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Vaughan Grylls

Vaughan Grylls es un artista, fotógrafo y autor británico. [1] Conocido por sus esculturas y fotografías de bellas artes, Grylls recibió reconocimiento por primera vez por sus esculturas de juegos de palabras de la década de 1960 y, más tarde, por sus fotografías de la década de 1980 y sus collages de fotografías panorámicas. [2]

Grylls fue director del Instituto de Arte y Diseño de Kent antes de cofundar el University College for the Creative Arts en Canterbury, Epsom, Farnham, Maidstone y Rochester . [3] [4] Tiene obras en varias colecciones públicas, incluidas la Biblioteca Nacional de Gales [5] y el University College de Londres . [6]

Grylls, que inicialmente se formó como escultor, comenzó a crear collages de fotografías en 1977. [7] Algunas de sus obras panorámicas más destacadas incluyen El Muro de los Lamentos, Jerusalén (1979), El lugar del asesinato de JFK (1980) y Gran Bretaña a través del espejo (1984). [8] [9] [10] [11]

Además, Grylls ha escrito siete libros de la serie Then and Now : Oxford Then and Now (2009), Cambridge Then and Now (2011), [12] [13] [14] Singapore Then and Now (2016) [15] Hong Kong Then and Now (2016) [16] Shanghai Then and Now (2017), [17] The Old West Then and Now (2019), [18] London Then and Now (2020) [19] y fue fotógrafo de Hollywood Then and Now (2013). [20]

Vida temprana y educación

Vaughan Grylls nació el 10 de diciembre de 1943 en Newark-on-Trent . A partir de 1963, Grylls asistió a las escuelas de arte de Nottingham , Wolverhampton , Goldsmiths y la Slade School of Fine Art . [21]

Carrera

Esculturas de juegos de palabras

En 1968, en el Goldsmiths College, Grylls produjo una exposición de sus primeras esculturas de juegos de palabras basadas en fotografías, cada una hecha de cartón y denominada colectivamente " El palacio del juego de palabras de Ludwig Wittgenstein ". [22] Se la llevó a la Slade School of Fine Art y continuó haciendo más esculturas de juegos de palabras. Su obra fue notada en su última muestra en la Slade en 1970 por Jasia Reichardt , crítica de arte y directora asistente del ICA. Su primera exposición en Londres se celebró en el ICA en octubre de 1970 como una sala de una exposición titulada "Diez salas de estar". [23]

El trabajo de esculturas de juegos de palabras de Grylls también se exhibió en un espacio de exhibición alternativo llamado The Gallery. The Gallery fue inaugurada en Lisson St, Londres, en 1972 por su compañero de posgrado de Slade, Nicholas Wegner. Wegner invitó a Grylls a exponer en The Gallery. La obra que Grylls exhibió en 1973, titulada 'An Indo-Chinese Punsculpture', era un gran mural fotográfico que comentaba la firma del llamado Tratado de Paz de París . Wegner y Grylls luego colaboraron en una asociación artística, inspirada en parte por Andy Warhol , de 1973 a 1975. Wegner cerró The Gallery en 1978. [24]

Fotografía

A partir de 1977, el estilo de Grylls evolucionó hacia obras inspiradas en gran medida por noticias internacionales y acontecimientos políticos. [25] [26] [27] Utilizó técnicas de montaje fotográfico para crear una colección de imágenes unidas entre sí para producir una imagen de gran tamaño. [1] En 1977, viajó a Estambul y utilizó un teleobjetivo para producir su primer fotocollage panorámico , Santa Sofía, Estambul. Se exhibió en 1978 en la Whitechapel Art Gallery de Londres. [7]

Su siguiente exposición de fotocollage se llevó a cabo en 1979 y se tituló El Muro de los Lamentos, Jerusalén y los Campos de Flandes. [28] Grylls dijo que su arte abiertamente político intentaba, en el caso de El Muro de los Lamentos, Jerusalén, "examinar un icono cultural y religioso que ha tenido una influencia de largo alcance en los acontecimientos políticos actuales". [11]

En 1980, Grylls creó collages panorámicos de los lugares donde fueron asesinados el presidente John F. Kennedy en Elm Street y Lord Mountbatten en la bahía de Donegal. [28] William Feaver, de The Observer, se refirió al trabajo de Grylls como "estudios de técnica mixta, que combinan escala épica y detalles monótonos". [28]

En 1984, la obra de Grylls 'Britain Through the Looking Glass', una obra de ocho metros por dos metros y medio de fotografías Xerox en color tomadas en el Museo Británico de Londres en la "sala de las momias egipcias", se exhibió en la Galería Atlantis de Londres . [10] Además, en la misma exposición, había dos panoramas igualmente grandes, uno basado en el meridiano de Greenwich y el otro en el estadio de Wembley. [6]

Educación

En 1984, Grylls fue nombrado profesor de fotografía y vídeo en el Williams College de Massachusetts. [10] En 1989, Grylls regresó a Inglaterra para convertirse en director de Arte y Diseño en el Politécnico de Wolverhampton [29] (más tarde conocida como la Universidad de Wolverhampton ). En 1996, se convirtió en director del Instituto de Arte y Diseño de Kent . [30] [3]

En 2003, Grylls propuso crear una nueva universidad de más de 6.000 estudiantes que estudiaran arte, diseño y arquitectura fusionando el Instituto Kent con el Instituto Surrey de Arte y Diseño para evitar que estas escuelas de arte independientes fueran absorbidas por sus universidades locales. [31] [4] La institución fusionada se llamó University College for the Creative Arts at Canterbury, Epsom, Farnham, Maidstone & Rochester (desde 2009 University for the Creative Arts ). [32] [33] Grylls, como director ejecutivo fundador de la institución fusionada [34], renunció poco después, anunciando que tenía la intención de regresar a tiempo completo a su propio trabajo. [35]

En 2018, Bitter Lemon Press publicó el libro autobiográfico de Grylls, Have You Come Far? A Life in Interviews . [36] <ref Purves, Libby (2018). "Vaughan Grylls: Have You Come Far?". TLS (Times Literary Supplement) (6036). NI Syndication Limited: 30–31. ISSN  0307-661X . Consultado el 1 de febrero de 2024 .</ref>

Notas

  1. ^ ab "Exposición individual del fotógrafo Vaughan Grylls". Photography Monthly. 10 de diciembre de 2012. Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  2. ↑ Holly Williams (29 de julio de 2012). «Retiro artístico: el encantador refugio del siglo XIV de Vaughan Grylls en Kent» . The Independent . Archivado desde el original el 11 de agosto de 2022. Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  3. ^ ab "El profesor vuelve a la mesa de dibujo". Kent Online. 6 de octubre de 2005. Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  4. ^ ab "La fusión crea campus para 6.000 estudiantes". Kent Online. 10 de mayo de 2005. Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  5. ^ "Washington DC [gráfico] / Vaughan Grylls". Biblioteca Nacional de Gales. Consultado el 25 de abril de 2018.
  6. ^ de Adrian Woodhouse (12 de febrero de 1984). "Uso de cientos de copias para producir una imagen realmente grande". The Sunday Telegraph Magazine . Londres.
  7. ^ de James Auer (3 de noviembre de 1985). "Enormes collages de pequeñas fotografías traen ideas épicas a casa". Milwaukee Journal .
  8. ^ William Feaver (11 de enero de 1981). "Arte: Vaughan Grylls". The Observer . Londres.
  9. ^ Vaughan Grylls (5 de febrero de 1982). "Panorama". The British Journal of Photography .
  10. ^ abc Lisbet Nilson (junio de 1985). "Peregrino en Plymouth Rock". New England Monthly .
  11. ^ de Jacob Stockinger (28 de septiembre de 1985). "El espejo fracturado nos refleja a todos". The Capital Times . Madison, Wisconsin.
  12. ^ Grylls, Vaughan; Harrison, Ian (10 de mayo de 2009). Oxford entonces y ahora . Londres: Batsford. ISBN 978-1-906388-35-5.
  13. ^ Vaughan Grylls (25 de julio de 2011). Batsford's Cambridge Then and Now . Londres: Batsford. ISBN 9781849940221.
  14. ^ Oliver Stroud (29 de junio de 2009). «Libros de viajes: Oxford entonces y ahora y Gales con tu familia». The Telegraph . Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  15. ^ Grylls, Vaughan (2016). Singapur, entonces y ahora. Pavilion Books. ISBN 9781910904091.
  16. ^ Grylls, Vaughan (2016). Hong Kong, entonces y ahora. Pavilion Books. ISBN 9781910904084.
  17. ^ Grylls, Vaughan (2017). Shanghái, entonces y ahora. Pavilion Books. ISBN 9781911216926.
  18. ^ Grylls, Vaughan (2019). El Viejo Oeste, entonces y ahora . Pavilion Books. ISBN 978-1-911595-96-0.
  19. ^ Grylls, Vaughan (2020). Londres, entonces y ahora . Pavilion Books. ISBN 978-1-911641-39-1.
  20. ^ Lord, Rosemary (2013). Hollywood: entonces y ahora. Pavilion Books. ISBN 9781909108394.
  21. ^ "Vaughan Grylls". Universidad de Wolverhampton. Consultado el 25 de abril de 2018.
  22. ^ "Obra: Palacio del juego de palabras de Ludwig Wittgenstein, década de 1960, 1968". Vaughan Grylls . Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  23. ^ Reichardt, Jasia. "Diez salas de estar". Instituto de Arte Contemporáneo, Londres, octubre de 1970
  24. ^ John A. Walker (2002). "Left Shift: Radical Art in 1970s Britain" (PDF) . IBTauris Publishers . Consultado el 5 de diciembre de 2014 .
  25. ^ McManus, Irene. "Visiones desde el borde exterior". The Guardian , 4 de agosto de 1983.
  26. ^ Spurling, John. "Artes". The New Statesman , 17 de febrero de 1984.
  27. ^ Holman, Martin. "Vaughan Grylls en Arnolfini, Nicholas Volley en Ian Birksted". Art Scribe, n.º 40, abril de 1983.
  28. ^ abc William Feaver (6 de febrero de 1983). "Descifrando los puntos de referencia". The Observer . Londres.
  29. ^ Ogden, John, 'Weekend Star', "Express and Star", Wolverhampton, 7 de octubre de 1989
  30. ^ Editorial, "The Times Higher Education Supplement". Londres, 5 de julio de 1996
  31. ^ Utley, Alison. "The Times Higher Education Supplement", Londres, 2 de noviembre de 2000
  32. ^ Hodges, Lucy. "The Independent" Londres. 6 de mayo de 2004
  33. ^ Tysome, Tony. "The Times Higher Education Supplement". Londres, 7 de mayo de 2005
  34. ^ 'Se inscriben los primeros estudiantes', Archivo de noticias de la UCA, 2 de septiembre de 2005. www.ucreative.ac.uk
  35. ^ "El profesor vuelve a la mesa de dibujo". Kentish Gazette, 26 de octubre de 2005.
  36. ^ Vaughan Grylls (2020). ¿Has llegado lejos? Una vida en entrevistas . Bitter Lemon Press. ISBN 978-1-9122421-4-6.

Lectura adicional

Enlaces externos