando regresó a Vancouver, continuó perfeccionando sus técnicas de tallado bajo la influencia de Doug Cranmer . [3]
En 1986, Dick recibió el encargo de tallar una máscara para exhibirla en la Expo 86 en Vancouver. El Museo Canadiense de Historia (anteriormente el Museo Canadiense de la Civilización) en Gatineau, Quebec, adquirió la máscara de Dick, y sigue en exhibición allí. [4] En 1998, fue uno de los únicos siete artistas canadienses invitados a la reapertura de la Casa de Canadá en Londres , Inglaterra, en presencia del Primer Ministro Jean Chretien y la Reina Isabel II . [5]
Su obra ha sido presentada en numerosas exposiciones internacionales, presentando sus piezas a un público más contemporáneo. El trabajo de Beau se presentó junto con el del artista Neil Campbell en la exposición de 2004 Supernatural: Beau Dick y Neil Campbell en la Galería de Arte Contemporáneo de Vancouver, seguida por la exposición "Totems to Turquoise" de 2005 tanto en Nueva York como en Vancouver. En 2009, la Colección de Arte Canadiense McMichael exhibió el trabajo de Dick en su exposición titulada "Challenging Traditions: Contemporary First Nations Art of the Northwest Coast". Dick participó en la 17.ª Bienal de Sídney en 2010 y en la exposición Sakahán en la Galería Nacional de Canadá en Ottawa en el verano de 2013.
Las obras de Dick se basaban en la estética y las prácticas de Kwakwaka'wakw. [2] Su artesanía y su arte se han destacado por estar fuertemente influenciados por piezas y técnicas tradicionales, pero son particularmente únicos por su incorporación de influencias contemporáneas y occidentales. Como señaló el artista Roy Arden , muchos de los diseños de Dick "me recuerdan a personajes de anime japoneses y máscaras comerciales de Halloween... Es igualmente probable que una influencia de una pintura europea o una máscara Noh japonesa influyan en una de sus obras". [6]
Las máscaras de Dick se crean tanto para usos ceremoniales en las comunidades (para bailar) como para coleccionar. De hecho, según Dick, si las máscaras no se bailan, no se activan por completo. Para él, la forma en que la luz se desplaza sobre la superficie de las tallas es un elemento integral de su estética contemporánea, como también señaló Roy Arden. La activación de las máscaras en la danza crea relaciones conceptuales interesantes dentro del contexto de una instalación en una galería y amplía el marco conceptual tanto de las esculturas como de los productos de la performance. [2]
El 10 de febrero de 2013, Dick realizó una ceremonia de corte de cobre de las Primeras Naciones en las escaleras de la Legislatura de BC en Victoria junto con una variedad de activistas, incluidos miembros locales de Idle No More . Habiendo emprendido una caminata de 10 días y 500 km desde Alert Bay hasta Victoria, el gesto tenía la intención de llamar la atención sobre el abuso de los tratados nativos por parte del gobierno federal, así como resaltar las repercusiones negativas de las granjas piscícolas comerciales en la isla de Vancouver. [7] [8] En 2017, LaTiesha Fazakas y Natalie Boll realizaron un documental titulado Maker of Monsters: The Extraordinary Life of Beau Dick , [9] que filmó a Dick y otros activistas durante la ceremonia de corte de cobre, al mismo tiempo que examinaba la práctica artística de Dick. [10]
Se señaló que la ceremonia era la primera vez que los kwakwaka'wakw utilizaban una práctica de este tipo en décadas. [7] Beau Dick afirmó: "El cobre es un símbolo de justicia, verdad y equilibrio, y romperlo es una amenaza, un desafío y puede ser un insulto. Si rompes cobre sobre alguien y lo avergüenzas, debería haber una disculpa". [11]
Dick murió el 27 de marzo de 2017, meses después de sufrir un derrame cerebral que hizo que su salud se deteriorara gradualmente. En Alert Bay se celebró un potlatch , la ceremonia para la que se utilizaban a menudo sus obras de arte, en su memoria. [1] [12]
Dick recibió el premio VIVA 2012. [22 ]